Почтальон

США ближайшее будущее Почтальон /Кевин Костнер/ - кочевник, за еду и провиант выступающий с пьесами Шекспира в городках; случайно попадает в число новобранцев Бетлехема Бетлехем /Уилл Паттон/ - неадекватный военный, создавший сильную армию, которая держится на страхе и полном подчинении; держит в ужасе жителей городков, разбросанных по территории погибшей Америки, берёт с них дань в виде провианта и мужчин для своей армии Эбби /Оливия Уильямс/ - жительница города, куда Почтальон пришёл, представившись представителем нового правительства Америки; обращается к нему со странным, но соблазнительным предложением На самом деле ближайшее будущее, показанное в фильме, это уже наступившее будущее– 2013 год. К счастью, оно – уже ставшее нашим прошлым – было совсем не таким, как показано в фильме. События в картине разворачиваются спустя долгие годы после ядерной войны, которая уничтожила цивилизацию. Отныне люди живут коммунами в небольших поселениях, шьют одежду из чего попало, едят тоже, по сути, что попало. И всё бы ничего, наверное, смогли бы восстановиться, если бы не коварный и жестокий антагонист - генерал Бетлехем, не дающий никому покоя и не поддерживающий идею о создании централизованного государства. Вообще было немного странно видеть, что одежда у людей сшита из лохмотьев. Вроде, уже столько времени прошло, ну можно же было бы что-то придумать, как-то восстановить если не заводы, то маленькие ремесленные. Здесь же полнейшая разруха, хотя народ вроде как проживает свои жизни в постоянном труде. Может, люди только-только начали приходить в себя, конечно. Но мой глаз и мысли цеплялись за те моменты, которые только что озвучила. Главный герой является самым обычным человеком – он одинок, он не стремиться нигде осесть – кстати, вопрос, почему? Думаю, в любом городке его бы приняли в свои ряды. Он не хочет проблем и всячески стремится их избежать. Иной раз можно даже заподозрить его в слабости. Хотя при этом именно Почтальон является человеком, сумевшим изменить мировоззрение многих. Ну, если уж быть точной, то не сам он, а его образ. Его ложь, которую люди приняли за чистую моменту. И лично мне показался куда большим героем не сам персонаж Костнера, а юноша, поверивший ему и сумевший привлечь на свою сторону, заразить своими идеями и энергией юных энтузиастов, которому в фильме уготована не столь большая роль, хоть и существенно повлиявшая на сюжет. Не обошлось без любовной линии, которая здесь начинается совсем нестандартно. Но развивается довольно предсказуемо. В целом не особо впечатлила, показалось, что Эбби была введена для красоты, актриса миленькая. В Бетлехеме же я увидела попытку сопоставить его образ с Гитлером. Днём он вещает о жестокости и показывает себя, как несгибаемый лидер, не терпящий ни капли свободомыслия. В одиночестве пишет картины и восхищается литературой… Ну как-то даже грубовато-очевидно. Фильм пропитан патриотизмом, несмотря на то, что авторам – а снял его Кевин Костнер по роману Дэвида Брина – очень хотелось, чтобы он получился высоким, светлым и вдохновляющим. В принципе, его так и можно было бы воспринять, если бы не сцена в финале, когда один из героев гордо воскликнул «Я верю в Америку» в ответ на обвинения в том, что он слаб, потому что ни во что не верит. Это было неестественно, вымученно и фальшиво. Лично для меня это перебило весь настрой. Впрочем, в целом фильм можно и посмотреть. Он довольно длинный, но не могу сказать, что утомительный. Ровный. Примечательно, что он был номинирован на премию Сатурн в категориях Лучший научно-фантастический фильм, Лучший актёр и Лучший актёр второго плана и одновременно имеет пять наград Золотой малины в номинациях Худший фильм, Худшая мужская роль, Худший режиссёр, Худший сценарий и Худшая песня. А в 2000 году был номинирован на Золотую малину, как Худший фильм десятилетия. Я не могу его назвать совсем уж плохим. Он просто …середнячковый. Но вполне смотрибельный.

Если вы наивно полагали, что пик человеческой мегаломании — это попытка доказать свою правоту в комментариях под политическим постом в три часа ночи, то вы жестоко ошибались. Этот монументальный памятник мужскому эгоистичному романтизму кладет на лопатки любые ваши представления о пафосе. Перед нами трехчасовой эпик, который настолько же абсурден, насколько и гениален в своей непробиваемой серьезности. Бессменный режиссер и исполнитель главной роли, великий и ужасный Кевин Костнер, не просто красуется в кадре. Он совершает акт кинематографического эксгибиционизма, растягивая его до хронометража, от которого у среднестатистического потребителя фастфуд-контента начнется ломка. Он впихивает свое уставшее, но чертовски харизматичное лицо в каждый свободный пиксель экрана, заставляя нас верить в то, что даже в мире, пробившем дно, можно оставаться секс-символом с немытой головой. Сам сеттинг — это влажная мечта диванного выживальщика. Представьте себе будущее, которое выглядит так, будто кто-то пропустил Дикий Запад через мясорубку депрессии и забыл помыть инструмент. В этой радиоактивной (или просто очень грязной) песочнице орудуют местные косплееры фашизма, возглавляемые персонажем, которого играет Уилл Пэттон. Его злодей — это чистый концентрат обиженного на мир невротика, дорвавшегося до власти; он цитирует классику, страдает манией величия и всем своим видом доказывает, что комплексы из детства не лечатся даже концом света. И он шедеврален в своей омерзительности. В перерывах между спасением остатков здравого смысла наш герой, конечно же, находит время на Оливию Уильямс, чей персонаж буквально кричит: «Я сильная женщина, но мне срочно нужен этот парень с сумкой, полной чужих счетов за коммуналку». Их взаимодействие — это отдельный сорт постироничного удовольствия. А теперь о пасхалках, от которых сводит олдскулы. Внимательный зритель, не впавший в летаргический сон от созерцания затяжных прерий, обязательно пустит скупую слезу над судьбой очаровательного мула Эбби (серьезно, животное отыгрывает лучше половины современного Голливуда). А уж когда из постапокалиптических кустов внезапно выруливает сам Том Петти в роли мэра-самоучки — четвертая стена рушится с грацией пьяного носорога. Да, Том, мы все поняли, ты однажды был знаменит, спасибо, что зашел на огонек. Эти мелкие детали, раскиданные по фильму, словно бычки в музее изящных искусств, придают истории совершенно больной, но притягательный шарм. Весь сюжет строится на потрясающей в своей наглости идее: чтобы зажечь сердца людей, не нужно быть героем без страха и упрека. Достаточно просто стянуть форму с разложившегося трупа, найти сумку с чужой перепиской и начать вдохновенно врать всем прямо в глаза. Картина препарирует само понятие «символа», макая его мордой в грязь, а затем возводя на пьедестал. Главный герой — циничный лжец и приспособленец, который ворует надежду, чтобы получить тарелку горячего супа, но внезапно сам становится заложником своей грандиозной аферы. Почему же тогда, несмотря на очевидную затянутость, откровенный пафос и монументальную глупость некоторых диалогов, я вообще трачу на это время? Потому что в эпоху стерильного, вылизанного нейросетями контента, это кино — как глоток обжигающе крепкого спирта. Оно живое, оно ошибается, оно спотыкается о собственное величие, но прет вперед, как локомотив, у которого давно сорвало тормоза. И в сухом остатке перед нами картина, которую на старте принято было ненавидеть, но которая переживет всех своих критиков просто потому, что у нее есть стальной хребет. Это кино не стучится в дверь вежливо — оно вышибает ее с ноги, вручает вам помятый конверт с вашими же разрушенными ожиданиями и заставляет расписаться кровью. 9 из 10