Резня

Разговорная, социальная драма Романа Полански, представляет нам две пары родителей: ребёнок Нэнси и Алана ударил и нанёс сильную травму сыну Пенелопы и Майкла. Кажется, что это обычная подростковая перепалка детей, но режиссёр исследует природы родителей, показывая их взгляды на это событие. Весь фильм проходит в квартире потерпевшей стороны, где Пенелопа старается достучаться до Нэнси и Алана и натолкнуть их на природу насилия. Фильм привлекает внимание замкнутым, ограничивающем только стенами квартиры пространством, но диалоги накаляют эту квартиру таким жаром, что ты ожидаешь «взрыва». Поначалу спор ведут матери, в то время как Майкл берёт на себя роль шутника, простака, который не хочет конфликта и пытается сгладить углы, а Алан во всю погряз в работе, у него свои проблемы, отчего мобильный не умолкает. Алану не нужно впустую тянуть время на какие-то мелкие разборки школьников, поэтому он всеми силами показывает, что нужно уходить. Режиссёр постоянно чем-то останавливает героев: случайной фразой Пенелопы, которая, как писатель, умеет подобрать остроты; долгим ожиданием лифта; резким комментарием Нэнси о проблемах в семье Пенелопы и Майкла. Зритель понимает, что история только начинается. Обмен любезностями, притворство, сохранение самообладания и гостеприимство – пока у нас накалённая атмосфера, которую все стороны пытаются сгладить. Но чем дольше Алан и Нэнси остаются в гостях, тем больше подбирается комментариев и колкостей. Неспроста в доме у Пенелопы расставлены предметы, бытовая утварь, так как на место любезностям приходят оценка, замечания и оскорбления. Постепенно, в разговоре семей всплывают все плюсы и минусы обоих родителей. У каждого человека есть уязвимые места и шипы, чтобы задеть других. Разговоры, которые переходят в личные сравнения и подражания, разделяют партнёров по половому признаку. Женщины вступают в спор между собой, а мужчины, которым, по сути, особо нет дела до конфликта такого уровня, вовсе меняют тему. В этом актёрском квартете блистательны все. Холодный Кристоф Вальц, который краток на слова о конфликте детей, но не упускающий из рук мобильный телефон. Сложная, уверенная в себе Кейт Уинслет, которая позже обескуражит всех: и героев фильма, и зрителей. Рассудительная и старающаяся добиться справедливости Джоди Фостер, которая в дальнейшем подарит нам эмоциональный всплеск. Джон Си Райли, скрывающий за комедийным тоном, проблемы в отношениях и разность понимания одних и тех же действий. Постоянно нагнетающая атмосфера создаёт великолепное напряжение, которое прорывается после действий Нэнси и замечания Пенелопы. Кажется, что эту бурю уже ничто не остановит. Видно, как герои после эмоций и криков пытаются подавлять злость смехом. Защитная реакция на замечания и шутки вызывает новый прилив ярости у Пенелопы, но когда дело доходит до весельчака Майкла, то ты понимаешь, эта встреча не утихнет ещё много времени. Полански позволяет посмотреть со стороны на взаимопомощь пар, когда под общим гнётом проблемы у героев детонируют собственные неприятности. Будь то замечания и раскрытие проблем со здоровьем, либо реакция на надоевшее поведение супруга – люди, оказавшись в такой эмоциональной ситуации, обнажив буквально перед друг другом душу и нервы, пытаются решить собственные проблемы. Забавно, что первоначальный конфликт уходит на второй план, показывая, как взрослые могут раздувать ссоры и выпячивать свои травмы на других. Ирония картины в том, что за всей этой разговорной резнёй, первоначальный спор перестаёт быть актуальным, но зато Полански мастерски раскрывает героев, показывая проблемы в браке обеих семей и демонстрируя на показ травмы, которые обычно остаются в потёмках сознания.

На волне приятного впечатления от 'Жильца', не удовлетворившись 'Венерой в мехах', решил глянуть ещё что-то из 'свежего' Полански. Оказалось - снова минимализм. Всё же четыре действующих лица лучше, чем два. В целом, впечатление приятное. Хотя, всё время просмотра я был во власти некоего дуализма. С одной стороны, раздражало, что все четверо персонажей в определённые моменты (не по разу) внезапно выдавали крайне малореалистичные для складывающихся обстоятельств и изначально заявленных характеров реплики. С другой стороны, я думал: а вдруг это специально такой ход, дабы вскрыть, как меняется человек в стрессовых условиях, как обнажается при этом его неблаговидная сущность; возможно, и цель-то фильма в этом. Мол, граждане, прекращайте лицемерить, - все вы с виду хорошие и пригожие, а как доходит до более или менее серьёзных разборок - в волков превращаетесь!.. Ну да, а какой ещё тут может быть скрытый замысел?... Пожалуй, да, вот ещё: подгнивание основ семьи неплохо показано в том, как та же стрессовая заваруха обличила полное отсутствие уважения к супругам в этих парах, и таким образом сделан акцент на этом как на главном 'инструменте' разрушения брака. Каждого из четырёх героев дико раздражают некие особенности своего спутника жизни. И никто из них не смог примириться с этим и, видимо, не собирается. При этом накопление раздражения давно достигло некоей критической точки: это очевидно из того, что герои уже не способны сдерживать раздражение в себе и готовы даже вылить его при посторонних людях, что, конечно же, коробит зрителя и не даёт ему возможности раскрепоститься и просто посмеяться над комичными моментами этой вычурной склоки. Такое вот у меня вышло восприятие. Конечно, сцена с броском героини Уинслет в защиту несчастного хомячка гениальна. Если я правильно угадал замысел создателя этого кино, то, пожалуй, в целом, фильм получился 'недоделанным'. Надо было тогда, наверное, не просто сумочками покидаться и тюльпаны раскрошить, а и вздуть друг дружку хорошенько, как Труляля и Траляля из советского мультика про Алису. Но всё же, сдаётся мне, джентльмены, это была комедия. А потому, всё-таки хорошо, что до настоящей резни так и не дошло. Тем не менее, поскольку от этого чувства дуализма я так и не смог избавиться даже на этапе послевкусия, я не могу поставить этому фильму что-то выше 'шестёрки'.