Связь

В начале этого фильма бросается в глаза нарочито неправдоподобная эмуляция криминальной жизни. Даже на момент выхода в 1996 году в массовой культуре уже давно был сформирован образ итальянской мафии, которая в первую очередь любила тишину. Тут же в этом плане происходит какой-то откровенный бред, который просто невозможно воспринимать серьезно, но всё встает на свои места, если в список жанров на первое место поставить комедию. Другой особенностью истории являются нетрадиционные отношения двух героинь, которые, опять же, поначалу кажутся не то что неуместными, скорее чем-то необязательным, но они настолько тонко интегрируются в сюжет, что со временем становятся неотъемлемой его частью, в том числе отлично дополняя общую несерьезность истории. Сам же по себе сюжет очень интересно играет на балансировке между триллером и комедией. Открывается он клифхенгером, который прямо спойлерит судьбу одной из героинь, что намекает на то, что это будет какой-то запутанный триллер, из-за чего поначалу непонятно, происходящее — это нелепо или несерьезно, но само по себе наличие в касте Дженнифер Тилли, которая является уникальной актрисой в части умения воплощать в жизнь образ одновременно откровенно комичной, но при этом просто нереально сексуальной женщины, уже намекает на несерьезный лад, но после местной пародии на классический сюжет из фильмов для взрослых, где сантехник забрел не туда, которая просто сделала мне день, становится очевидно, что тут правит балом откровенная комедия. Причем комедия эта достаточно тонко настроена, в частности, в той же сцене про сантехника одна половина мозга пытается воспринимать происходящее несерьезно, а вторая настаивает на том, чтобы первая заткнулась, а на экране продолжали, и подобный дуализм проходит красной нитью через весь сюжет. Глобально же сюжет является отличной пародией на нуар, точнее даже, наверно, на неонуар. Если настроиться на нужную волну, то он не дает скучать, выстраиваясь в оригинальную, ритмичную и, что самое главное, даже несмотря на клифхенгер, местами непредсказуемую историю, благодаря чему, если понимать, что это комедия, и не пытаться анализировать происходящее с точки зрения «реалистично», всё работает более чем логично, несмотря на творящийся местами откровенный абсурд. Касательно технической реализации проекта – небольшой бюджет тут, конечно, чувствуется, но не могу сказать, что это как-то принципиально сказывается на смотрибельности, т. к. в подобных камерных историях главное – откровенно не напортачить с внутренними причинно-следственными связями, а тут с этим полный порядок, с поправкой на местами откровенную абсурдность, разумеется. Если говорить об общих впечатлениях, то сама по себе история не сказать, что сильно выдающаяся, но в ней подкупает то, как она, очевидно используя заимствования, не прямо их цитирует и/или пародирует, а пытается переосмыслить и превратить в самостоятельную историю, которая до сих пор более чем актуальна. Резюмируя, скажу так: это отличная камерная черная комедия, пародирующая криминальные истории своего времени, которая даже вне контекста времени и места своего создания по-прежнему смотрится на ура, а по совместительству является режиссерским дебютом братьев Вачовски, которые тут продемонстрировали своё умение перерабатывать известные образы и механики массовой культуры в нечто новое, что уже окончательно довели до ума в своей легендарной «Матрице». 8 из 10

Режиссёрский дебют братьев Энди и Ларри Вачовски представляет собой весьма занимательное зрелище с точки зрения зарождения и развития их авторского мировоззрения, а также кинематографического таланта, необходимого для его выражения (за год до того, в 1995-м, вышел ладный криминально-комедийный боевик Ричарда Доннера 'Наёмные убийцы', в котором их первоначальный сценарий по просьбе режиссёра был переписан для итоговой версии Брайаном Хелгелендом). Именно в 'Связи' можно увидеть (а лучше сказать, прочувствовать) многие элементы их будущей великой трилогии, преломлённые сквозь призму чёрного юмора. Например, камерность действия, которая столь органично выглядит в этой истории, и удивительный привкус которой придаёт столь тонкий и необычный оттенок эпическим вплоть до вселенских масштабов трём фильмам 'Матрицы'. Или, например, хитроумные сюжетные повороты, когда персонаж Цезаря, роскошно сыгранный Джо Пантолиано (данная связь 'Связи' с 'Матрицей' очевидна), самодельно, в прямом смысле, в домашних условиях создаёт кустарную модель Матрицы, поддельной реальности, для своих мафиозных хозяев. А делает он это, потому что невольно, сам того не осознавая, находится в такой же самодельной, кустарной моделе Матрицы, созданной для него уже Вайолет и Корки. А все вместе они вынуждены создать ещё одну Матрицу для заглянувших на одну сцену полицейских. А в конце фильма мафиозные воротилы оказываются в новой Матрице, созданной уже не Цезарем. И несть сим Матрицам числа... 7 из 10 А если даже и не учитывать, что создадут Вачовски в будущем, то 'Связь' всё равно представляет собой занимательное зрелище - ловко написанное, классно сыгранное, изобретательно снятое.