

12+
PG
Бриолин
1978СШАмелодрама, комедия, мюзикл1 ч 50 мин
7.6
КиноПоиск · 22K голосов
7.2
IMDb · 325K голосов
7.1
Критики
Описание
Герои Дэнни Зуко и Сэнди влюбляются, расстаются и вновь находят друг друга. В фильме показана Америка 1950-х годов, где ещё нет ни нефтяных кризисов, ни войны во Вьетнаме, ни панк-рока, преобладают длинные авто с открытым верхом, зализанные пресловутым бриолином причёски, а белые носки — вовсе не признак дурного вкуса. Всюду царит атмосфера безудержного оптимизма и благополучия. Что делать молодым людям в таких условиях? Петь, танцевать и заниматься любовью!
Кадры
В ролях
Съёмочная группа
Знаете ли вы, что…
Факт
Саундтрек к фильму двадцать раз становился платиновым.
Факт
Следы от поцелуев у Риццо были настоящими. По словам Стокард Ченнинг, Джефф Конэвей настоял на том, чтобы оставить их лично.
Факт
На театральных подмостках в песне «Look at Me, I'm Sandra Dee» речь шла о Сэле Минео (1939-1976). Для фильма текст изменили на Элвиса Пресли (1935-1977).
Информация
- Премьера
- 1978
- Производство
- США
- Жанр
- мелодрама, комедия, мюзикл
- Длительность
- 1 ч 50 мин
- Бюджет
- USD6.0 млн
- Сборы в мире
- USD394.6 млн
- IMDb
- tt0077631
Рецензии 24
+
EllySky
19 фев 2026
2
We’ll always be together
Наверное, у всех и каждого есть свой особый фильм, который когда-то давно смотрел, но лишь урывками и при этом знаешь о нём как об одном из самых нашумевших проектов былой эпохи. Подобным примером стал «Бриолин» – работа, которую принято считать поистине культовой в мире не только кино, но также в качестве одного из наиболее известных и успешных мюзиклов. «Бриолин» представляет собой весьма впечатляющий пример того, как простой и лёгкий для восприятия сюжет способен растопить сердца многих, поведав миру историю о задорных американских 50-х, культуре гризеров, о мечтах, свободе и беззаботности. Идеалы этого времени показаны на примере возлюбленных: крутого парня в образе мятежника, в кармане которого всегда есть расчёска где бы тот не находился – Дэнни Зуко, а также Сэнди – прилежной студентки и будущей образцовой жены, подпитывающих несколько стереотипные имиджи, которые были вполне понятны, знакомы и вызывали лёгкую улыбку на лицах зрителей 70-х годов. «Бриолин» – история, происходящая в мирное и беззаботное для Америки время, абсолютно понятное лишь тем, кто смог ощутить его исключительно на собственном опыте. Мюзикл был ориентирован, прежде всего, на ностальгические чувства тех, кто в эти годы был юным и также был растерян относительно мыслей о грядущем, поджидающем на пороге окончания школы. Пожалуй, многими главный посыл мюзикла был воспринят слишком серьёзно и по этой причине несколько неоднозначно, в особенности, по части показанных моральных установок и ценностей. Сюжет вовсе не пытается казаться идеальным, и в силу отсутствия войн, кризисов и прочих глобальных катастроф, люди охвачены лишь стремлением к свободе и самовыражению, которые каждый трактует по-своему: дух бунтарства гризеров и рокабилли, спиртное, сигареты и проколотые мочки ушей. При этом, идея кроется в более тонких и мелких деталях – в самовыражении как части чего-то на тот момент значимого, стремлении следовать выбранной субкультуре, создавая собственный образ, сосредоточенный главным образом вокруг звёзд индустрии музыки или же кино, а не в стремлении сохранить индивидуальность. Оставшись только один на один с собой, герои каждый по очереди задумываются над тем, кто же они на самом деле, и какой жизненной дорогой им стоит пойти. Показанная компания без устали пробует всё новое, что-то бесконечно жуёт, будь то сладости, или, разумеется, модный культурный феномен – жвачка, ставшая неотъемлемым атрибутом и частью формировавшегося образа американского тинэйджера. Парни стойко не расстаются с расчёской, являющейся не менее важной деталью имиджа, наравне с вечно зажжённой сигаретой в стиле ковбоя Мальборо. Девушки неизменно одеты в прекрасные яркие платья, как бы подчёркивающие общую жизнерадостность картины. Конкретно для меня посыл сводится к простой истине – к поиску и принятию себя вне оболочки продиктованного из телевизора образа, а также готовности к первым взрослым решениям и их дальнейшим последствиям. Не могу с уверенностью заявить, что все нормы морали перевёрнуты вверх дном, ведь когда дело доходит до слухов и сплетен, развитие событий разворачивается именно в том ключе, в котором и предполагается, и тогда становится вполне понятно, что вся дерзость и крутость – дело по большей части временное и напускное. «Бриолин» невероятно атмосферный фильм, стиль присутствует здесь во всём и везде. Небольшая ремарка здесь только о стиле и манере поведения непосредственно образцовых студентов образцовой школы, что смотрится вполне жизненно в условиях того, что в какое бы время ты не жил, эталонность всегда относительна даже в подобных учебных заведениях. Наиболее завораживающими в фильме являются, разумеется, танцы, затмевающие собой буквально все сюжетные линии, это действительно то, от чего невозможно оторваться. «Бриолин» стал настоящим звёздным часом для талантливого и харизматичного Джона Траволты и золотым билетом в мир большого кино, предоставившим ему пропуск в дальнейшем к другим его знаковым ролям. Пожалуй, в случае, если в фильме совсем не за что будет зацепиться, то ориентируйтесь на танцевальные возможности актёра, которые в сочетании с вокалом, особенно интересны и создают потрясающий эффект. Оливия Ньютон-Джон очаровательна в роли Сэнди, у нее ангельский голос, и актриса совершенно прекрасна в каждом из созданных для неё амплуа. Отдельного внимания заслуживает добродушная героиня Френчи в исполнении Диди Конн, которая одной из первых под маской образа осознаёт масштаб трудностей выбора жизненного пути. Невзирая на очевидно взрослые для старшеклассников лица, актёры выкладываются полностью и тонкая грань между игрой и соответствием нужному возрасту постепенно стирается. «Бриолин» предлагает яркий и жизнеутверждающий опыт от просмотра, он подобно мюзиклу «Оклахома!» напитывает атмосферой жизнелюбия, беспечности и неизменного оптимизма, процветания, и веры в будущее, в котором пока ещё ничего не произошло. 8 из 10
~
Константин Гарычин
6 июл 2021
16 14
Нырок в пятидесятые из семидесятых — вынырнули в...
В прямом смысле это смазка для волос, чтобы торчали или так легли, как без специального средства не смогут. В переносном — музыкальное подслащённое кино про протезы для чувств. В ещё более переносном — субкультурный тупик. А фильм стоит считать подростковой утопией. «Бриолинщики» появились после войны — объединялись отслужившие в армии, ощущали отчуждение, а личный протестный потенциал выражали в альтернативном «приличиям» облике, причёсках и хобби. Их заметили, протестное поведение оценили, и обнаружили, что из единичных случаев эта специфическая отстранённость от ценностей «приличного общества» за несколько лет стала стимулом стайности. Бриолинщиками их называли из-за пристрастия смазывать волосы спецсоставом для удержания формы «бунтарских» причёсок. Стаи росли, о них появились статьи, а потом и спектакли. Музкомпонент: в 1950-е бриолинщиков Штатов узнавали по переделанным для гонок хот-родам, мотоциклам и музыке (рок-н-ролл и рокабилли). От музыкальных предпочтений до мюзикла рукой подать — и спектакли с песнями-плясками появились. Подтянулись кинодеятели — феномен есть феномен, раз есть публика, будут и зрелища. Так в чём секрет успеха фильма с участием Траволты и Ньютон-Джон? Фильм имел успех, сборник песен из фильма стал многократно платиновым... Во-первых, фильм был о пятидесятых годах, когда проблемы в обществе ещё не очень тревожили, молодёжный бунт ещё ничем особенным не грозил, Штаты ещё не полезли во Вьетнам, а корейская авантюра уже закончилась (длилась с 25 июня 1950 по 27 июля 1953 года, хотя официального окончания войны так и не объявили). И до Карибского кризиса ещё было несколько лет («кризисным» считают октябрь 1962 года). В такой обстановке роста репутации Штатов, благополучия граждан и специфической беззаботности бытия, как считают ворчуны, начинают «беситься с жиру». Или так: настигает «невыносимая лёгкость бытия». Это слегка из другой оперы, но важна основа: «Einmal ist Keinmal» в переводе с немецкого «единожды — всё равно что никогда», то есть «что однажды стряслось, могло совсем не происходить». Или так: «один раз не считается», значит, каждая жизнь содержит непознаваемую случайность, а действие не может исчерпывающе предопределить наше будущее. И в самой глубине простой ответ: любой выбор не отягощён последствиями, а потому и не важен... А теперь глянем, что было на уме и сердце обывателей условного «запада» в конце семидесятых: эти послевоенные годы беспечности уже вызывали тоску, как в известной присказке — что имеем, не храним, потерявши плачем. И вдруг обывателю предоставляют шанс сплясать и про всё забыть (про войны, терроризм, кризисы, безработицу, ядерный капец). Нервная реакция вытеснения без рационализации требовала от одних «уколоться и забыться», от других плясок на дискотеках и отупения, только бы не думать о страшном и непонятном, что просто никак не осмыслить. Лентяям всегда хочется простых приятных решений. Только лишённая социальных аспектов песенно-плясовая версия «Бриолина» в 1978 году могла удовлетворить юных мещан. И до «Бриолина» были шедевры типа Saturday Night Fever (1977) с пиком продаж пластинок, и после бывали. Но превратить реальные проблемы в «смазку» мозга лучше всех смог фильм Grease. Кстати, испанские пластинки с песнями из этого фильма назывались... Vaselina! И сегодня этот фильм, увы, не шедевр, а нейтральная вазелина для межушного вакуума любителей не думать. 5 из 10

















