Тристана

На первый, поверхностный взгляд, «Тристана» развивает сюжетные и концептуальные мотивы «Виридианы»: вновь перед нашими глазами проходит история любовной страсти пожилого человека к девушке много младше его. Однако, в «Тристане» иная расстановка акцентов, нежели в «Виридиане»: здесь герой Фернардо Рея вызывает симпатию и сочувствие в отличие от самой Тристаны, с развитием нарратива все больше превращающейся из наивной девушки в расчетливую и холодную стерву. В этом смысле упреки в адрес исполнения Денев в «Дневной красавице» с лихвой компенсируются едва заметной мутацией характера ее героини в «Тристане». Здесь ее актерское исполнение просто феноменально: Тристану в финале почти не узнать, так она отличается от себя самой в начале. Экранизируя роман Бенито Переса Гальдоса (в третий раз после «Назарина» и «Виридианы»), Бунюэль делает повествование сугубо реалистическим, лишь единожды добавляя в него сюрреальную деталь – повторяющийся сон Тристаны. Безусловно, есть соблазн буквалистской интерпретации этой картины: все в ней вроде бы названо, никаких сложностей в зрительском восприятии нет, мотивы поступков налицо. Однако, мне представляется, что понимать «Тристану» стоит психоаналитически, как аллегорию противостояния человеческого эго со всем комплексом его стремлений и желаний и Сверх-Я с его институциями и запретами. Человеческое эго – это Тристана, Сверх-Я – это дон Лопе. Парадоксальность бунюэлевского подхода к проблеме в том, что Сверх-Я, как получается исходя из фильма, не так страшно, как думается, оно с заботой и участием относится к человеку, как отец к ребенку, но тот все равно бунтует против него и не приемлет его любви. Бунюэль наделил дона Лопе многими своими автобиографическими чертами, это касается и его левых политических взглядов, и антиклерикализма, и не отпускающего даже в старости зова пола. Дон Лопе – хороший человек, его беда состоит в том, что он не может с собою совладать, он любит Тристану искренне и совершенно бескорыстно, как и дядя в «Виридиане» главную героиню. Проблема в том, что чем больше ее любят, тем больше Тристана ненавидит дона Лопе, она хочет реализоваться в любви, как любая женщина, и для этой цели престарелый дон Лопе явно не подходит. Однако, обстоятельства жизни вновь сводят героев вместе, как сводит она блудного сына и его отца в известной евангельской притче, но любви в сердце Тристаны это не прибавляет. Бунюэль снял удивительный фильм о человеческой неблагодарности: то, что внешне нас вроде бы принуждает, на самом деле порой желает нам добра. Голос Сверх-Я такой обличающий и порой унижающий (тот самый голос совести и источник чувства вины, от которого психоанализ вроде бы должен избавить человека), - этот голос Отца, Культуры и ее институций, он призывает нас жить в пространстве запретов не от плохого отношения к нам, а от заботы о нас. «Тристана» - умело выстроенное кино, которое очень интересно смотреть, оно расширяет и обогащает символизм прежних лент Бунюэля, прежде всего «Дневника горничной» и «Дневной красавицы», это удивительный вывод режиссера из десятилетий творческого поиска: желания людей отнюдь не всегда нуждаются в утолении, а их сдерживание порой приводит в движение личностно и социально конструктивные явления. И как бы дон Лопе не был похож на самого постановщика своими обличающими тирадами в адрес буржуазии, это не в последнюю очередь – олицетворение Бога как любящего Отца, который так и не смог добиться от своего творения взаимности. В «Млечном пути» Бунюэль сделает сами теологические дискуссии содержанием сюжета, двусмысленно защищая то, во что он вроде бы не верит.

«Тристана» - глубокая и сильная драма режиссера Луиса Бунюэля, снятая в 1970 году. Фильм полон боли и безысходности, и мы видим, как девушка после смерти матери переезжает жить к своему дяде, с которым вскоре у нее будут любовные отношения, и он ее совратит. Какое-то время они так и будут жить, пока Тристана не встретит своего любимого и не уедет с ним, но через два года случится трагедия, и мы видим ее последствия и роковой поворот судьбы… Этот фильм одна из лучших драм 1970 года, и данное кино получилось серьезным и утонченным европейским подарком для всех любителей этого жанра. Мне этот фильм понравился, и он впечатлил своей историей и то, как нам ее интересно и со вкусом преподнесли. Фильм пропитан отчаянием и тяжелой судьбой, в которой чувствуется безысходность и отсутствует хоть какой-нибудь лучик света. Это кино мне хорошо запомнилось, и я долго думал о нем. Сердцем и душой этой драмы была разумеется Катрин Денев. Эта французская актриса просто очаровательная женщина и сильная, стоящая, драматическая актриса, которая всегда весьма талантливо и чувственно играет сложные и противоречивые роли. В этой драме мы видим, какая чистая и прелестная была ее Тристана в начале фильма, и какая она стала в конце истории. Мне нравится взгляд Денев: он может светится и издавать чистоту, а может быть ледяным и хладнокровным, и актриса всегда здорово играет различные сложные эмоциональные моменты. Катрин Денев является одной из моих любимых французских актрис, и она всегда будет в моей памяти красивой и чувственной женщиной, которая покорила миллионы мужчин. В этом фильме мы видим какой был маленький выбор у женщины, и то что все всегда зависело от мужчин. Мы видим пассивную агрессию и ее последствия, ну а концовка фильма неожиданная и чувствовалось, что все так и будет. Тристана была нежной и милой девушкой, а из-за трагедии потеряла ногу и превратилась в злую змею, мстившую человеку, который раньше ее использовал, но ее пассивная месть радости ей не дает, и мы видим безысходную драму, в которой нет счастливого конца и лучика надежды… 8 из 10