Телохранитель 2: Отважный Сандзюро

Продолжение похождений ронина Сандзюро. Сохраняя все достоинства пера мастера, проект выглядит, как чисто коммерческое продолжение истории. После успеха Телохранителя, бюджет которого окупился в 4 раза, понятно, что Куросава решил снять сиквел. Фильм не приносит ничего нового и наверное проигрывает первому в сюжетной части и по накалу. Но, всё равно, это хорошая история с интригой и в которой больше, так сказать, игр разума, чем драк. Ведь истинный воин, в первую очередь, должен полагаться на свой ум, а потом уже на мускулы. Сюжет. В неком городке происходит политический замес. У власти стоит хороший, но не популярный камергер. Его хотят свергнуть хорошие молодые самураи, которых науськал плохой управляющий. Сандзюро объясняет хорошим, что они не правы и камергера надо спасать. Но управляющий, естественно не хочет останавливать свои планы, тем более на него работает целая армия во главе с командиром, который впоследствии, так же хочет узурпировать власть. Теперь в опасности все и хитрый Сандзюро начинает вести двойную игру. Зачем он всё это делает и помогает хорошим людям? А потому что он воин света и его принципы важнее страха перед смертельной угрозой. Кино выглядит вторично, но всё так же может считаться классикой самурайских боевиков и каноном для боевиков такого типа вообще. Если нравятся японские фильмы про самураев, то этот обязателен к просмотру.

С этим фильмом есть некоторая путаница. 'Цубаки Сандзюро' в международном прокате стал однозначным сиквелом 'Телохранителя', а в России вообще известен под названием 'Отважный самурай'. Герой в исполнении Тосиро Мифунэ носит имя Цубаки Сандзюро вместо Сандзюро Кувабатакэ. Изменение столь значительное, сколь и непринципиальное - корни этого фильма уходят в жанр вестерна, для которого важнее типаж героя, нежели его индивидуальность. Герои Джона Форда, Джимми Стюарта или Клинта Иствуда в каждом фильме получают новые имена и слегка измененные биографии, но это едва ли важно. Американские корни тут важны принципиально: 'Телохранитель' во многом опирался на бульварную американскую литературу, да и сам Куросава никогда не скрывал заимствований из Голливуда - он щедро отплатил ему тем же. Несмотря на явное пренебрежение психологизмом, герой Тосиро Мифунэ заметно эволюционирует. Это уже не авантюрист, берущийся за спасение невинных людей, а учитель, понимающий, что без него тут всё совсем развалится. Но сэнсэй из него весьма своеобразный. Он подчеркнуто пренебрегает субординацией и не хочет встраиваться в местную систему отношений: серьезный разговор - он ест, все носятся - он спит. Камера преимущественно статична. Геометрия кадра предельно строга. Дисциплинированное пространство подчиняет себе всех, за исключением главного героя. Его раскованые движения, неаккуратная прическа, живая мимика ярко контрастирует как со всеми остальными персонажами, так и с пластикой кадра. Но это ни в коем случае не праздная расслабленность, а экономия энергии перед решающим боем. Лаконичные и немногочисленные боевые сцены тут дают фору предшественнику - до блеска отточенная хореография, увеличенная продолжительность кадра. Практически полное отсутствие музыкального сопровождения заменяет превосходная работа со звуком. Крови и отсеченных конечностей стало заметно меньше, но жестокости ему не занимать. Куросава не упивается ей. Невероятно впечатляющий финальный поединок - самый кровавый и эффектный эпизод фильма, но и самый страшный. Это ни в коем случае не хэппи-энд. Здесь звучит важный вопрос Куросавы об оправданности насилия. Он редкий в своем роде пацифист, понимающий необходимость применения насилия, но нисколько не оправдывающий его. В 'Семи самураях' никто даже не отблагодарил героев за спасение жителей. Тут в оправданности содеянного сомневается и сам главный герой, несмотря на щедрые благодарности от местных. Но Цубаки Сандзюро не одержим рефлексией, поэтому просто уходит, решая всё оставить как есть. Но сюда он больше не вернется.