Трамвай «Желание»

«Трамвай “Желание”» — экранизация одноименной пьесы Теннесси Уильямса, которую на суд зрителей представил постановщик Элиа Казан. История рассказывает о Бланш Дюбуа — женщине, оказавшейся на пороге новой жизни в Новом Орлеане, где она поселяется в доме своей сестры и ее грубовато-хамоватого мужа. Постепенно ее жизнь становится совсем другой, непривычной и сложной. Все начинает разрушаться под давлением обстоятельств, воспоминаний и новых конфликтов. Свой фильм Казан строит на психологической напряженности. Он буквально сталкивает разных характеры, и все, что происходит в картине, направлено на медленное, мучительное вскрытие травм и иллюзий героев. Когда-то давно я уже смотрел эту картину и, мягко говоря, остался равнодушным. Через годы решил пересмотреть — не столько из-за ностальгии (я попросту уже забыл фильм, а он «Оскараносец», и хотелось восполнить пробел), сколько в надежде, что время и иной взгляд сквозь годы придадут этой истории новый смысл. Но ощущения остались прежними. Их сложно точно описать, но попробую: все вроде бы сделано качественно, но не вызывает никакого эмоционального отклика. При этом отрицать работу актеров невозможно. Вивьен Ли играет с изумительной экспрессией — ее взгляд будто заглядывает внутрь тебя, постоянно колеблясь между надменностью и отчаянием. Харизма Марлона Брандо неоспорима — грубый, почти животный Стэнли, притягательный и отталкивающий одновременно. Карл Молден добавляет мягкости и человечности, Ким Хантер живо и искренне показывает свою героиню. Все четверо действительно хороши. Их игра — это, пожалуй, главное, что держит внимание. Однако сама история и герои мне кажутся отталкивающими. Их поступки, диалоги, поведение — все это словно напоминает детский театр эмоций, где эгоизм, истерика и грубость поданы как глубина. Поначалу кажется, что здесь поднимаются важные темы — классовые различия, психологические травмы, прошлое и настоящее. Но по итогу персонажи выглядят стерильно-клишированными: героиня Вивьен Ли живет в прошлом и говорит о воспитании, а герой Брандо будто пародия на рабочего — грубый, вспыльчивый, примитивный. Я не верил в этих людей и не сопереживал им. Добавляется и ощущение театральности, которое буквально пронизывает весь фильм. Декорации, интонации, движения, артикуляция — все слишком постановочно, будто я смотрю на сцену, а не кинематографическую историю. Это сильно отвлекает и мешает погрузиться. Атмосфера камерности и перегруженность драмой не создают погружения, а наоборот, отталкивают. Фильм получил множество наград. Четыре премии «Оскар» — за женскую роль, мужскую роль второго плана, женскую роль второго плана и работу художника-постановщика. Были также «Золотой Глобус», призы Британской академии и Венецианского кинофестиваля. Эти признания, безусловно, говорят о качестве картины. И действительно, в плане исполнения она сильна. Но вот лично для меня «Трамвай “Желание”» так и остался вагоном, в котором я еду, глядя в окно, но ни к чему не привязываюсь. Прекрасная актерская работа — да. Однако история не трогает, не волнует, не остается. А жаль. 4 из 10

Вивьен Ли иМарлон Брандо. Игра настолько шикарная, что даже сделать перерыв и нажать стоп невозможно! Отчаяние, раздражение, нелюбовь и даже ненависть от Брандо выглядит натуралистично. Понравилась сцена, где он «убирает за собой посуду» со стола, было смешно… Через напускные кокетство, вертлявость и жеманство отчетливо читается драма героини. Ни одно движение актрисы, пусть даже на грани кривлянья, не вызывает раздражения! Всё предельно органично, актриса словно дышит каждым движением… браво!! Фильм посмотрела на одном вдохе! Брандо красавец! Вивьен Ли не играет, но живет! В каждой фразе, каждом повороте головы и взгляде! И это всё несмотря на мрачные цвета фильма – коричнево-серые… ярких кадров нет совсем! Ким Хантер в роли Стеллы – абсолютно безликий персонаж... моль… Поставьте пять актрис в ряд, я не угадаю Стеллу.