Пой песню, поэт...

Россия начало XX века Сергей Есенин /Сергей Никоненко/ - русский поэт Танюша /Татьяна Игнатова/ - деревенская девушка, героиня одного из стихотворений Есенина деревенский парень /Евгений Киндинов/ - возлюбленный Танюши Анна Снегина /Наталья Белохвостикова/ - героиня поэмы Есенина Фильм-фантазия, фильм-эмоция, фильм – визуальный образ. Его сложно будет воспринимать людям, которые не знакомы с творчеством Сергея Есенина. Поскольку для них картина покажется набором хаотических кадров, никоим образом друг с другом не связанных. Тем же, кто с творчеством Есенина знаком, кому оно нравится и кто, тем более, знает биографию поэта, предстоит прекрасное погружение в эмоциональный мир поэта, в страну его воспоминаний и образов, повлиявших на становление его характера и на его поэзию. В фильме нет диалогов. Нет чёткого сюжета, как уже упомянула – это бесконечная смена образов, которые можно назвать новеллами /так написано в описании картины, я бы не давала такого названия этим эпизодам, честно говоря/. Мы видим отрывки сцен деревенской жизни, жизни Есенина в Москве, его визита в Америку и постоянно слышим стихи поэта, превосходно прочитанные Сергеем Никоненко. Кстати, не подозревала, что это возможно, но Никоненко действительно похож в этом фильме на Есенина внешне. Режиссёру удалось поймать нужные ракурсы, что не удивительно, ведь он, прежде всего, оператор. Потому-то фильм, в первую очередь, красив визуально. Мне близка атмосфера, переданная режиссёром, потому я получила удовольствие при просмотре. Сергей Урусевский является оператором таких знаменитых фильмов, как «Сорок первый», «Летят журавли» и других. В годы войны являлся фронтовым кинооператором. Занимался живописью. Могу предположить, что это визуал, мыслящий образами, что отразилось в картине «Пой песню, поэт…». При этом к созданию этого фильма он подошёл с любовью и ответственностью, съёмочная группа ездила в село, где родился Есенин, и общалась с его сестрой, чтобы все актёры смогли прочувствовать характер поэта и то место, которое повлияло на его личность. В общем, мне фильм, повторюсь, понравился. Это совсем не биография Есенина, отдельные моменты которой показаны урывками и не всегда в хронологическом порядке. Но, если вы знаете и цените поэта, то вам определённо понравится это погружение в его внутренний мир, каковым его представлял Урусевский.

Как сделать посвящение Есенину? Биографическое произведение - это слишком сложно. Зрителям будет прежде всего нужен финал, который без сомнения, никого не удовлетворит. Любители конспирологии будут настаивать на раскрытии всех недомолвок, а для приверженцев официальной версии, так и вовсе, едва ли показ самоубийства придется по душе. Да и другие факты биографии Есенина, неимоверно интересные по сути, было достаточно сложно представить на советском киноэкране. Гениальный оператор Урусевский тем не менее взялся за свой второй режиссерский проект с лентой как раз о Есенине. Все спорные моменты он изящно обошел. Лирическая картина с лирикой поэта и краткими фактами из его биографии должна была заполнить отсутствие картин о великом поэте. Благо, Никоненко обладал незаурядным талантом, да и внешне был действительно похож на Сергея. - Моя поэзия здесь больше не нужна, Да и, пожалуй, сам я тоже здесь не нужен... В этой ленте Урусевский еще раз показал отменное умение работать с камерой. Фактическое отсутствие диалогов, сюжетной линии, интерьеров и декораций было заменено деревенскими избами и видами полей, показом лошадей и березовых лесов. Получился изящный видеоряд под стихи Гения. Очевидно, что авторы пытались выделить именно деревенские истоки в творчестве Есенина. Даже взаимоотношения с женщинами в итоге свелись к Татьяне, со следами смерти от 'лихого кистеня' и Анне Снегиной. Ну а 'Кабацкая Москва' была лишь упомянута, но никак не развернута. Как итог лента представляет собой попытку передать посредством камеры стилистику имажинистов. Вместо персонажей мы получили множество размытых образов, вместо действия и сюжета - намеки и метафоры. И в этом компоненте Урусевский добился успеха. Но формат художественного фильма - это нечто большее. Тут нужна целостность. А зрителю была предложена не более, чем изящная вещь в себе, не лишенная самолюбования. Позже концептуально сходные работы делали и Джармен, и Гринуэй. Нужно учитывать и личность Есенина. Конечно нужно было рисковать, делать экранизацию. Затрагивать те или иные факты. Слишком яркой были и жизнь, и личность Мастера. И конечно Урусевский все эти ожидания не реализовал. Увы. Если бы при такой эффектной технической проработке была еще и содержательная основа... 4 из 10