Быстрый и мертвый

Представьте вестерн, как фильм про супергероев. Персонажи здесь появляются по очереди — с пафосом, дымом и ракурсом снизу. У каждого лишь пара реплик, но у каждого есть взгляд. Ты не знаешь, откуда они, но с первого кадра понимаешь, что у них за душой. Это Мортал комбат, но вместо порталов — песок, а вместо фаталити — пули. Это «Быстрый и мёртвый» Сэма Рейми. Сюжет банален, как сапог. В одиноком городке на Диком Западе будет состязание стрелков. Победитель забирает всё. Проигравшие – умрут. У большинства участников здесь нет истории. Она им не нужна. У них лишь отличительная марка. Самый злой мужик. Сын злого мужика. Мужик со шрамом. Молодой Джон Крамер. Чёрный мужик в форме. Как будто Шао Кан захватил Дикий Запад и дал ему оружие. Даже для 90-х фильм будто вырезан из картона, но с такой любовью, что ты сам начинаешь играть с ним в ковбоев. Пафос здесь на десять из пяти, и если герой делает сальто назад после пули в лоб — это не ошибка, а балет. Камера наезжает, как будто её подгоняет энергия Леоне и даже тени в этом фильме падают на пол с особым выражением лица. Итак, три главных действующих лица. Джин Хэкмен, он же Ирод, царь, который захватил царство против его воли. Раскаявшийся монстр Рассел Кроу, который обрёл Бога. И Шэрон Стоун, которая ищет отмщения за то, что слишком рано повзрослела. По ходу фильма у каждого найдётся своя причина убивать. Кроу скажет «Я не убиваю», потому что так говорит Библия. Но он перелистает до главы, где даже у пророков руки в крови — и сделает, что должен. Стоун будет убивать, потому больше не боится смерти. Хэкмен – потому что он лучшее воплощение непроглядной тьмы. Однако мотивы не важны (да и натянуты), потому что лучший из мотивов здесь: «Я пришёл убить». И он честнее любой истории. В этом фильме Рэйми не играет в чувства, ему не нужна драматургия, он упрощает всё до архетипов: тень, раскаяние и месть. Он развлекает, а не учит. И давайте честно, у вас тоже было такое настроение. Когда ты устаёшь от мира, где всё сложно и всё нужно объяснять, и включаешь фильм, потому реальность давит. Прямо сейчас ты хочешь, чтобы машины пролетали между небоскрёбами, и зелёный Халк кричал 'Крушить!'. «Быстрый и мёртвый» про это. Здесь всё – дуэль. Стреляй первым, живи после. И в этом тоже есть правда. Пускай и проходящая навылет. 7 из 10 Потому что задор истории на Диком Западе ценится выше её смысла.

Знакомство моё с жанром «вестерн» поверхностное, можно сказать шапочное. Поскольку мой просмотровый опыт ограничивается трилогией спагетти-вестернов Серджио Леоне и двумя воплощениями фильмов о Джанго — классическом из шестидесятых и версией Квентина Тарантино из 2012-го. Но я большой ценитель приключений, а нигде не отражается эпоха Дикого Запада так, как в Вестернах. С американской версией этого явления не особо знаком, а потому было интересно открыть для себя что-то хорошее из прошлого. Впервые в поле моего зрения этот фильм попал ещё в детстве, но так и не сумел с ним познакомиться. Теперь же это удалось сделать, а посему поделюсь с вами впечатлениями от знакомства и некоторыми соображениями по этому поводу. Наливайте огненной воды в свои стаканы, мы начинаем наш обзор. Повествовательный критерий или нарратив. Сюжет рассказывает историю красавицы Эллен, приехавшей в город, полный порока и крови, и там всем заправляет Джон Ирод. Волею случая ей придётся участвовать в ежегодных стрельбах. Никто не знает её мотивов, и что заставляет просыпаться по утрам. Но одно известно точно — просто так этот город она не покинет.… Если брать за идеал именно фильмы Серджио Леоне, то Сэму Рэйми в девяносто пятом сделать идеальное кино, как доползти на карачках до Великой Китайской Стены. Сюжет простой, и сценаристы акцентируют внимание на трёх вещах — соревнования по стрельбе из кольта, первые очаги феминизации (главный герой — женщина-ковбой, явление по тем меркам — невероятное), простые девушки защищают своё достоинство, противопоставляя себя сексистам-мужикам, и возмездие. Ничего нового в плане идеи в фильме не содержится, но здесь это и не столь важно, поскольку не драматические коллизии здесь в основе всего. В качестве вводной для понимания характеров Эллен, Корта и Ирода в повествование вставлены флэшбеки из прошлого Эллен и нравственная трансформация Корта, вернее то, как легко новоиспечённый священник обратился бандитом. Третий акт в фильме удался, для меня там была пара неожиданных поворотов. Визуальный критерий или техническое оснащение ленты. Оператор Данте Спинотти подбирает стандартные ракурсы для показа событий, но стоит отдать должное — постановка перестрелок выполнена на хорошем уровне, реакция порой настолько молниеносная, что зритель не успевает увидеть даже самого нажатия на курок. Сцен с действием немного, но те что есть приятно оттеняют диалоговые сцены, разбавляя излишнюю драматургию. В основе здесь именно столкновение разных по характеру людей, поэтому может и не столь интересно, сколько пуль на убиение себя потратят второстепенные персонажи, важно именно то, как решается основной конфликт. Леоне же странным образом удавалось достаточно «нудный» вестерн превратить в захватывающее психологическое кино, не столько благодаря постановке драк, погонь и варьированию планов, но и замечательной музыке. Алан Сильвестри конечно же не Энио Морриконе, но как мне кажется, написал неплохие мелодии, как минимум подчёркивающие атмосферу. Но по-настоящему удачные саундтреки, если не полностью, то часть из них точно оседают в голове. Сильвестри однозначно удалась финальная тема. Несмотря ни на что, общий темп развёртки событийного ряда получился хорошим, без малого два часа пролетают быстро, что не может не радовать. Актёрская игра достойна высоких оценок. Шэрон Стоун двадцать пять лет назад была красавицей неописуемой, долгое время держала статус секс-символа и здесь она держит всё исключительно лицом, драматургия не самая сложная, но вписалась в неё органично. Джин Хэкман — великолепен, как всегда. Но это актер, который отлично может сыграть в любом фильме, отработать на все сто материал самого разного качества, чертовски обаятельный злодей получился, его прямо так и хотелось придушить. Рассел Кроу ещё не был так сильно известен на весь мир, но её подарила эта роль. До этого он играл у себя на родине в Австралии. Но тоже получился обаятельный персонаж, а самое главное — с неплохой аркой. Леонардо ди Каприо умел играть задолго до Титаника или «Ромео + Джульетта». Здесь он сыграл сына главного злодея, пытающегося заслужить уважение отца, персонаж эпизодический, но оправдывает с лихвой каждую минуту своего пребывания на авансцене. Гэри Синиза было совсем мало, но тоже актёр большого кино, сыгравший маленькую роль на все двести. Все актёры на удивление эмоциональны, что меня как ценителя этой стороны актёрского мастерства порадовало. Не могу не отметить также и работу актёров дубляжа. Алёна Ивченко озвучивала Шэрон Стоун и своим голосом смогла поймать органику актрисы, дать мачизма там, где это было необходимо. Алексей Мясников писал Рассела Кроу и его спокойный голос хорошо вписался в образ, играемый актёром на экране. Юрий Саранцев озвучил Ирода в исполнении Джин Хэкмана и сделал это великолепно, всю чёрную душу этого человека актёр дубляжа смог подчеркнуть своим голосом. ДиКаприо писал Андрей Бархударов, тоже точно поймал характер персонажа и актёрскую органику исходника. В качестве вывода. Лента удалась на славу. Это не шедевр, но крепкий представитель своего жанра. Из плюсов отмечу актёрскую игру, неплохой сюжет и постановку перестрелок. Ценителям хороших историй и жанрового кино может прийтись по душе. Советую к знакомству, чтобы вы смогли высказать своё мнение о фильме. Всем здоровья, мира и приятного просмотра.