Финч

Как оказалось, это крепкий представитель постапокалиптического жанра, работающий не через масштаб (хотя немного красивых кадров присутствует), а через личную историю( что в последние годы становится уже мегатрендом). Быстрое погружение в события без пролога и объяснений — попытка использовать эффект нарушенного контекста, заставляя зрителя достраивать картину самостоятельно. Уже в первые минуты возникает напряжение: за кадром мир погиб, но фильм не спешит его объяснять - он скорее исследует, как выглядит изнутри попытка сохранить человечность. Проблема кислорода здесь не центральная, а скорее фоновая — как в артхаусе, где катастрофа становится декорацией. Главная угроза — пустота. Нет медицины, нет института жалобы, нет даже возможности озвучить боль. Именно это и формирует эффект экзистенциальной изоляции: герою негде быть уязвимым. Алкоголь — единственная форма снятия внутреннего напряжения, типичная и для цивилизованных обществ в кризисе. Хотя другие виды ПАВ всё больше встраиваются в контекст кинематографа без маргинальности. Главный герой — одиночка с хроническим заболеванием, ещё один вариант фигуры «последнего нормального». Он не герой блокбастера, а человек, чей распад синхронизируется с распадом окружающего мира. Физическое недомогание здесь становится зеркалом разрушения цивилизации — метафорическая синестезия тела и среды. Появление робота добавляет новый уровень восприятия: идея о замене человека машиной здесь предельно буквальна. Робот механистичен, игрушечен, но авторы намеренно пытаются наделить его эмоциональностью. Эти попытки выглядят неестественно: теория «зловещей долины» могла бы дополнить эту картину на авторы решили пойти иным путём. Дёргающиеся колени, несинхронные жесты и стучащие пальцы — скорее вызывают дискомфорт, чем эмпатию. Тем более, что сюжетно загрузка данных не завершена — это должно подчёркнуть ограниченность машины в понимании эмоций. Саундтрек — слабое место. Джазовые и инструментальные композиции звучат чужеродно. Звуковая палитра не формирует образ мира, разрушая атмосферу. Это типичный аудиовизуальный когнитивный конфликт, где музыка вступает в противоречие с картинкой. Хотя наверное это моя субъективная оценка так как подавляющее большинство Композиторов до сих пор выбирают типичный саундтрек. И всё же есть звуковые находки. Например, момент отключения сознания выполнен с точным расчётом на восприятие — редкий случай, когда звуковая режиссура становится драматургией. Или сцена с фотографией на сетке-рабице — в ней визуальная неуклюжесть сочетается с символической точностью: акт памяти, фиксации, прощания. Рекламные элементы — Komatsu, Reebok, Goodyear — выходят за рамки интеграции. Даже собака названа в честь бренда. Это возможно метафора: выжила не цивилизация, а культура потребления. Продукт как знак постоянства в мире, где исчезло всё остальное. Но мы все прекрасно понимаем что это было сделано Не бесплатно. Действие камерное, в одних и тех же локациях. Отсутствие масштабных сцен - не ограничение. И этот приём: усиливает фокус на внутреннем. Визуально - экономия, психологически - концентрация. И как в «Полночном небе», на передний план выходит не выживание, а коммуникация. Там — старик с девочкой. Здесь — старик с 'подростком' ну по всей видимости предполагаемая мужского пола Но по крайней мере мне так показалось. Разный возраст, но один посыл: нужда в собеседники цели, в смысле. Фильм может раздражать условностью, шаблонностью отдельных решений. Но в то же время он достаточно точно артикулирует чувства, знакомые каждому: страх, одиночество, отчаяние, смерть, выживание. Это кино о том, как человек распадается по частям, но всё ещё пытается говорить, помнить и быть. На фоне распадающегося мира. Думаю, сегодня его оценили бы более высоко.

Опять муть какая-то, а не фантастика. Снова все по накатанной: в Америке глобальное потепление, вся флора и фауна погибла, но вместо того, чтобы переехать на курорты Сибири и Северного ледовитого океана, американцы предпочитают убивать друг друга за последнюю банку консервированных ананасов. Как банально, никакой фантазии. Герой Тома Хэнкса очень неприятная личность – трус и человеконенавистник с психологическими проблемами. Собака ему под стать, некрасивая и глупая. Мимимишный робот по задумке авторов должен вызывать умиление зрителей, но он никаких чувств, кроме неприязни не вызывает. Потому что его поступки нелогичны, неадекватны и неправдоподобны, то есть ему не веришь. Он не человекообразный робот, а набор болтов и гаек. Да и вообще сюжет фильма высосан из пальца и просто не интересен, а концовка вообще шлак. Смотреть не советую, скучно.