Зажигая звёзды

Изысканный черно-белый фильм про поэта Дилана Томаса и его агента-профессора литературы Джона Бриннена и их несколько дней в NYC. Снят очень красиво, хоть и на цифру, в Британии, за 18 дней. Симпатичная зарисовка из 50-х, отличные диалоги, прекрасные костюмы и натурные съемки, режиссер Эдди Годдар снимал Downton Abbey. Больше формы, чем содержания, но зато совершенно изумительно играющий cast: Элайджа Вуд играет прекрасно (и он же продюсирует), он вообще рожден, чтобы играть, валлийский артист (и один из авторов сценария) Селин Джонс в роли валлийского поэта манерой игры напоминает Роберта Дауни jr. - вполне хорош в этом образе, в паре сцен - прекрасная Ширли Хендерсон - сочинительница книг в стиле horror и не менее прекрасная Келли Райли в роли несчастной жены Томаса Кейтлин. Замечательная музыка, все очень красиво, но не сказать, что прям глаз не отвести. Картинка - на A+, содержание - С. Но ради такого актерского состава посмотреть очень советую.

Постановщик Энди Годдард, чьи имя известно далеко не каждому, а вот работы, среди которых эпизоды «Аббатства Даунтон» и «Торчвуда», не знакомы разве что зрителю, не имеющему телевизора, в своем дебютном полнометражном фильме делает заявку на изучение архисложной темы взаимоотношений автора и читателя и раскрытие трудностей существования гения в мире обыденности. Амбиции режиссера и сценариста не совпали с его реальными возможностями, в результате на протяжении полутора часов «Зажигая звезды» с переменным успехом пытается оперировать отсутствием мысли, вызванным творческой импотенцией автора, как неким сакральным смыслом. В качестве основы этой полубиографической ленты выбрано путешествие писателя Дилана Томаса в Нью-Йорк в 1950-м году, и последующая трехмесячноая поездка по кампусам и гостиным университетов, где уроженец Суонси, внесший вклад в развитие современной поэзии смелыми образами и усиленной ритмичностью стиха, проводил литературные чтения, прерываемые бурными попойками и их неприглядными последствиями. Американский трип мистера Томаса был инициирован литературным критиком Джоном Малкольмом Бриннином, который и выступает в «Зажигая звезды» главным героем. Для того, чтобы поставить превосходный фильм у Годдарда были все необходимые исходные посылки, включающие не только событийную канву, легко конвертируемую в решение почти философской пропорции «читатель/автор», но и эстетику 50-х с ее кажущейся с позиций 21-го века опрятностью, чистотой, уютом и степенностью. Однако, от антуража середины 20-го столетия в «Зажигая звезды» наличествуют только фасоны костюмов и finger waves, но не манеры и нормы приличия. Мало того, что снята лента по современным канонам с обилием крупных планов и частой сменой ракурсов, но автор к тому же видит всех героев своеобразными прообразами битников, чье поведение, соответственно, крайне развязно и вкупе с черно-белой цветовой гаммой, полученной со всей очевидностью с помощью цифровых, а не аналоговых технологий, происходящее на экране напоминает пародию. Но, никакие визуальные огрехи не могли бы стать препятствием для того, чтобы признать «Зажигая звезды» ценным для искусства фильмом и серьезной исследовательской работой, если бы картина обладала сильной драматургией. К несчастью, практически все в фильме не только банально и поверхностно, но и бессмысленно. Диалоги о жестоком обращении с животными и мерзкие описания мастурбации, то есть, разговоры ради разговоров, беседы ни о чем, возможно, и впечатлят юные (или же не столь юные, но недалекие) умы, но, стремясь к китчу, режиссер потерял шанс подняться над повседневностью и затронуть вопросы метафизического толка. И сей факт разочаровывает в данном фильме, первые 15-ть минут дающем надежду на нечто сложносочиненное и достойное, более всего. Диспозиция «Зажигая звезды» тяготеет к серьезному диалогу об искусстве вообще и литературе в частности. Пара из профессора поэзии и поэта, в которой первый познает трудности, вызванные у второго вследствие обладания талантом, и становится покровителем гения, помогая ему не уйти в небытие – это замечательная аллегория, отказ от нее ради странного сумбура можно объяснить исключительно бездарностью Энди Годдарда, способного снимать эпизоды мыльных опер по чужому сценарию, но имеющего весьма смутное представление о композиции и драматургии, что не только не позволяет ему артикулировать очевидные даже из зрительного зала потенциальные смыслы, но и способствует полной потере контроля над структурой и логикой картины в целом. К финалу в «Зажигая звезды» начинается нечто бессвязное, напоминающее эксперименты Мишеля Гондри, полностью презревшие смысл, вроде тех, что он явил в экранизации «Пены дней». Сил и терпения досмотреть до конца подобное 'оригинальное' творение хватит далеко не у каждого зрителя (возможно, только у поклонников очаровательного Элайджи Вуда, готового, кажется, дать согласие на любую роль, если фильм хоть в чем-то нестандартен, и, по сути, являющегося главной причиной обращения взора в сторону «Зажигая звезды»). Трудно представить, насколько должно быть стыдно режиссеру, бесцельно использовавшему свое и чужое время, ради очередной дешевой поделки с красивым постером, копии без оригинала. Вся практическая польза от «Зажигая звезды» не простирается далее предоставления отрывочных познаний о писателе Дилане Томасе - кто-то, быть может, найдет и прочтет его произведения после просмотра. Тем же, кто и без помощи Годдарда знает творчество мистера Томаса и не раз слышал его голос в радио-постановках BBC соответствующего периода, «Зажигая звезды» предложить, кроме нереализованного, загубленного тезиса о том, что чтение трудов мировой литературы всегда есть процесс перманентного со-творчества, нечего.