В поисках капитана Гранта

Жюль Верн по праву считается не только одним из самых плодовитых романистов в мировой истории и столпом научно-фантастического и приключенческого жанров в литературе, но, пожалуй, и самым популярным зарубежным писателем для детей и юношества в нашем Отечестве на протяжении многих десятилетий. Популярность эта вела отсчет с дореволюционных времен. Советская эпоха в данном смысле продолжила «старорежимные» традиции. Советский кинематограф не раз обращался к экранизациям произведений Верна в разные эпох советской истории – от середины 30-х до конца 80-х. Самой масштабной и при всех оговорках, наверное, самой удачной в этом ряду нельзя не признать семисерийную картину С. Говорухина, к тому времени уже прославившегося ставшего культовыми для советского зрителя картинами («Место встречи изменить нельзя», «Вертикаль», «Приключения Тома Сойера»). Совместная советско-болгарская постановка собрала целое созвездие замечательных актеров. Находившийся на протяжении всех 80-х гг. в зените своей славы после ошеломляющего успеха «Пиратов ХХ века» Николай Еременко-младший, неплохо смотрится в роли лорда Гленарвана. Правда, без некоторой рисовки, присущей этому актеру, и тут не обошлось, но все равно Еременко, на мой взгляд, играет здесь одну из лучших своей ролей. А вот Джон Манглс в исполнении молодого начинающего О. Штефанко почти безупречен в своей роли. Дети капитана Гранта воплощены убедительно, особенно Роберт. Беловихрастый парнишка Руслан Курашов прилично справился со своей ролью и даже его неестественно тонкий голосок, слегка режущий слух (особенно когда он кричит – а кричит в картине по сюжету он нередко), не портит в целом впечатление от его игры. Отыгрывает свою роль на «хорошо» и Галина Струтинская (Мэри), хоть и пребывающая в немногочисленной галерее женских персонажей в тени находящейся тут «в самом соку» Тамары Акуловой (леди Гленарван), которая в такой форме, какой могла позавидовать любая голливудская звезда того времени (недаром Еременко за ней ухлестывал на съемках). Но, как по мне, «гвоздем» ленты стала все-таки связка Паганель (Л. Ульфсак) -Мак-Набс (В.Гостюхин). Хрестоматийный кабинетный ученый-мечтатель, наивный и восторженный, рассеянный до гротеска, с одной стороны – и столь же хрестоматийное воплощение сурового немногословного мачизма, хладнокровный, невозмутимый в любой ситуации, истый джентльмен с точно высеченными из камня чертами лица и вечно тлеющей сигарой в плотно сжатых губах, с другой – казалось бы трудно придумать более неподходящий дуэт. Но, как говорится, противоположности сходятся. И именно они гораздо чаще, чем полагается персонажам второго плана, притягивают зрительское внимание в фильме. Их отношения, начавшись с трудно скрываемого Мак-Набсом раздражения возмутительной рассеянностью, приведшей Паганеля к появлению на борту «Дункана», быстро перерастают в настоящую крепкую мужскую дружбу. Их беззлобные пикировки, постоянные споры, взаимные подколы оживляют картину, но в то же время эти двое в какой-то мере – несущие опоры всей экспедиции – один олицетворяет знания и интеллект, сдобренные в то же время эмоциональностью и порывистостью, другой – силу, холодный рацио и мужество. Сюжетная линия идет по синусоиде –относительно спокойная и почти идиллическая завязка и достаточно безмятежная начальная часть путешествия в первых двух сериях, сменяются бешеным экшном в следующих двух, посвященных похождениям путешественников в Патагонии. При этом аргентинские пастухи-гаучо, из которых только и мог быть набран отряд Боба Дегтя (А.Абдулов, в этой роли тоже весьма и весьма неплох), поданы в типичном антураже ковбоев Дикого Запада – столь популярных в то время у советской школоты «ковбойцев» - равно как и южноамериканские индейцы, мало что имеющие общего в облике со своими северными собратьями, тут кажутся буквально сошедшими со страниц романов Купера или Майн Рида. Так что Говорухин, несомненно, знал и учитывал представления своей главной целевой аудитории –подростков и юношества о борьбе «ковбойцев» с индейцами. Вновь «ниспадающая» часть синусоиды и самая блеклая, честно говоря, часть картины – путешествие по Австралии. Ни Айртон-Бен Джойс (Дж.Росич), ни его невнятная шайка не могут составить в колорите и запоминании зрителем конкуренции тем отрицательным персонажам, с которыми героям приходится иметь дело до и после. Апогеем экшна в фильме становятся, конечно, похождения поисковой партии в Новой Зеландии. Маорийская деревня, укомплектованная из болгарской массовки, выглядит, конечно, не всегда убедительно, хотя персонажи типа Кара-Тете или Кай-Куму прописаны совсем неплохо и запоминаются с первого же просмотра. В маорийских эпизодах, конечно, немало «клюквы», связанной с темой каннибализма, но они, тем не менее, хорошо ложатся в общую атмосферу триллера и придают ей, безусловно, особый колорит (сам МакНабс, даром что смельчак, не раз меняется в лице при упоминании оригинальных пищевых привычек новозеландских аборигенов). Эпизод на вулкане – кульминация темы триллера – сделан при минимуме технических возможностей максимально талантливо – вещь в советском кино нередкая. Ну и, конечно, эмоциональная кульминация фильма – встреча с капитаном Грантом (очень качественно исполненная роль Б. Хмельницкого) Как и в любой картине не обошлось без ненужностей (к коим, в первую голову, относится эпизод с «русским следом» в судьбе Жюля Верна и встречей с Марко Вовчок в лице Марины Влади – при общей вполне себе успешной встроенности сюжетной линии с самим Верном в повествование) и находок (последняя сцена со свиданием писателя со своими героями – щемящая и украшающая весь фильм, как вишенка на торте). Отдельно по музыке. Мелодия Дунаевского, несомненно, хороша и узнаваема, но немного обидно, что полностью самостоятельный во всех остальных отношениях и превзошедший предшествующую версию по всем статьям, фильм Говорухина не обзавелся и собственным запоминающимся саундтреком. Фильм, казалось бы, снятый по книге для детей и ориентированный прежде всего на молодежную аудиторию, тем не менее, смотрится с интересом и захватывает даже в зрелом возрасте. Хотя, может это первые впечатления детства работают по сию пору. Ведь в далеком 1986 г. фильм стал событием телевизионного года, в первую очередь – для аудитории «до 16 и старше» (кто жил тогда, вспомнит и это ностальгическое словосочетание), но отнюдь не только для них одних. И этому способствовал не только вечный фильмовый голод тогдашнего неизбалованного зрителя (пара фильмов по двум общесоюзным телепрограммам плюс еще пара на московском и ленинградском каналах для столиц – вот и все, чем жил советский киноман в будние дни за вычетом походов в кино), особенно в части приключенческого жанра, но и талантливая режиссура и блистательная актерская игра в картине Говорухина. В целом последний большой советский проект для юношеской аудитории, оказавший влияние на формирование целого поколения. 8 из 10

Увидев когда-то фрагмент этого сериала по ТВ, я решил, что он не особо интересен. Как выяснилось позже, я ошибался. И хорошо, что так случилось! Не вижу смысла сравнивать эту экранизацию с полнометражным фильмом 1936 года, поскольку кинематограф до и после 1970 года — это абсолютно разные виды искусства, так что постараюсь оценить «В поисках капитана Гранта» как независимое произведение. Пожалуй, главное, чем поражает данный сериал — это восхитительные ландшафты, очень похожие на те места, где происходят события. Вершины Анд, реки Новой Зеландии и особенно австралийское побережье настолько точно соответствуют природным прототипам, что закрадывается подозрение, будто всё это настоящее. Многочисленные горы, скалы и природные арки тоже поражают воображение. Режиссёр даже учёл такой момент, что события происходят в Южном полушарии, и старался всё снимать так, чтобы солнце светило из правильной стороны. Природные явления, будь то наводнение, лавина, шторм или извержение вулкана, тоже сняты очень эффектно. Ветер, волны и свет от лавы реальные или почти реальные. В общем, размах съёмок достоин восхищения! Очень хорош подбор актёров. Лембит Ульфсак — великолепный Жак Паганель. Не могу представить на его месте никого другого! Ему очень идут круглые очки и длинные волосы, и вообще актёр по максимуму вжился в роль. Тамара Акулова в образе Элен Гленарван мне тоже понравилась. Отважная, но в то же время очень ласковая шотландская аристократка. Еиколай Ерёменко показал такого Эдуарда Гленарвана, который произвёл на меня больше положительных впечатлений, чем иллюстрации к самой книге. Хорошо, что поначалу главный герой без бороды. Впрочем, кто является главным героем — вопрос не такой простой, ибо за это звание соревнуются Гленарван, Паганель и… Жюль Верн. Роль автора романа исполняет Владимир Смирнов, но поскольку мне — сюрприз! — не довелось лично общаться с писателем XIX века, я не могу судить о том, насколько точно персонаж соответствует реальному человеку. Но сыгран он неплохо. Огромный респект выражаю Явору Милушеву и Джордже Росичу, сыгравшим Талькава и Айртона соответственно, а также хотелось бы похвалить Александра Абдулова, который в этом фильме играет лучше, чем в большинстве других. Сериал состоит аж из семи серий, и интересно, что некоторые сцены из книги расширены, а другие наоборот, сжаты. По тем или иным причинам режиссёр не смог снять сцену с нападением волков, поэтому ввёл в «патагонскую» часть миниатюрный вестерн с бандитами, индейцами и золотой статуэткой. И должен сказать, что получилось отлично! Как раз благодаря этому нововведению Паганель становится претендентом на титул главного персонажа. Немного смущает только то, что в этом подсюжете все говорят на английском — языке, которому, по идее, соответствует французский текст романа и русский текст фильма (поскольку основной массив персонажей — шотландцы). Впрочем, не исключено, что конкретно в этих сценах подразумевается испанский язык. Скучные сцены с путешествием из Атлантики в Индийский океан пропущены, а в Новую Зеландию герои попадают быстрее, чем в книге. Образовавшиеся «дыры» сценария заполняет как раз второй сюжет с Жюлем Верном. Подобно тому, как автор погружён в создание романа, придуманный писателем капитан Гарри Грант (Борис Хмельницкий) погружён в свои планы насчёт своей любимой Шотландии. Фильм выстроен так, что именно с Грантом у Верна больше всего общего. Влияние социализма, который в 1985 году ещё не утратил своей силы. Поначалу арка с Верном кажется лишней и даже немного надоедливой, но постепенно к ней привыкаешь и… что-то в ней есть. Она воспринимается как сноски в книгах, такие же интересные, как само произведение. Должен сказать, что это очень необычный подход. Постигну сериал превзошёл мои ожидания. Если не считать нескольких неловких моментов, когда требовалось ужать события до нужного хронометража, то всё просто отлично. 9 из 10