Амаркорд

За «Амаркорд» Феллини получает свой четвертый «Оскар», и действительно несмотря на славу пошлого фильма, в котором есть непристойные сцены, это достаточно сдержанное кино. Да, здесь есть зашкаливающая эмоциональность в передаче воспоминаний детства и отрочества. Здесь достаточно откровенно обозначена важная для Феллини аутоэротическая тема, однако, при всем при этом «Амаркорд» - кино очень собранное, плотное в плане спрессованности нарратива, насыщенности его событиями, жизнелюбием, витальностью, без которых не было бы фильмов, например, Эмира Кустурицы, цитировавшего в них «Амаркорд» буквально по-кадрово. Совершенство художественной формы в «Амаркорде» потрясает: здесь нет, кажется, ни одной лишней сцены и лишнего типажа, все сочится колоритом и исполнено оценочной индифферентностью. Здесь даже фашисты, показанные нелепыми, все же не вызывают осуждения. Сам режиссер в интервью по поводу фильма говорил, что хотел снять фильм об инфантильности не только психологической, являющейся чертой переходного возраста, но и политической, выражением которой, по его мнению, и является фашизм. Действительно, фашистский парад в фильме показывается отчетливо заряженным сексуальной энергетикой, атмосферой тотального эротического экстаза и исступления, и это не прием постановщика, а исторически достоверный факт (достаточно посмотреть хронику «Триумф воли» Рифеншталь). Слава «Амаркорда», как языческого фильма, которым он мне представлялся пятнадцать лет назад после первого просмотра, с годами померкла, и я увидел прежде всего признание в любви к детству, его впечатлениям, его героям и героиням, очарование которых не смогло омрачить даже время фашистского варварства. Что же касается, темы пошлости некоторых сцен (например, эпизода с табачницей, видимо все же воображаемой), то она кажется мне несколько преувеличенной. Конечно, хочется, чтобы все в шедевре были идеально, а «Амаркорд» - без сомнения, шедевр прежде всего сценарного и режиссерского искусства, однако, постановщик решил иначе. Важным для понимания этой картины Феллини является тема воображения (смыкающаяся с аутоэротизмом), его спасающей и животворной силы. Смотря «Амаркорд», зритель прекрасно понимает, что в жизни сценаристов было все по-иному, гораздо тусклее и бесцветнее, и именно сила кино смогла вдохнуть в пережитые образы тот концентрат жизни, который мы называем витальностью. Феллини – один из самых жизнелюбивых кинохудожников мира (наряду с Менцелем и Кустурицей), но и он осознает, что для того, чтобы заразить зрителя жизнерадостностью, надо передать на экране иллюзию многоголосого и неуправляемого хаоса, непредсказуемости жизненных перипетий. Для этой цели Феллини и Гуэрра пишут один из лучших сценариев в истории кино, в котором есть место и сатире, и гротеску, и черному юмору, и внешне простой, но скрывающей второе дно иронии, – всему многоцветию смешного, всему, что может вызвать улыбку зрителя. При этом Феллини и Гуэрра находят в своем произведении место и для печали, и грусти, ведь, согласно мировоззрению великого Федерико, жизнь многообразна, ее нельзя мазать одной краской при переносе на экран. Именно это сложно организованная экспрессия и делает «Амаркорд» гениальным фильмом, роль секса в котором сильно преувеличена критиками и фанатами Феллини. Да, это более раскрепощенный фильм, чем, допустим, «Сладкая жизнь», однако, то, что считается в нем пошлостью – просто дань режиссера чрезмерности кинообразов. Ведь при съемках «Амаркорда» Феллини хотел избежать прежде всего даже не столько «золотой середины», сколько серости и однообразия. «Амаркорд» в его понимании и изображении жизни – это программное отрицание уныния и отчаяния, это признание в любви к жизни во всех ее проявлениях, это стремление оправдать жизнь (то есть в конечном счете и секс, и подростковые проявления сексуальности). Не даром главная сцена фильма, на мой взгляд, - это проделки сумасшедшего дяди Тео на дереве с его воплями о женщине: не знаешь, как к ней относится, и смешно, и грустно, и вместе с тем так жизненно. В этой сцене – весь Феллини и сам смысл «Амаркорда», как оружия против уныния и оправдание жизни во всей ее сложности. Тем, кто хочет свести счеты с жизнью, надо обязательно посмотреть этот фильм, чтобы убедиться, что жизнь сложнее, чем им представляется и гораздо богаче, чем кажется в трудные минуты, а значит – надо жить, чтобы твое существование хоть немного, хоть в редкие дни, но превратилась в тот праздник бытия, которым ее показывает шедевр Федерико Феллини.

В этой картине Федерико Феллини показал своего рода хронику обыденного каждодневного времяпрепровождения одной провинциальной семьи, многие фрагменты которого, как сам режиссёр признавался, являются автобиографичными. Стоит признать, что лента не имеет чётко выраженного сюжета, вместо привычной структуры фильмов сосредоточивая своё повествовательное внимание на многочисленных событиях жизни города, при этом предоставляя возможность членам вышеупомянутой семьи принять непосредственное участие в них. Такие эпизоды ленты, как 'знакомство' юнца с необъятным бюстом продавщицы сигарет; продолжительные истошные вопли: 'Хочу женщину!'; весёлые уроки в школе; будоражащие эротические воспоминания подростка во время исповеди; неоднократные и уморительные семейные перепалки; трогательные проводы океанского лайнера в другую сторону света, запоминаются надолго. Впрочем, вся картина невообразимо прочно и невероятно ярко остаётся в памяти, что говорит о её великолепном качестве. И действительно, Феллини смог в очередной раз представить на всеобщее обозрение истинное кинотворение, которое способно и порадовать, и огорчить, и развеселить, в общем подарить всю бурю эмоций. Федерико - мастер высочайшего класса. Его вклад в развитие общемирового кинематографа нельзя переоценить. По его фильмам учатся будущие профессиональные режиссёры, а синефилы рукоплещут перед творческой продвинутостью этого итальянского киномэтра. Что ещё сказать? Да здравствует, Феллини! Таким образом, 'Амаркорд' - это высокохудожественное кинематографическое произведение великого Федерико, воплощающее на экране массу его воспоминаний из детства и юношества, попутно рождая новые всевозможные фантазии, поразительно интригуя ими зрителя. В этом фильме, похоже, можно найти всё, что только вздумается (в частности для подрастающего ума), ведь классика обширна, глубока и непобедима временем, оттого-то и приятно возвращаться к ней раз за разом.