Вкус вишни

'Вкус вишни' отводит нас в рефлексию о необратимом и возможностью наступления того самого необратимого. Каждая встреча хоть и отражает определенные мысли, которые идут по нарастающей, от малодушного страха, непонимания и отрицания до, казалось бы, принятия такого взгляда, но и на указывании иррациональности желания главного героя. Голосом режиссера это подчеркивается количеством и наполненностью речей каждого из случайных попутчиков, которые могут помочь исполнить свое желание. Также фильм обладает закрытостью самих кадров, около половины хронометража проходят внутри салона автомобиля что способствует полному погружению, пройти через дверь и оказаться третьим пассажиром. Также показывается один из важнейших акцентов, на котором работает фильм - физиогномика актеров. Исполнитель главной роли прекрасно смог передать во взгляде, мимике и поведении как усталость главного героя ко всему, так и желание познания. Ведь если поразмышлять, то главный герой мог избрать иные способы прекращения пути, которые не потребуют какой-то помощи. Но он желал уйти максимально чисто, 'по-человечески', вдобавок к этому найти и второго, 'достойного' для его сбережений, нуждающегося, но справляющегося. Он хотел послушать разные истории, разных людей, оставив свою последнюю пользу. Фильм имеет достаточно закрытую, медленно текущую структуру. Его прочувствовать, проникнуться атмосферой переживания конца, оценить стоическое спокойствие главного героя. Приемы съемки просты, но в результате предоставляется максимальная открытость к зрителю. Все приближено к максимальному реализму, отсутствует какая-либо музыка, режиссер не пытается донести до зрителя мораль, определенные чувства, но хочет дать зрителю историю, которую он сможет оценить и взвесить сам, без каких-либо излишних вмешательств. Возможно найти и свое отражение к смерти, которое либо укорениться, либо сдвинется в иную плоскость. 8 из 10

О чем? О мужчине, решившему закончить свою жизнь необычным способом, он ездит по окрестностям Тегерана в поисках человека, готового ему в этом помочь. Это живое кино, имеющее неторопливый ритм и созерцательность, позволяющее погрузить в режиссуру собственной смерти главного героя и его размышления, ощутить внутреннюю тишину, тоску и надлом, характерные для депрессивного состояния. Это высказывание о необходимости найти свой покой и понять свою жизнь. Лаконичное, немногословное минималистичное повествование без излишеств с длинными дублями и отсутствующей музыкой (за исключением титров), только окружающие звуки. Почему 'Вкус вишни', а не 'Вкус шелковицы' (именно про шелковицу говорил один из попутчиков)? Главный герой считал, что земля даёт нам всё. Земля как создаваемая связь между реальностью и смертью и идеей возвращения к природе (напоминание о естественном порядке вещей). Как дерево, приносящее цветы раньше, чем листья, вишня символизирует то, что человек рождается в этом мире нагим и нагим же его принимает земля. Вишня имеет насыщенный и яркий вкус, вызывающий ассоциации с наслаждением жизнью и эмоциональной полнотой. Хотя вкуса вишни ни в одной сцене нет. Шелковицу я решила рассмотреть через культурный код страны происхождения 'Вкуса вишни'. Образ дерева или плода служит напоминанием о том, что все в мире подчинено божественному циклу рождения, росту и умирания (семинаристом и таксидермистом упоминается религиозное видение). Как дерево тутовника растет, даёт плоды и умирает, так и человек проходит через жизненные этапы (Багери упоминается сменяемость сезонов и их цикличность как постоянство и сменяемость состояний). Предполагаю, что шелковица в контексте разговора с таксидермистом символизирует момент, пробуждающий чувства красоты бытия и возникновение нового витка жизненного дыхания. Интересен и момент магизма числа 3, попутчики встречаются Бади в таком количестве (солдат, семинарист, таксидермист) и все они так или иначе связаны со смертью (убийство, погребение, изготовление экспонатных животных). А в одном из последних эпизодов главный герой просит Багери кинуть в него дополнительно 2 камня, на что тот отвечает, что сделает это тремя. Я прослезилась, ибо фильм оказался личным и реалистичным, герои являли собой разные реакции на сломленное состояние героя, а Бади твердил, что его боль если и смогут понять, то никто не сможет ощутить то же, что и он. Одиночество и изолированность, как общий каркас потаенного героя, проявляющиеся в постоянном нахождении в машине и за стеклом (по дороге девушка просит его сделать фото, он это делает из машины; когда его машина застревает, он из неё не выходит, только сперва посмотреть; общение с охранником тоже происходит через стекло). Конец мне показался скомканным, но потом я проанализировала его и пришла к такой мысли, как о возможном варианте, последний эпизод был внедрён для симуляции наблюдательского взгляда за гранью того, что останется после, и это более чем реально (с целью опровергнуть увиденное). Как говорил сам режиссер: «Мы можем наблюдать жизнь в фильме только с определённой точки, а затем должны оставить её в определённый момент. Мы должны прервать её и остановиться. Но жизнь на этом не заканчивается. Вам самим нужно решить, где поставить точку; но этот конец — не конец фильма, это просто конец нашего просмотра фильма». В общих словах я бы описала «Вкус вишни» как диалог со зрителем об осознании ценности жизни, её красоте и быстротечности, депрессии и внутренней борьбе. P.S. Честно говоря, я до сих пор не уловила полную связь с упоминаемой шелковицей и названием картины. Смотрела в оригинале и смотрела на исходное название, там тутовник, а там вишня, даже герой говорит именно о шелковице (mulberry, не cherry) Если будете искать на просторах интернета описания, только вишню эту и встретите, хотя о ней речи не было