Макаров

Мне понравилось как отозвался об этом фильме сын Владимира Ивановича, «стильный» фильм! Вот точно, иногда я испытываю по отношению ко всем его фильмам ностальгию как о хорошей музыке, когда начинает играть мелодия из кино, возникают ассоциации и хочется снова пересмотреть! И «Патриотическая комедия», и «Бесы», и «Гибель империи», и «Зеркало для героя», и «Наследники». Потрясающе, что С. Маковецкий, снявшись в таком количестве фильмов, в каждом ухитряется быть другим. Вот и взять «Патриотическую комедию», какой он там естественный, наивный, инфантильный, но убежденный в своих представлениях человек, а в «72 метрах» — умный, скромный, послушный, созидатель-ученый, а в «Макарове» — не очень уравновешенный, потерянный романтик-поэт, как у него это получается? Из тех фильмов, которые можно и просто слушать. Всегда так определяю уровень кино, не важно какого года, если можно просто слушать — значит кино добротное, а если слушать невозможно, путаются персонажи, значит халтура. Свердловск, красота модерна, как говорил сам автор фильма, песня о той архитектуре, тех временах. Основа кино — поэзия разных лет и авторов, мы постоянно как будто случайно слышим стихи, то их сочиняют, то зачитывают, то они вспоминаются кем-то, будто в шутку, но они звучат и не просто так, каждое стихотворение тщательно подобрано автором по смыслу и окраске к каждой сцене. Фильм о семье, о прекрасной жене, которая в свете любой дури превращается в послушную «курицу», надоевшую и раздражающая во всем. О любви, которая фальшива и мнима, появляется как образ мечты и исчезает, кривляясь. О детях, которые как будто мешают, а на самом деле — главное в жизни. Наверное в этом смысле один из самых талантливых из всего творчества режиссера. Традиционно — классическая музыка Ф. Шуберта, современные песни — «Когда весна придет не знаю», написанная специально к фильму тема «Макарова» А. Пантыкиным. Пейзажи, весенние березы, березовый сок в банке, все символично, как и божья коровка на снегу, как и странные чучела рыб в квартире героев, как и меняющиеся прически возлюбленной от прекрасных кудрей до какой-то короткой мочалки. Оживление пистолета, его «самостоятельная» жизнь. Съемки с тенями, когда герой смотрится в зеркало, видит себя и тень от волос, как будто образ в образе, или когда тянется рукой к пистолету, сначала тенью, потом отражением, потом самой рукой. Тема современной жизни — «беру действительность и разлагаю ее», гротеск на тему смены понятий. «Мужик, дай закурить! Ничего, теперь закуришь!». Тут же на фоне красоты пейзажей сюжет в телевизоре о криминальных «подснежниках». Образ ветерана Афгана в исполнении друга главного героя, его стойкого, спокойного характера, четкой хватки и доброты сердца, противопоставленный хрупкой натуре героя Макарова. Кстати будущий фильм режиссер хотел снять как продолжение «Макарова», об его сыне, программисте. Интересно о чем же финал, мне не хочется вдаваться в трагические мысли, в стиле Хотиненко он снял его очень образно и по-философски красиво, как будто человек и вовсе, теряя волю, сам превращается в пистолет, в железку, которую все боятся и которая не подвержена опасности и тревогам. Потрясающие актерские работы, надо отметить, наверное это сделали многие зрители, повторяться не буду. Без них не было такого гениального фильма! Особенно женские роли.

Цепляет конечно это кино. Жизненное весьма и весьма, и очень по Русски там все…во всех смыслах. Впервые я посмотрел этот фильм в ноябре 2010, когда мне было 23, а затем пересмотрел в апреле 2021, когда мне было уже 33. Любопытно было отметить для самого себя, как изменилось собственное восприятие фильма сквозь призму жизненного опыта. Для начала стоит отметь, что столь серьезное заявление о том, что ты профессиональный Поэт – это уже вызов реальности. Ну кто же всерьез воспринимать будет? По фильму, к слову, всерьез никто и не воспринимает. Хуже всего что и сам Макаров явно переживает затяжной творческий кризис. Поэзия все же дело молодых и свободных, а у главного героя семья в виде неработающей жены и трехлетнего сына. Надо ли говорить, что стихами тут никак не прокормиться даже в сытые времена, что уж говорить про реалии раннего 1993 года, когда снимался фильм? Хроническое безденежье усугубляет разочарование в идеалах молодости, на секунду в начале мелькнули фото из романтичного БАМа, вскользь упоминается литинститут, где учился Поэт и его жена, а теперь и старшая дочь, то же начинающая поэтесса. А Макарову это все уже не важно, ему бы пожрать раздобыть и от местной шпаны отбиться. Тут уже не до идеалов молодости ранних 1980-ых. Потому что реальность вокруг уже необратимо сменилась. И чего стоит жизнь Поэта? В фильме прекрасно показана абсолютная незащищенность маленького человека перед наступающей реальностью, которая иногда встречает Макарова кулаком в лицо. Просто так встречает, без причин. И предложенный ночью в переулке «Макаров» в эпоху развитого бандитизма кажется идеальным решением всех проблем. Он дает Поэту то самое ощущение силы и защищенности от происходящего вокруг ада. Но оружие сильно, а Поэту не справиться. Наверное, если бы все это было в реальности, то закончилось бы так же…Полным распадом. Если нет силы жить изначально, то никакой пистолет не поможет, он только ускорит конец. Что собственно и произошло. Воистину ранима душа Поэта. Еще хочется отметить уж очень характерные приметы времени, которые ненавязчиво, но роскошнейшей россыпью раскиданы в каждом кадре, кино буквально сочиться ими. Все это было еще в доинтернетовскую эпоху, которую я то же застал, и поэтому так это резонирует с собственными воспоминаниями детства. Банки в лесу для сборки березового сока, позднесоветские интерьеры квартир, повсеместная разруха на улицах, но тогда это воспринималось как норма…Разлитый в каждом глотке воздуха decadence….Спирт рояль вместо Absinthe эпохи Поля Верлена ничем не хуже…Роковые женщины с криминальным настоящим так же прилагаются. Только только появившиеся лимузины дополняю картину пира во время апокалипсиса, который находится в самой своей активной фазе. Ощущение тупика бытия. И вот на фоне этого всего Макаров…Нужен?