Вечный «Зеро»

Не нарадуюсь на ярко прописанных и подобранных персонажей, на звучащую симфоническую музыку, на непрямолинейный сюжет, когда одна и та же история про камикадзе разрастается от одного предложения 'он был трусом' до трудных и противоречивых его чувств, а, главное, поступка, которые трудно выразить словами. Мне неизвестно насколько исторически достоверно режиссёр фильма передал события во время Второй Мировой войны и настоящие переживания камикадзе, но, безусловно, этот фильм является одной из попыток современного поколения Японии осмыслить свою историю, особенно в отношении такой неприятной страницы в ней, как отряды военных самоубийц. Поэтому история наблюдается не от имени самого лётчика Миябе Кюзо, а от его внука - молодого Кентаро, с которым зритель должен себя ассоциацировать. Все события Второй Мировой разворачиваются как бы в представлении этого молодого современного человека, из-за чего возможные небольшие художественные приукрашения в повествовании выглядят даже вполне допустимыми. Все слова, обращённые к Кентаро, относятся, безусловно, к зрителю. И посыл слов к зрителю вроде бы прост: лётчики умирали на войне, чтобы после них оставалось жить последующее новое поколение и чтобы в послевоенной Японии жилось лучше. Иначе говоря, умирали ради жизни. И это есть главное противоречие в фильме, хотя вроде бы после смерти собственного 'я' общая жизнь не заканчивается, но в то же время в каждом человеке остаётся здравый смысл инстинкта самосохранения. После окончания истории о лётчике Миябе Кюзо Кентаро, конечно же, не уходит прежним. Гавайи, Сайпан, Окинава явно не могут выглядеть для него просто как места легкомысленного курорта, но и как места страшных сражений для японцев. После истории о собственном дедушке теперь на нём лежит груз ответственности, который передали ему его предки: какой должна стать Япония? Должны ли повторяться камикадзе? Чем ему заниматься в жизни? И призраки прошлого никуда не ушли и до сих пор летают среди современных небоскребов. При этом взгляды изменившегося после истории Кентаро, видимо, являются не очень популярными у него на родине, так как в ресторан на встречу с друзьями он приходит совершенно по-другому одетый. И говорит он важные для понимания сути фильма в ресторане слова словно невпопад, несвоевременно и неудобно. В то же время создатели фильма дают высказаться всем сторонам. Это важно, что это сняли сами японцы, не дав однозначной оценке никакой из сторон. В целом, после просмотра я убедился, что японцы - большие мастера сентиментального кино. Весь фильм пронизан очень красиво закрученными сюжетными линиями. Такую же сентиментальность я ощущал и при прочтении мемуаров японского аса Второй Мировой Сабуро Сакаи. 9 из 10

Молодые люди, брат и сестра, заинтересовались прошлым своей семьи и в частности судьбой дедушки, который был летчиком-асом и погиб во второй мировой войне. Они начинают обходить еще живых сослуживцев дедушки с просьбой рассказать о нем. И везде встречают одинаковый ответ: мол, дедушка был трусом и чуть ли не предателем, всегда выходил из воздушных битв без единой царапины и, стало быть, даже толком не сражался с врагом. Так продолжалось довольно долго, пока они не встретили противоположное мнение. Оказалось, что в действительности дедушка был героем, встретившим смерть как камикадзе, хотя его подлинной целью было сохранить жизнь себе и своим подчиненным, чтобы вернуться домой невредимым и приступить к строительству новой Японии. В фильме затрагивается не самая ортодоксальная тема для истории Японии. Официальная точка зрения, царившая в годы войны, состояла в том, что каждый должен быть счастлив отдать жизнь за страну и императора. Дедушка молодых героев фильма, Миябэ Кюзо, становится на другую точку зрения. Он не намерен жертвовать ни своей жизнью, ни жизнью зависящих от него воспитанников летного училища, которых он отказывается отдать в спецотряд, откуда дороги назад в общем-то нет. Он считает, что однажды наступит мирное время, и тогда его спасенная жизнь с большей пользой сможет послужить отечеству. Впрочем, Миябэ хочет выжить не только для своей страны, но и для своей семьи – дома его дожидаются жена и маленькая дочь. Это придает «Вечному нолю» некоторую стереотипную сентиментальность, часто встречающуюся в фильмах о войне. Эта стереотипность, по-видимому, была необходима для того, чтобы фильм увидел массовый зритель. Ведь бюджет у него, судя по всему, был немалый. Яркие съемки воздушных битв, реконструкция налетов на авианосцы, крушения горящих самолетов – все это показано на современном техническом уровне и работает на зрелищность. Можно предположить, что фильм адресован молодому поколению японцев. На эту мысль наводит некоторая дидактичность в развитии сюжета. «Вечный ноль» напоминает классический рассказ ветерана войны своим внукам, высшее назначение которого состоит в том, чтобы внуки на его примере поняли, что их мелкие жизненные проблемы – полное ничто в сравнении с тем, что пришлось пережить дедам. Впрочем, неизбежные в таких рассказах фантастические натяжки не должны умалять подвига многочисленных камикадзе, как бы двусмысленно это и ни звучало. Ведь убивали они врагов, за которыми скрывались такие же, как и они, живые люди, желающие мирной жизни. «Вечный ноль» - очередной фильм, не позволяющий забыть события второй мировой войны. В нем заложен смысл, созвучный стремлениям группы интеллектуалов «Статья 9», выступающих против реформирования мирной послевоенной конституции Японии. В фильме на передний план ставится жизнь человека и только потом государство. Впрочем, и сегодня в Японии многие осудят эту точку зрения. 7 из 10