Художник Герхард Рихтер

Неспешный темп повествования - это особое удовольствие от фильма. Он помогает настроиться на верную волну. Выбор такого темпа говорит об одаренности режиссера. Пред нами спокойно и в высшей степени мастерски разворачивается вся полнота творческой судьбы художника. Скудные биографические отсылки: детство в довоенной Германии, бегство из Германии социалистической... долгая жизнь и упорный труд... Неторопливые пояснения. И, конечно, закрашивание. Большой кистью, большим шпателем и, наконец, очень большим шпателем. Мы погружаемся в закрашивание и находим там творческий процесс, а точнее, путь к абстрактному искусству. “Осторожно, опасная зона!”. Извечное “Что вы хотели этим сказать?”. Художнику, прошедшему свой путь почти до конца, очевидно, что говорить о картине бесполезно: “Словами можно выразить только то, что можно выразить словами. Картины же ничего общего с языком не имеют”. Приходит время и изнутри высвобождается беспредметное, покрывает собою холст и вызывает множество чувств и мыслей. Мы имеем честь прикоснуться к процессу рождения. Удивительно наблюдать, как вроде бы беспорядочно вымазывается краской холст.. Но в этом и есть секрет: спонтанные движения, но рука мастера несомненна. Из года в год, от выставки к выставке... Человек, который боится публично выступать, как-бы по секрету сообщает свои мысли. Снова закрашивание. Воспоминания. Кадры юности: “О чем вы думали, когда создавали это?”.- “Если бы я знал! Не хочу делать то, что самому понятно”. Это не позерство. Ценность фильма в том, что видно, как нелегко выжимать из себя живописные истины. В фильме мы видим “серый период” художника: красивые работы - знаем, что возникли они из любви к фотографии. И все же, думается в страхе, а не закончится ли все “черным периодом”, как у Ротко. Но на этот раз не так.