Обратная сторона Луны

Третий российский сериал, который я посмотрел с удовольствием. «Обратная сторона Луны». Актёры Великолепная игра Павла Деревянко отразила крепкий характер героя Соловьёва. Человек с безупречными принципами, импульсивный и решительный. Реплики героя в сериале хлёсткие, дерзкие, однако вполне могли бы звучать иначе и, скорее всего, не передавали бы тот образ, с которым великолепно справился Деревянко, если бы его играл другой актёр. Характер, мужество и проницательность героя были ярко подчёркнуты. Актёру — 10 баллов. Раскрытие таланта Олега Алмазова (Котов). В первых встречах образ Котова казался «фоновым» — классический начальник, вечно чем-то недовольный. Однако в дальнейшем Алмазов вместе с режиссёром слой за слоем раскрывали уровни характера героя. Становятся понятны мотивы руководителя коллектива, который умело балансирует между разными характерами членов команды, используя их во благо общего дела. Видно, что сценарист тщательно проработал этот образ, не покрывая его клишированными мазками. Соловьёв — отличный сыскарь, но Котов хитрее, опытнее, стабильнее. Если Соловьёву нужно решить проблему здесь и сейчас, немедленно, то Котов думает о том, как это сыграет завтра, как повлияет на другом уровне. Алмазов великолепно справляется с характером Котова: эффект присутствия реального майора перед глазами. Невербальные сигналы — мимика, осипшие бормотания, фокусировка взгляда — весь этот арсенал актёр мастерски использует, передавая главные эмоции героя: он «входит в раж», как только надо включиться в сыск, а внешне может и не проявлять некоторые чувства, но их легко считать (благодаря актёрскому мастерству) — сострадание, возмущение, удивление. По одному взгляду можно понять, что герой испытывает в конкретном эпизоде. Итог: герой запоминается, и по нему хочется скучать. Актёру — 10 баллов. Остальные актёры тоже талантливы, но в воплощении характеров их героев кажется, что участия режиссёра было больше, чем проявления их собственного мастерства. Сценарий После просмотра двух сезонов и ознакомления с подробностями узнал, что это вольный пересказ британского сериала. Но это не так важно. Важно, что сценарист проделал продуманную работу. Как я понял первый сезон: это один сквозной сюжет + детективные расследования в каждой серии. Это хороший приём, позволяющий с интересом смотреть каждую серию. Если бы убрать линию Соловьёва как гостя из будущего и его личную борьбу с антагонистом, сериал был бы обычным детективом, не таким захватывающим. А тут — сериал в сериале. Каждое расследование — маленькая отдельная история, которая сама по себе была бы слабой, если бы не главная линия. И за это хочется сказать спасибо сценаристу. Вот почему: эти лёгкие детективные эпизоды напоминают те, что мы смотрели в детстве — тогда было всего три канала, четыре сериала, и никаких особых требований к удержанию аудитории. Да, те сериалы теперь кажутся наивными, но были уютными и родными, и мы жили вместе с их героями. В нашем случае сценарист будто заставляет меня смотреть эти лёгкие расследования, в которые я погружаюсь с тем же детским удовольствием, принимая правила кинореальности, где Соловьёв легко раскрывает преступления «день в день», успешно применяя методы из современности. О киновселенной сериала — ниже. Киновселенная «Обратной стороны Луны» Правила принимаешь быстро. Сюжет увлекает с первой серии. Появляются главные вопросы, ответы на которые ждёшь в конце. Кажется, режиссёр специально не стремится к идеально реалистичной картинке, но и не халтурит — всё согласовано с вселенной ОСЛ. Что я имею в виду? К примеру, у «рыжего» волосы видно, что они крашеные, словно режиссёр специально хочет, чтобы это бросалось в глаза. Парик на маленьком Филиппе Бедросовиче, улыбка Кати, вечные слёзы жены Соловьёва — все эти «полукомиксные» моменты дают понять жанр сериала: лёгкий, непритязательный, но выполненный на хорошем уровне. Зачем? Чтобы, когда смотришь на СССР 1979 года, не придираться к деталям. Хотя особо претензий к воссозданию эпохи у меня нет. Если бы строили всё на строгом реализме, потребовался бы огромный бюджет, а зритель волей-неволей стал бы замечать огрехи. А так — всё органично, и я принял это время, погрузился в него. Также встречи с Киркоровым, Лужковым, Горбачёвым явно сделаны для развлечения зрителя. Возможность отступить от строгой логики и добавить такие «плюшки». За это тоже спасибо. Антагонист Почти сверхъестественные способности маньяка действительно держат зрителя в напряжении и создают три главных вопроса: он реальный человек? Он вторая личность Соловьёва? Или это какой-то фантом? Эти версии помогают удерживать внимание: хочется понять, кто же он на самом деле. Но порой устаёшь от того, что маньяк вечно на три шага впереди героя, который и без того ограничен в действиях. Баланс сил явно перекошен в пользу маньяка, у которого почему-то есть способность проникать куда угодно и предугадывать каждый ход оппонента. Интеллект, возможности и организация маньяка — уровень «Мориарти». Но даже при том, что Соловьёв — хороший сыщик, он далеко не Шерлок Холмс. Приятная неочевидность и бесплодные попытки зрителя разгадать суть происходящего — сильная сторона картины. Сюжет даёт поводы для разных версий. «Кома» Есть признаки, что всё происходит в мозгу Соловьёва. Врачи и близкие пытаются достучаться до его сознания через органы чувств, а он получает сигналы посредствам аппаратуры. Мозг интерпретирует внешние раздражения в рамках созданной им реальности: яркий свет, музыка, вода превращаются в свет фар, концерт Высоцкого или дождь. Такая трактовка объясняет, почему в этой реальности герой «щёлкает» преступления на раз-два, за неделю встречает Киркорова, Лужкова, Горбачёва, а его мама вечно в слезах (как детский воспоминательный образ). Но в сюжете есть и неопровержимые доказательства другой версии. «Путешественник во времени» Несмотря на то что многие улики ведут к версии «комы», неопровержимое доказательство реальности путешествия во времени — это то, что настоящее меняется в зависимости от действий Соловьёва в прошлом. И от этого никуда не деться. «Вольная» Здесь предполагается, что сценарист и режиссёр специально задействовали все улики сразу, чтобы зритель метался в догадках до последней минуты, а потом они выберут удобную версию. Остальные детали можно списать на совпадения. Вполне разумное решение. СССР 1979 Эта эпоха показана хорошо: быт, городская жизнь, люди. Сериал действительно погружает в то время. Впервые (или по крайней мере лучше, чем в других фильмах) показано, что советская система формально работает, но люди давно создали «подсистему» незаконных отношений. О ней знают все (включая органы) но поделать ничего не могут и не хотят, потому что без этой «подсистемы» жить в тех условиях практически нереально. При этом показывается и «здоровье» общества: люди в основном честные и добропорядочные, уважают милицию и видят в ней защиту. Милиции тогда было проще. Это положение дел противопоставляется современной реальности. В общем, сериал получился хорошим и увлекательным. Смотреть безусловно стоит.

В последние лет 10 тема 'СССР' стала активно продаваться и монетизироваться, и этот сериал - яркая иллюстрация этого процесса. Сложилась забавная ситуация, когда часть пожилого поколения связывает СССР со своей ушедшей молодостью, а часть молодого, не заставшего - как некой 'утерянной цивилизацией', где даже менты были честные и благородные, девушки красивые, наивные и непорочные, жилось всем замечательно и великолепно, пока все не разрушили злые либералы, несомненно, подосланные коллективным западом. Это не СССР, это ложные воспоминания, и фантазия на тему. Как Atomheart. Актеры очень переигрывают, Павел увы, не смог вытянуть за всех. Более того, во многих искусственных, нарочитых сценах он и смотрелся также искусственно, это и его блуждания под дождем, и галлюцинации с голосом доктора, в ходе которых он то пристает к молодежи с магнитофоном, то врывается в магазин телевизоров. Это не тот фильм, с которым должен ассоциироваться этот великолепный актер. Это его конфуз, который лучше поскорее забыть.