Германия, год нулевой

Есть режиссеры, для которых основополагающим аспектом в кино является техническая сторона или сценарий, но итальянский кинорежиссер Роберто Росселлини отличается от них тем, что в его картинах первостепенное место занимает, так сказать, отражение душевных терзаний. Особенно это отражено в его «военной трилогии»: «Рим — открытый город», «Пайза» и «Германия, год нулевой». В этой работе повествование пойдет о третьем. Черно-белая военная драма 1947 года заставила меня вновь усомниться в существовании, как говорил Максимилиан Робеспьер, Верховного Существа. Я не мог прийти в себя после просмотра фильма несколько часов. Меня душило острое чувство ненависти к людям, не ставящим ни в грош чужие жизни, к людям, ищущим только выгоду в других, к людям, которые не то, что не понимают, а даже и не хотят задумываться о том, что к детям нужно относиться с уважением, ведь порой они понимают в жизни куда больше, чем взрослые. История тринадцатилетнего мальчика по имени Эдмунд Кёллер, пытающегося всеми силами прокормить свою семью в послевоенное время, когда людям было нечего есть, когда обычная сигарета ценилась на вес золота, а консервная банка была куда выше по статусу, чем человеческая жизнь, не может не заставить даже самых закоренелых прожигателей жизни задуматься о смысле человеческого существования. «Германия, год нулевой» - более точного названия и придумать нельзя. В этой киноленте с продолжительностью час и десять минут царит голод и нищета в тесной связи с безумием и отчаяньем. Семья из четырех человек еле держится на плаву. Кругом одни развалины Берлина. Откуда добыть пропитания, людям невдомек. Сценарий написал сам Роберто Росселлини в содружестве с Карло Лиццани, Максом Колпе и Серджо Амидеи. Глава семейства тяжело болен, брат скрывается от властей, сестра предпринимает попытки хоть немного добыть пропитание, однако главный кормилец семьи – это тринадцатилетний Эдмунд, который продает что попадется под руку на черном рынке. Чаще всего его оставляют с носом, но мальчик не унывает. Зритель следит за историей с точки зрения главного героя. Благодаря операторской работе Роберта Жюйяра, т.е. камера пристально следит за мальчиком, я представлял себе и даже ощущал все то, что чувствовал Эдмонд. Декорации разрушенных домов, улиц и вообще всего нагнетали на меня тяжелую тоску. Особенное впечатление произвела на меня игра исполнителя главной роли Эдмунда Мешке. Я узнал, что Роберто Росселлини взял его на главную роль в связи со сходством того на его покойного сына, однако, я считаю, что Мешке воплотил на экране роль Эдмунда очень точно, передав все его переживания и чувства. Он показал нам человека с очень чистым сердцем, который не понимает, точнее не отличает добро от зла, беззаветно доверяет людям, не подозревая на какую «грязь» они способны. Масло в огонь подливала музыка Ренцо Росселлини, пронизывающая всю киноленту меланхолическими нотками. От нее на душе становилось еще тягостнее и мрачнее. Что хотел сказать своей работой итальянский режиссер, становится абсолютно ясно любому здравомыслящему человеку с самого начала кинокартины, когда в силу вступают титры: «Этот фильм, снятый в Берлине летом 1947 года, не имеет иной цели, кроме как показать объективный и правдивый портрет этого огромного почти полностью разрушенного города, где 3,5 млн. человек ведут жалкое отчаянное существование – как будто почти не осознавая этого. Они живут так, как если бы трагедия была неотъемлемой частью их жизни. Но не потому, что они сильны духом или таково их убеждение, а просто потому, что они устали. Речь здесь идет не об обвинении германского народа и не о его защите, а об объективном описании настоящего положения вещей. Если кто-нибудь, после того как увидит воочию историю Эдмунда Кёллера, все же почувствует, что что-то должно измениться, что германских детей нужно заново учить любить жизнь, то тогда усилия тех, кто создал этот фильм, будут более чем вознаграждены».

«Германия, год нулевой» — заключительный фильм военной трилогии Роберто Росселлини, снятый в послевоенном Берлине в 1947 году. Одна из общепризнанных вершин итальянского неореализма. По разрушенному бомбежками Берлину бегает белокурый немецкий мальчик Эдмунд Келер в попытках найти пропитание для себя и своей семьи. Остальные домочадцы полностью деморализованы крушением незыблемого мифа о величии нации. Руины некогда прекрасного города, горестные очереди за бесплатной едой, попытка продать последнее и отчаянные попытки нащупать хоть какой-то смысл дальнейшего существования. В этой депрессивной картине Росселлини отразил свой взгляд на последствия фашизма для общества и отдельных людей. Посмотрев этот фильм, меня стало тревожить то, что и в наше время в сознание людей, особенно детей, проникают различные идеи (в том числе и фашистские). Хочу выразить собственное видение проблемы - идеи никуда не уходят! Герой фильма встречает бывшего учителя, педофила и нациста. 'Учитель' подкидывает мальчику идею, что слабые и бесполезные в этом мире не нужны, должны умереть. До этого отец Эдмунда уже заводил речь о том, что он обуза для семьи и задавался вопросом, почему он еще до сих пор не отошел в мир иной. Эдмунд травит отца ядом и затем мальчика начинает изнутри разъедать чувство вины. Получается такое противоречие: герой исполняет волю отца и в тоже время он одержим идеей холодного расчета и жестокости (слабые должны умереть). В результате Эдмунд совершает преступления и в тоже время он невиновен? Но это противоречие! Я где-то слышал, что синдром поражения после победы может быть преодолен лишь детским сознанием. Но на мой взгляд, самопожертвование все таки нельзя приравнивать к преступлению! 7 из 10