Игрок

США начало 90-х годов XX века Гриффин /Тим Роббинс/ - чиновник на киностудии, решающий, какой сценарий будет реализован, а какой нет; начинает получать открытки с угрозами и пытается выяснить, ко из обиженных им сценаристов ему угрожает Джун /Грета Скакки/ - художница, девушка сценариста, чей сценарий Гриффин забраковал и теперь подозревает его в отправке угрожающих посланий Ларри /Питер Галлахер/ - новый управляющий на студии, которого Гриффин воспринимает, как соперника и угрозу своему положению на студии Бонни /Синтия Стивенсон/ - работница студии, любовница Гриффина Фильмы, показывающие изнанку производства кино, всегда вызывают во мне интерес и, в то же время, какое-то неприятие. Наверное, потому что спадает этот флёр романтизма, загадочности и магического творчества, а перед зрителем восстаёт неприятная правда индустрии шоу-бизнеса, а вовсе не искусства кино. Гриффин – не самый приятный человек, жёсткий и даже порою жестокий, решающий, кому дать шанс выпустить свой фильм, а кому не стоит даже пытаться пробиваться повторно. Наверняка, списан его образ с кого-то, возможно, он собирателен. Нам, простым смертным, об этом знать не дано. В фильм «Игрок» вплетена интригующая история, связанная с угрозами, которые начинает получать Гриффин. Мужчина, будучи решительным и немножечко даже взрывным, сам решает разобраться с обидчиком, выяснив, как он считает, его имя. К сожалению героя, ему это только добавит хлопот в последующем, но и хорошее тоже принесёт – настоящую любовь. В картине очень много звёзд, снявшихся в роли самих себя, а также сценаристов, продюсеров и других людей, которые остаются за кадром и чьи лица нами не узнаваемы. Судя по рейтингу картины и тому, как её чествовали на премиях, она пришлась по вкусу киносообществу. Она в принципе имеет атмосферу «только для своих», словно создана была для афтепартевского капустника. Но при этом сюжет не теряет своей интересности, и простому зрителю тоже будет занятно наблюдать за происходящим. Но при всём при этом я не осталась полностью довольна. Из-за того, что многое для меня было непонятным. Из-за того, что не покидало ощущение, что я смотрю фильм из уже упомянутой категории «для своих». Он вообще позиционируется, как комедия, но мне совершенно не было смешно. А вот тем, кто приближен к киноиндустрии, было, конечно, смешно, ведь они узнавали и своих знакомых, и себя в персонажах. И во всей этой кухне киношной варятся и всё видят иначе, чем мы. Этот фильм называли тонкой и безобидной иронией, которую я разглядеть не смогла. Или не захотела, уж если быть честной. Мне правда хочется воспринимать кино исключительно как искусство, а не как нечто, что создаётся исключительно для зарабатывания денег, где каждый шаг продуман и выверен для того, чтобы получить как можно больше прибыли, а не донести что-то вечное и прекрасное до зрителя. Но это моё восприятие. А мир кино принял эту картину очень положительно, что доказывает количество номинаций и премий, полученных фильмом. Три номинации на Оскар в категориях Лучший режиссёр, Лучший адаптированный сценарий и Лучший монтаж. Три номинации на премию Британской академии в категориях Лучший фильм, Лучшая мужская роль и Лучший монтаж, а также две победы на этой премии в номинациях Лучший режиссёр и Лучший адаптированный сценарий. Номинация на премию Сезар в категории Лучший фильм на иностранном языке. Номинация на Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля и две полученные премии на нём в категориях Лучший режиссёр и Лучшая мужская роль. На премии Золотой глобус картина претендовала на приз в категориях Лучший режиссёр и Лучший сценарий и получила две награды в номинациях Лучший фильм /комедия или мюзикл/ и Лучшая мужская роль /комедия или мюзикл/. Номинация в категории комедии меня, как понимаете, удивила, хотя я понимаю, почему фильм считается комедийным.

После просмотра фильма невольно потянулись сравнения с такими важными, как для тематики саморефлексии кино, фильмами Годара 'Презрение', либо же 'Американская ночь' Трюффо. Однако, в отличие от обозначенных ранее фильмов, 'Игрок' с одной стороны кажется более поверхностным, затрагивая реалии современного и коммерциализированного Голливуда, с другой же стороны это снимает все романтизированные покровы, предоставленные нам от французских творцов(хоть я и безумно сильно люблю их). Главный герой Гриффин, по природе своей профессии, отметает бесчисленное количество сценариев, которые, возможно, и могли зацепить зрителя, но было бы это крайне нишевым продуктом, далеко не для каждого. С первых же кадров Роберт Олтмен продемонстрировал прекрасный прием голливудской площадки в беспрерывном темпе, охватывая бурлящую жизнь данной производственной отрасли и безумный темп, с которым все происходит. Быть может, данный прием был вдохновлен фильмом 'Я - Куба'. Ведь помимо очевидных отсылок в диалогах и постерах на кино разных эпох, что показывают безграничную любовь режиссера к такой теме, как киноиндустрия, можно разгадывать и анализировать и более потаенные отсылки. В дальнейшем по сюжету, Гриффину разные открытки с угрозами, которые и толкают весь дальнейший сюжет. В дальнейшем фильм переходит к легкому психологическому триллеру, все еще показывая карьерные и бюрократические методы борьбы, дополнительно внедряя любовную линию. Казалось бы, фильм отходит от темы кино как таковой, к середине фильма кажется, что она становится лишь декорацией для сюжета. Психологическая составляющая, как и любовная, выглядят не столь выразительно, возможно не хватило какой-то дожимки и переживания от Тима Роббинса, исполнявшего главную роль. С одной стороны он выдавал эмоций, четко и естественно были показаны пассажи, но не хватило искринки в выразительности, взгляда и мимики. Но с другой стороны, в плане сатиры над Голливудом самом в себе это обретает новый смысл, легкая ужимка в выразительности заставляет иначе смотреть на более простое и незамысловатое наполнение как художественного произведения, позволяя еще раз обращаться к саморефлексии фильма. Что и прекрасно закрывается финалом картины. Быть может финал был и ожидаем, но в любом случае дает повод переиграть внутри себя фильм еще раз, пересмотреть работу современного Голливуда, его идеалы борьбу и соотнести все наполнение картины по новому. И после этого уже появляются сподвижки к рассмотрению фильма как определенную дверь, в которую ты рекурсивно проваливаешься и растворяешься в замысле Олтмена. Крайне простой, на первый взгляд, фильм, но с великолепным вторым дном. 8 из 10