Цвета времени

Трагикомедийная французская лента 'Цвета времени' очень полюбилась зрителям. Ее рейтинг - 7,2 в IMDB и 7,6 в Кинопоиске. Действие картины разворачивается параллельно в двух эпохах. Сначала мы знакомимся с группой наших современников. Их всех собрала администрация местности и объявила - вы все родственники и наследники старого заброшенного домика, который когда-то принадлежал вашей прабабушке. Администрация вместе с застройщиком планирует там крупное строительство, так что наследников просят разобраться с домом и его содержимым. Это известие переносит нас в конец 19-го века. Мы знакомимся с 21-летней Адель, оказавшейся после смерти своей бабушки единственной владелицей дома. Она отправляется в Париж, чтобы найти свою таинственную мать. И еще во время путешествия знакомится с двумя парнями - художником и фотографом, мечтающими покорить столицу Франции. В целом сюжет фильма 'Цвета времени' очень прост - мы будем вместе с современниками восстанавливать связь времен и копаться в покрытых пылью бумагах, фотографиях и изучать таинственную прекрасную картину. С другой стороны сама Адель и ее парижские приключения покажут нам то, что действительно происходило в далеком прошлом. История там окажется богата на события и в нее будет вовлечен один из величайших художников и его судьбоносная для истории искусства картина. Подобный прием, когда исторические события и персоны приобретают нетривиальную связь с никому неизвестными героями фильма, - беспроигрышный вариант. Формула 'Форреста Гампа' очень любима публикой и не удивительно, что 'Цвета времени' вызвал восторг у зрителей. К тому же в этой трагикомедии нашлось место не только для восхищения искусством, но и для провозглашения значимости связи времен, для демонстрации эволюции женщин в социуме, для красивых историй любви и вопросов о смысле жизни. Однако лично я не смогла разделить позитивные оценки в адрес 'Цвета времени'. Этот фильм безусловно интересно было смотреть, но в итоге он оказался максимально пустым, до нелепого простым и каким-то незавершенным. Уверена, что он создавался от обратного - то есть изначально была структура истории о девушке, картине и наследниках. А все якобы глубокие мысли, чувства и идеи были натянуты на эту структуру абсолютно искусственно. В итоге в 'Цвета времени' накидали кучу всякой всячины, кучу всяких разных персонажей, и ничто из этого не стало доминантой. Ничто не приобрело глубину, ничто не возвысилось над своим содержанием и не превратилось в какую-то мораль. Этот фильм не старался быть реалистичным, но делать настолько топорные твисты как стопроцентное повторение любовных приключений матери и дочери, а также вплетать магическое погружение героев в прошлое - это едва ли простительный фэнтезийный примитивизм. 'Цвета времени' погружает зрителей в романтический, красивый мир, где царствует добро и даже проститутки добрейшие и чистейшие существа в мире. Но со смыслами тут все очень туго. Отчего Адель решила все-таки вернуться обратно домой - придумай себе сам. Почему художник бросил свою возлюбленную с ребенком на руках - придумай себе сам. Что заставило пересмотреть свою жизнь создателя медиаконтента и чем он там собрался заниматься - придумай себе сам. Короче говоря, это сентиментальный очень красивый и приятный фильм. Но едва ли его можно причислить к тем, которые захочется пересматривать раз за разом. Ведь в нем нет самого главного - воодушевляющей и вдохновляющей идеи. Хотя... Может главная идея этого фильма - что поразвратничать в молодости всем будет на пользу, главное не втягиваться, вовремя вернуться домой и создать семью?

Местами медитативное и очень красивое кино о семейных ценностях, об искусстве и о бесценности момента. • о чем ? • Несколько потомков Адель Вермийяр должны решить судьбу старого семейного дома. Открывая его двери, они вскрывают не только старые семейные тайны, но и узнают что-то важное о себе и своих незнакомых родственниках. Параллельно с ними, мы оказываемся в 1895 году вместе с юной Адель, которая отправляется в Париж на поиски матери. Честно признаюсь - для меня цвет штука сложная, а работа с оттенками требует большого количества времени и не всегда приносит нужный результат. Для личных фото я чаще выбираю ч/б, ведь здесь имеет значение только работа со светом и тенью. Вероятно, поэтому фильм влюбил меня в свою палитру, благодаря качественной работе художников, которые смогли найти идеальные оттенки и сочетать их почти в каждом кадре. Кино об искусстве само превратилось в образец музейного экспоната. Коврово-красный, глубинный синий-индиго, одуванчиково-желтый и весенний зеленый - буквально каждый кадр хочется рассматривать как картину. Одежда, декорации, сам город находятся в постоянной корреляции друг с другом - это такая услада для глаз, вы не представляете. У сценаристов, операторов и монтажа получилось ювелирно смешать две эпохи Парижа - конца 19 века и наших дней, где одна нить истории тесно переплетается с другой и выглядит гармонично. Рекомендасьон для весеннего настроения! 9 из 10