Аутсорс

Сериалы Душана Глигорова отличаются неповторимой атмосферой, с первых кадров забирающей зрителя и не отпускающей до конца. Страшный до мороза по коже, но уже слегка подзабытый «Хрустальный» (его я тоже рецензировал); грязная до безысходности, но пока неоконченная «Трасса»; жестокая до предела, но обделённая вниманием «Химера»... «Технаря» ещё не смотрел - по отзывам на Кинопоиске он вроде как самый слабый, но априори не будем судить. Итак, «Аутсорс». Камчатка 1996 года. Пресловутая зелёная миля - не придуманная Кингом, а самая настоящая - в российской колонии особого режима. Забудьте сказку о Джоне Коффи и его друзьях, врагах по несчастью! Добро пожаловать в камеру к Сынку, Профессору, Доктору, Беспредельщику и Расхитителю - ПыЖикам (от слова «пожизненное»), потерявшим право называться людьми! Их тюремщики, судьи и палачи в центре внимания нашего рассказа. Отличительная черта глигоровских сериалов: у него не бывает нормальных семей и счастливых людей. У каждого тюремщика своя линия, своя семья, своя драма. Никому не позавидуешь, каждого ненавидишь, презираешь и... жалеешь. Сцены особой жестокости режиссёр по обыкновению оставляет за кадром, уважение к зрителю - ещё одна отличительная его черта. Зато морального натурализма хоть отбавляй! Чего стоит только линия главного героя с его женой и дочерью. Тихие молчаливые сцены, заставляющие сердце буквально замирать от ужаса... Просто мимолётные прикосновения героя к лицу, к волосам жены красноречивее любых реплик! Можете спорить со мной сколько хотите, но Иван Янковский - универсальный артист XXI века, способный сыграть абсолютно любую роль. И ещё немножко растолкую один художественный приём. Когда кто-то в кадре на глазах у зрителя с кем-то, простите, совокупляется - это создатели фильма так намекают зрителю, что этих персонажей не за что уважать. У тех, кто достоин уважения, интим остаётся за кадром. Тонкий момент! Всё. Во избежание даже самых малейших спойлеров я больше не буду разбирать персонажей, а центральный посыл фильма расшифрую. Зло бессмертно. Даже не так - зло живо, пока жив человек. В прошлом гладиаторы, в прошлом дуэли, в прошлом эшафоты и плахи на площадях, но никакой мораторий на смертную казнь не погасил в человеке желание платить за зрелище глумления над беззащитным и связанным, пусть даже трижды маньяком и душегубом. А если ещё и самому можно бросить камушек или даже своими руками раздавить чью-то жизнь... Око за око весь мир ослепнет - мир в этой вселенной давно ослеп, оглох и онемел. Как тут не вспомнить богатую мать убитой девочки из второй серии - первую клиентку. «Приступим!» Мысль о бессмертии зла не нова - её как таковую исчерпал Воланд. И вот тут мы подбираемся к главной аллегории: вселенная сериала - это живой ад, разверзшийся океаном из титров! Вывод Воланда есть софизм, но вселенная ада может быть противоречивой. Не будем углубляться в философию. Итак, перед нами воплощённый ад. Пятеро ПыЖиков уже в котлах, каждый в своём. Правит бал, разумеется, сатана и его ближайшие адепты. Все разные, все в конфликте и в невольной дружбе, но их сплочает вокруг общего дела ненависть и стяжательство. Одного из них назначают на роль изменника, который должен предать сатану-наставника; кто-то пытается отречься - я мол не при делах; но за них уже всё решено, их мнимая свобода воли ничего не изменит. 'Ми-ра-жиии!..' Понимаете, к чему я клоню? Авторы сериала сделали самую настоящую БИБЛИЮ НАОБОРОТ! Поменяли знаки, отразили, отправили в Зазеркалье (кстати, у Кэррола страна чудес - это ад, а зазеркалье как раз-таки рай). Ключ к разгадке - барокко Вивальди и Генделя как основная музыкальная тема фильма. Ключ к разгадке - нимфы мести и смерти во вступительных титрах, Эринии. Просто потому что нельзя было не сказать об этом: да, в сериале есть повесточки для стокгольмского фестиваля. Но в антибиблии ада содомия совершенно уместна и ненавязчива, а потому, раз уж мы разговариваем оксюморонами, гармонична. Недаром Ельцин улыбается со всех портретов, а единичка с орбитой в телевизорах нарочито небрежна. Весной 1996 у канала ОРТ вообще белый логотип ещё был, но здесь это не ляп, а именно так задумано для тонкой фальшивости, как и формат картинки 4:3. Да здесь вообще нет случайных или притянутых элементов. Всё сделано в лучших традициях русской драматургии. Всё сыграло: каждый персонаж, каждый ПыЖик, каждая женщина, каждый патрон в каждом стволе, каждая инъекция в каждом шприце. Это ещё один огромный плюс, выгодно выделяющий сериал из кинематографической массы современности. Что же касается личных моих впечатлений, меня ОЧЕНЬ подкупил финал сериала. В современных фильмах, а в сериалах особенно, редко встретишь достойный финал: либо смажут, либо оборвут, либо вообще оставят в непонятках с заделом на будущие сезоны. Так вот здесь финал есть, хотя до последнего ничего, казалось, не предвещает. Логичный, закономерный по драматургии и характеру - и в то же время совершенно непредсказуемый! Уже вот на половине финальной серии я лично думал: неужели они смогут это закончить? Нет, не верю. Опять растянули на несколько сезонов... А вот тебе! Мнимая развязка, эпилог - и катарсис. К вопросу о музыке, барокко здесь - катарсис. Катарсис зла - нормальный такой драматургический выверт?! 10 из 10 P.S. На живом впечатлении от сериала я ознакомился с литературным первоисточником Дениса Драгунского: «Дочь военного пенсионера» - острая зарисовочка на две страницы! Вот только в титрах его имени не увидишь, как не увидишь ни Генделя, ни Вивальди.

Режиссер сериала Душан Глигоров заявляет: «Нужно говорить на разные темы, в том числе сложные, неудобные и неприятные». И говорит. «Аутсорс» считается частью трилогии про насилие (куда входят «Трасса» и «Хрустальный» того же режиссера). В этой связи вспомним великое пятикнижие Достоевского - «Преступление и наказание», «Идиот», «Бесы», «Игрок» и «Братья Карамазовы». И корейскую трилогию о мести Пак Чхан Ука. «Аутсорс» - сериал-явление, сериал-шок, после знакомства с которым пребываешь в ауте. Написала почти всю рецензию перед просмотром последней серии, а потом поняла, что последняя серия меняет весь смысл фильма. «Аутсор» будто дает зрителю оплеуху, макая его, как щенка, в сделанную им лужицу и приговаривая: «Не нравится?! А ведь это ты, только тридцатилетней давности!» Сюжет цепляет. Стиль, быт, музыка, атмосфера 90х с их повсеместными ларьками, где продавался повсеместный LM, макияжем, прическами и одеждой переданы достоверно. Даже «Сарабанда» Генделя – символ драмы человеческого бытия - представлена здесь в рок версии. В девяностых, когда мы в очередной раз отрекались от старого мира, Достоевский был задвинут на полку, а его место было занято pulp fiction в лице «СпидИнфо» и Джеки Коллинз, книгу которой читает одна из героинь сериала. Это вам не литература «внутреннего оргазма», описанная Ниной Волковой, где обязательно должны присутствовать внутренний конфликт и катарсис. Жили в те времена преимущественно бедно, но жить хотелось хорошо, причем всем. Женщинам (а женские персонажи в сериале приковывают к себе внимание наравне с мужскими) хотелось тампонов, прокладок, французской или итальянской туши для ресниц, французских духов и тонального крема не «Балет». А еще в фильме то и дело всплывают сапоги, как символ женского счастья (тут сценарист просто попала в нерв эпохи, как и с неудачными абортами!). Провожу параллели со своей жизнью – как только мой муж «разбогател», сразу же выдал мне деньги на сапоги и полушубок. Отсюда и начинает «плясать» действие «Аутсорса». Всем чего-то хотелось, и долго ждать реализации своих хотелок никто не собирался. Только вот если делаешь, то нужно брать на себя ответственность за свои действия, а с этим у героев сериала проблема. Свою ответственность они сначала перекладывают на более осознанного коллегу, а потом на начальника тюрьмы. Что ж, время рождает своих «героев». В разворованной, распавшейся, деморализованной стране как грибы после дождя стали зарождаться Франкенштейны - причем, с обеих сторон баррикад. Охранники в фильме ничем не лучше тех, кого они охраняют. И даже Лагутенко со своим вкрадчивым голосом маньяка из подворотни озвучивает общий настрой: «Мне уже не важно, все не так уж важно». Да, все не так уж важно на фоне «зелени» - ни мораль, ни человеческий облик. Что значат новые сапоги против полного собрания сочинений Шиллера дореволюционного издания? Я хорошо помню эти «черно-зарплатные» конвертики с долларами времен моей молодости. Одно удручает - кажется, что как начали хапать, как не в себя, в 1990-е, так до сих пор и не могут остановиться. Что представляет из себя главный герой Костя Волков? Змей ли он искуситель или современный бес, который мог бы быть в центре повествования Достоевского, напиши Федор Михайлович своих «Бесов» про 1990-е? Или великий комбинатор, оживший в другую эпоху и при других обстоятельствах? Помимо всего прочего, в нем явно прослеживаются черты психопата. При отсутствии предыстории героя, можно предположить, что Волков уже вёл подобную деятельность в другой тюрьме, а затем, исчерпав все имевшиеся там возможности, перевелся на Камчатку. Костя – тип противоречивый. Он может вступиться за чужую жену, зато издевается над своей (нет, он ее не бьет, там более изощренный психологический абьюз – разница между истеричной женой прокурора и невротичной, подавленной Ниной очевидна). Костя манипулирует даже своей девятилетней дочерью, поощряя ее шпионить за мамой и всё ему докладывать – таким образом, они образовывают коалицию против матери семейства, и это отвратительно. Волков мастерски жонглирует когнитивными искажениями, заставляя всех плясать под свою дудку. Костя никого ни в чем не убеждает и не принуждает ничего делать против воли. Посредством его психологических манипуляций люди сами принимают определённые решения и совершают определённые поступки. Кажущийся гуманизм Кости по отношению к заключенным обманчив. Он сродни гуманизму фермера, выкармливающего порося, чтобы потом забить его, да еще и продать право заклания кому-нибудь другому, и подороже. Жаль, что в сериале не показано детство главного героя. Наверняка он любил читать Марка Твена и был хорошо знаком с уловкой Тома Сойера – «правом первой кисточки» при покраске забора. Ведь, по сути, бОльшая доля американской литературы – это про бизнес (в который все ломанулись в 1990х), начиная с Марка Твена и заканчивая Дейлом Карнеги - балаболом, популяризованным как раз-таки в 1990х. А бизнес, сдобренный философскими рассуждениями, – это и есть мотив Кости. При всем желании, Косте нельзя дать однозначную оценку. Если он и психопат, то психопат идейный. Когда его бизнес-план превращают в выхолощенный функционал, лишенный идейной составляющей, Волков этот бизнес сворачивает – к неудовольствию алчных сослуживцев, только вошедших во вкус денег. Вот что говорит про сериал генеральный продюсер стримингового сервиса Okko Гавриил Гордеев: «Эта страшная сказка цепляет самые крепко сидящие внутри каждого человека опасения. Это ветхозаветное фэнтези, потому что там поднимаются глубочайшие вопросы про месть, про справедливость и прочее, но при этом ответов нет». Что ж, если это и сказка, то очень натуралистичная и кровавая, как сказки братьев Гримм. А вот признание самого Душана Глигорова: «На тот момент (осенью 2022 г.) было написано три или четыре серии «Аутсорса». Я их прочел и был ошарашен. Это было остро, неожиданно, местами крайне провокационно.. —. . именно в плане человеческого поведения и отношений». А потом Глигоров ошарашил зрителя. Существуют различные рецепты борьбы с жестокостью и насилием в обществе. Кто-то советует играть в компьютерные игры, чтобы сублимировать свои темные стороны натуры, направляя их в виртуал. Кто-то – боксировать, чтобы выпускать пар. Оглядываясь на свой опыт жизни в 1990-х, я бы сказала, что государство должно безусловно обеспечивать базовые потребности своих граждан, чтобы у них сохранялось чувство собственного достоинства, позволяющее им понимать, что они - не непонятно где болтающееся унылое г..но, а право имеют жить достойно, и при этом не надо рвать старые простыни, чтобы удовлетворять свои нужды бабушкиным способом.. Одно не дает мне покоя: знали ли слово «аутсорс» в 1990 х? Сомневаюсь.. 10 из 10