Лев зимой

Рождественская встреча в старом добром 1183 году высокого средневековья. В еще не старушке-Англии 50-летний король Генрих (Питер О’Тул), собирает подле себя трех неблагодарных сынков – брутального и прямолинейного Ричарда (Энтони Хопкинс), расчетливого и хитросделанного Джеффри (Джон Касл), а также младшенького дебила и труса Джона (Найджел Терри). Также из тюрьмы на праздник-побывку Генри выписал свою законную супругу Элианор (Кэтрин Хепберн), которая является той еще интриганкой. Наконец, к не самому опрятному английскому двору прибывает молодой, но сука безразмерно наглый король Франции Филипп (Тимоти Далтон), сестра которого Элис (Джэйн Мэрроу) стала желанной любовницей Генриха. И вот вся эта склочная компания собирается, чтобы выяснить, кто же унаследует английский престол. И каждый из прибывших интригует, подслушивает и предает преследуя исключительно свои корыстные интересы. Тот случай, когда особо безвестный драматург Джеймс Голдмен написал удачную пьесу, а такой же не хватавший звездочек с неба режиссер Энтони Харви снял лучшую свою постановку в карьере. Но оживить эту интересную задумку смог очень мощный актерский состав, половина из которого вообще открыла именно этим фильмом славные странички свей кинобиографии. Но об этом чуть ниже. Для исторических постановок, охватывающих период средневековья, крайне важен внешний антураж – величественные замки, батальные сцены, костюмированная массовка и в целом, романтический ареол давно прошедшей эпохи. Однако специфика пьесы Голдмена практически все это исключает. Все события разворачиваются в замке, и битвы здесь исключительно словесные, поделенные на семерых участников – двух королей, трех принцев, королеву и ее конкурентку. И, тем не менее, Харви умудрился выйти за рамки одной только сцены-комнаты, создав очень смачную картинку дворцового антигламура XII века. Здесь рядом с рассуждениями о судьбах Англии, Франции и Аквитании будут кукарекать петухи, а под ногами хрюкать свиньи. Месиво в королевском замке и коллективные спальные ночлежки для прислуги будут соседствовать с далеко не самыми вычурными спальнями принцев и королей. Харви разве что не показал уборные, но и они бы здесь выглядели органично. Но в целом этот натурализм очень здорово лег на историческую почву эпохи, позволив сосредоточиться не на внешних прикрасах, а на том, что говорили главные исполнители. И исполнители, надо признать, были на высоте. Кэтрин Хэпберн, сыгравшая коварную королеву «всегда себе на уме» Элианору Аквитанскую второй год подряд получает «Оскар», и в этот раз наконец-то вполне заслуженно. Что интересно, в 1969-м киноакадемики одновременно выписали сразу аж две статуэтки за лучшую женскую роль – Хэпберн и носато-еврейскому открытию Барбре Стрейзанд. А вот 36-летний Питер О’Тул, сыгравший очень здорово разрывающегося в поисках «правильного» наследника короля Генриха II, получил только номинацию. Что интересно, четырьмя годами ранее Питер уже играл Генриха II в «Бекете» вместе с Ричардом Бёртоном, за которого он также был номинирован на «Оскар». Удивительный случай. Этот же фильм сделал два громких открытия. Во-первых, «Лев зимой» стал первой заметной работой для 31-летнего Энтони Хопкинса, представлять которого особо не надо. Хопкинс здесь сыграл прямолинейного и брутального Ричарда (будущего короля Англии, известного под погонялом Львиное Сердце). Не скажу, что Хопкинс и Ричард Львиное Сердце как-то умозрительно помещаются в один исторический ряд, но то что актер на уровне «поговорить» очень уверенно себя чувствовал в компании именитых Хэпберн и О’Тула – это факт. А во-вторых, в этом фильме дебютировал 22-летний Тимоти Далтон, сыгравший блестяще французского короля Филиппа II. У Далтона отлично вышел персонаж молодого и расчетливого стратега, который, действительно, способен объединить под своей короной разорванную Францию (исторический персонаж именно это во многом и сумел проделать). И очень удивительно, что за такое исполнение молодой актер не получил даже оскаровской номинации. Не справедливо. Оставшаяся троица актеров смотрелась на общем фоне уже бледнее. Хотя Джэйн Мэрроу за исполнение «любимой девушки короля» даже получила единственную в своей не самой заметной карьере номинацию на «Золотой глобус». А некий Найджел Терри очень колоритно отыграл дебилоида-принца, ставшего в будущем королем Англии Иоанном Безземельным. Но главный «свет сапфиров» исходил все же от другого актерского квартета. Вердикт – Да, в XII веке ТАК не разговаривали. Но интерпретация словесного батла в исполнении группы замечательных актеров все же вызывает очень живой интерес. 7 из 10

Я бы сравнил этот фильм с картиной Люмета 'Долгий день уходит в полночь' - заурядный сюжет перерастает в коллекцию портретов, где каждый персонаж раскрывается особым образом, просто общаясь и рассказывая о себе. Это создает два часа игры престолов, интриг о передаче власти, основанных на реальных событиях. Театрально, отточено, пафосно и надрывно актеры исполняют свои партии. Интерьеры и стилистика полностью воспроизводят успешные решения из 'Человека на все времена' Циннемана. Они просты, незатейливы, но, что важно, вместо ожидаемого сумрака, игры света и теней, присущих для средневекового замка (где и происходит большая часть действа) в фильме преобладают тона светлые, песочные, бежевые. Это создает особую теплоту, которая резко контрастирует с царящей тут отчужденностью. Нам показывают мир, где каждый сам за себя, но при этом еще и против всех остальных. И этот контраст, пожалуй, самое занимательное в этой ленте. Одна из основных линий фильма - сложные взаимоотношения супругов. Жена долгие годы была отсечена от всех дел, фактически в заточении. Ее появление - попытка все пересмотреть и изменить. Но в ней так много жеманства, патогенной агрессии и разрушительного. Однако, то как исполнила ее роль Кэтрин Хепберн слишком ограничило ее героиню. Ее ужимки, мимика, хитрости - все странным образом перекликается с другими ролями. Достаточно вспомнить ее роль в фильме 'Долгий день уходит в полночь'. Вычитаем сюжетные ходы и получаем весьма похожего человека. А главное то, что Кэтрин исполняет роль совершенно идентично. И, кстати, не так уж и вдохновенно. То ли дело Питер О'Тул. Он тут играет человека значительно старше себя, человека облеченного властью и амбициями. Он - настоящий лев, властный, стремящийся выбрать наиболее справедливое решение и наслаждающийся своей силой. Именно на его плечах, опыте и таланте 'вытягивается' лента, составляя более менее интересную для просмотра вариацию. Благодаря личным актерским достижениям О'Тула получается яркий, напряженный и эффектный финал. Резюмируя все я хотел бы отметить, что сам по себе фильм не выглядит шедевром. И если удалить внимание критиков, 'Оскары' и прочие сиюминутные моменты остается лишь повторить слова о тяжеловесности картины. Нужно было приложить усилия, чтобы добиться столь неровного темпа, излишней театральности, манерности. Да и текст пьесы - очевидно, что он совершенно не подходил для фильма, утяжеляя его и делая персонажей неестественными, синтетическими. 5 из 10