Эффи

Супружеский развод в наше время – дело банальное и нехитрое, и для мужчин, и для женщин. Можно это делать многократно. Но в викторианские времена, описанные в этом печальном фильме, разводы были крайне редки. И по инициативе женщины получить развод было очень сложно. Что подчеркивает незаурядный характер женщины, которая прошла через викторианский развод, точнее аннулирование брака. Она вышла замуж второй раз, нарожала много детей и была счастлива. В этом фильме несколько вольно рассказана история из жизни известных людей Великобритании 19-го века. Литератор Джон Раскин, его жена Эффи Грей, художник-прерафаэлит Джон Эверетт Милле и прочая великосветская публика. Фильм снят через призму женского видения, по оригинальному сценарию Эммы Томпсон. И история рассказывается от лица юной шотландки Эффи Грэй, которой посчастливилось стать женой известного человека Джона Раскина. Это был знаменитый писатель-критик, философ, чьи работы повлияли на искусство и общество, художник и теоретик, литератор и мыслитель. Джон Раскин был очень популярен при жизни, оставил большое творческое наследие. Но для Эффи это был просто муж, от которого она пыталась добиться внимания и любви долгие годы безрадостного брака. Туманные красоты викторианского Лондона не принесли счастья, и прекрасный двухэтажный особняк мужа Эффи оказался темницей для нее темницей на 6 мучительных лет. Эффи там была на странном положении бедной родственницы. Родители Джона постоянно вмешивались, они не дали ему повзрослеть, поэтому он и не смог построить нормальных отношений с женой. Незаурядный человек Джон Раскин построил свою идеальную вселенную, где не оказалось места для живой и непосредственной Эффи. Этому теоретику нужна была призрачная мечта, идеальный образ, а не женщина из плоти и крови. Джон женился на Эффи чтобы сохранить этот ускользающий образ девичьей невинности. Сохранить юную красоту как свежий полевой цветок, засушенный между страниц пыльной тяжелой книги. И в мрачном лондонском доме, среди неприветливых людей, этот неприхотливый цветок шотландских пустошей совсем зачах. В самом начале фильма видно несоответствие внутренних миров Эффи и Джона Раскина. Она бродит с маленькой сестрой по полудикому саду и мечтает о большой семье. А Джон упивается поклонением и восхищением своих последователей среди холодных академических колонн. Это хороший визуальный контраст ценностей этой пары. Фильм вообще очень эстетически красивый, в завораживающих взгляд локациях Лондона, Венеции и шотландской провинции. Это сдержанный по краскам фильм, где серо-голубые тона подчеркивают эмоциональное состояние главной героини. И только фиолетово-розовое платье Эффи в Венеции как будто выбиваются из общей печальной композиции картины. И сама Эффи выбивается из правил и приличий той эпохи, несмотря свою безгрешность на протяжении брака. Фильм очень неспешный, меланхоличный, но сбалансированный по сценам. Кадры фильма перемежаются с картинами второго мужа Эффи Грей, художника Джона Эверетта Милле. Он так любил свою жену, что рисовал ее на всех своих картинах, она родила ему 8 детей. Это была красивая история счастливой супружеской жизни. Впервые они сблизились в Шотландии, где молодой художник почувствовал огонь, горящий в Эффи. Взрастившие Эффи бескрайние шотландские пустоши придали ей силу бороться за свое женское счастье. Так можно увидеть зачатки феминизма в викторианском обществе. Шотландская свобода горцев восстала против чопорности англичан. Несмотря на душные стены первого брака Эффи Грей осталась внутренне свободной, что и помогло ей выпутаться из этих оков. Эмма Томпсон собрала в этом фильме целое созвездие известных актеров. Гениальный Дэвид Суше, великолепная Клаудия Кардинале, многогранная Дакота Фаннинг, сама Эмма Томпсон, ее муж Грег Уайз, известный по костюмированным фильмам. Американка Дакота Фаннинг идеально подошла на роль Эффи Грей. Ей удивительно идут эти викторианские наряды, она очень органично смотрится в европейских локациях. Неброская холодная красота Дакоты словно отражает суровую природу Шотландии. Очень светлые глаза Дакоты как горные шотландские воды. И она сама действительно как будто сошла с картин художника-прерафаэлита Джона Эверетта Милле.

Редкой красоты кинополотно, скорее даже ожившая живопись, особенно сцены на фоне природы, отсылающие к прекрасным пейзажам Джона Эверетта Милле, прерафаэлита, которые, в свою очередь, четко отсылают тебя к 'передвижникам', особенно к А.А. Шишкину с А.К. Саврасовым (к нему особенно). А чего, собственно, удивляться, если снимал фильм Эндрю Данн, работавший с гениальным Олтманом 'Госфорд-парк' (одного этого было бы более чем достаточно!), но ещё был и невероятный по силе воздействия Good Висенте Аморима, Mrs.Henderson presents Стивена Фрирза, Stage beauty Ричарда Эйра... А ещё сценарий, написанный Дэйм Эммой Томпсон, и она сама в очень яркой роли леди Истлейк, ее муж Грег Уайз в роли апологета прерафаэлитизма, критика и писателя Джона Рескина, Дэвид Суше, дивная Дама-Командор Джули Уотерс, Робби Колтрейн и Клаудиа Кардинале, впечатляет ' подарочный набор', не так ли? Старшая из сестричек Фаннинг в роли музы Юфимии Грей (чудесная, очень чувственная и тонкая работа - могла на ее месте оказаться Сирша Ронан (было бы прекрасно, но иначе) и Кэрри Маллиган (слава богу, что нет!). Дакота в этой роли так точна в этой своей заторможенности, передавая нежность и фарфоровую хрупкость наряду с качественными мозгами и внутренним стержнем, ибо в викторианской Англии женщины, отказывающиеся от подчинения мужу и его семье, а ещё когда своих средств нет - то пути всего 3: в бордель, в Темзу (ну или какой еще водоем поблизости), в работный дом, откуда путь только на кладбище. Чудесный, изящный, улыбающийся, с полупрозрачной кожей, ясноглазый, с кудрями и бородой (что твой Джеймс Патрик Пейдж образца 1970 года), переигравший массу великих от Джорджа Гордона Байрона до Генриха VI, мистер Томас Сидни Джером Старридж в роли Джона Эверетта Милле, который там то в чем мать родила по берегу ходит, то, задыхаясь от ярости к Рескину и любви к его missus, портрет Рескина-старшего под дождем среди холмов Шотландии пишет. Красивейшая с точки зрения чистого, дистиллированного искусства картина Ричарда Лэкстона, когда 'картинка', построение кадра, cast, костюмы, декорации, натура и эпоха, возможно, даже важнее, чем сценарий и диалоги героев. Разумеется, Эмма Томпсон была и остаётся блестящим сценаристом и выпускницей Кембриджа, и тут она свою работу выполнила как всегда на 'А'. Тем, кому не хватает истинной красоты, эстетики и подлинного искусства в каждой детали, а не чего-то пережеванного, адаптированного и банального - welcome on board.