Винни-Пух: Кровь и мёд

Мода на тёмные версии сказок продолжает набирать обороты. Неудивительно — все подустали от ванильных историй и хотят чего-то остренького и цепляющего. Так почему бы не поменять всё местами? В этом нам активно помогает кино. Вопрос в том, получится ли что-то достойное? Желая смыть дурное послевкусие после просмотра фильма «Микки-монстр», я решил-таки приобщиться к наделавшей шуму «Вселенной извращённого детства». Годы назад я спешил к телевизору, чтобы посмотреть диснеевского «Винни-пуха», к которому очень привязался. Это были добрые и тёплые моменты. У меня до сих пор остался плюшевый Винни, подаренный ныне покойной бабушкой. И вот теперь я в поисках новых впечатлений влился в моду перевёрнутых сказок, начав с игры «Bendy and Ink machine» о тёмной стороне анимации. Не спеша знакомится со «Вселенной извращённого детства», я посмотрел фильм «Микки — монстр», но остался им крайне недоволен, посему решил таки посмотреть «Винни-Пух: Кровь и мёд». И фильм мне понравился! Да, критики его разгромили, зрители же отнеслись более сдержано. При всём при этом работа британских кудесников собрала приличную кассу, что заставило их творить и дальше, но это уже другая история. Данный фильм зацепил посылом, напоминая, что мы в ответе за тех, о ком заботимся. Если об этом забыть, то один момент волшебный лес из детства превратится в сущий ад, и виновника этого ничто не может оправдать. Это понял повзрослевший Кристофер Робин, когда он вернулся с женой в Стоакровый лес, где уже не светит солнце. Важную роль в фильме играет музыка: всё действие сопровождается преимущественно трагическими нотами, в которых оплакиваются утрата себя, нарушенное обещание и потерянное детство, по которым повзрослевший Винни-Пух проливает медовые слёзы. Ещё один важный момент — отсутствие комедийной составляющей. Один критик, наоборот, ругал фильм за это, но я его смотрел не ради смеха. Нам показали страшную и трагическую историю о том что бывает, когда в добрую детскую сказку внезапно врывается суровая взрослая реальность, где нужно выживать и принимать сложные решения. Игра актёров не особо впечатляет, грим и подавно смехотворен. Сюжет, несомненно, требует доработки. Всё же, история получилась интересной, хоть и больно бьёт по тёплым детским воспоминаниям о Винни-Пухе. Создателям фильма даже угрожали на эту тему, что их ничуть не остановило. Британцы из студии Jagged Edge Productions обещают и дальше расширять свою франшизу, продолжая переписывать сказки кровавыми чернилами. Посмотрим, что у них получится. Я горю желанием поскорее посмотреть вторую часть, чем и займусь сразу по окончании сего текста. Напоследок хочу напомнить: держите свои обещания и берегите своих близких и друзей. 7 из 10

Будучи наивным ребёнком, Кристофер Робин подружился в Стоакровом лесу со странными существами, дал им имена и многие годы таскал им еду с кухни. Когда парень вырос и уехал в колледж, лесные друзья не вынесли голода и предательства — они озлобились и поклялись больше никогда не разговаривать на человеческом языке. Не поздоровилось и самому Кристоферу, спустя годы решившему показать своей невесте места, где он провёл счастливое детство. Теперь Винни и Пятак зверски истребляют всех, кто оказывается в их лесу, и приехавшая в съёмный дом провести веселые выходные компания девушек исключением не станет. Можно смело заявить, что за счет обилия малобюджетных и второстепенных фильмов ужасов категории Б и С, удивится чему либо или той или иной бредовой истории нынче просто невозможно. Однако авторам данной ленты определенно удалось добиться обратного эффекта. Вполне осознавая, что главным элементом любого хорора (особенно слэшера) является колоритный злодей и эффектные/кровавые убийства, авторы данной ленты решили сделать акцент именно на этом и не прогадали. Превращение добродушных и милых героев произведений Алана Милна в жестоких и кровожадных убийц завирусило фильм еще на стадии производства и определенно приковало внимание общественности. Как и обещали авторы, они постарались переосмыслить произведения Милна в извращенной и жестокой форме, но за исключением краткого описания лейтмотива в анимационном вступлении, добиться этого не удалось. Фактически превратив экранного Винни-Пуха и Пяточка в рядовых безликих убийц рядовых второсортных слэшеров. Не говоря уже о всеобщем кретинизме поведений главных героев, которые нарушают все предельные нормы жанра и самой истории. Если бы происходящее подавалось с эдаким черным юмором, то задумка бы определенно выгорела. Однако всё происходящее на экране подается «на серьезных щах» и это губит не только весь потенциал идеи, но и какой-либо интерес к происходящему еще на первых минутах. Аналогично тому как режиссер и автор сценария данной ленты Рис Фрейк-Уотерфилд придумал интересную идею, но не смог реализовать её должным образом, режиссура Фрейк-Уотерфилда может похвастаться действительно кровавыми, жестокими и экстремальными сценами убийств. Однако всё это производит лишь точечный характер. Так как в остальном режиссура оказалась попросту слабой и посредственной. Напряжение и саспенс вроде бы есть, но они не работают. Картинка вроде бы сочная, но дешевые декорации и грим, а также скудная операторская работа губят интересные идеи еще в зародыше. Про актеров даже говорить не хочется. Актерская игра просто бездарна и полностью соответствует статусу картины категории Б (а то и С). 2 из 10 Винни-Пух: Кровь и мёд – это очередной печальный пример того, как придумать смелую и интересную идею сложно, но вот реализовать её должным образом – еще сложнее и с этим явно не справились авторы данной ленты. Замени Винни и Пяточка на обычных маньяков из среднестатистических слэшеров и ничего фактически не поменяется. Посему и не удивительно, что картина сразу же создаёт впечатление рядового бездарного хорора категории Б, которому персонажи произведений Алана Милна были нужны только для хайпа и привлечения внимания, а не для хулиганской революции в жанре.