Горе от ума

«К вам Александр Андреич… Чацкий!!!» © Слуга возвещает о госте Сначала я планировал посмотреть только одну экранизацию «Горя от ума». Слишком уж не хотелось наткнуться на слабую постановку, поскольку пьесу Александра Грибоедова я обожаю уже много лет. Однако телефильм 1977 года меня заинтересовал актёрским составом. Заинтересовал, но и озадачил. Несмотря на то, что текст пьесы оставлен без изменений, в фильме есть некоторые вольные интерпретации. Персонажи ведут себя очень смело и раскованно. Фамусов шлёпает Лизу ниже пояса и чуть ли не в постель её утаскивает, а София в её присутствии обнимает Молчалина. Ну, ладно, барин и его дочь могут себе такое позволить. Но чтобы Чацкий хватал аристократку за руку и едва ли не силой принуждал сесть на стул — в это я поверить уже не могу. По всей видимости, советские зрители под конец 1970-х гг стали более требовательными, поэтому режиссёры стали изощряться и насыщать фильмы разными неожиданностями. Выстрел над ушами Фамусова, например… Интересно, Грибоедова он бы тоже заставил усмехнуться, как меня? Надо полагать, создатели слишком буквально восприняли характеристику «Горя от ума» как комедию. К слову, режиссёром стал Михаил Царёв и он же сам сыграл Фамусова. Получилось у него вроде и хорошо, но в сравнении с великолепным образом из постановки 1952 года эта версия персонажа намного примитивнее. А также слишком стара: Грибоедов хоть и упоминает, что Фамусов «дожил до седин», но здесь он будто не отец, а дед Софии. Вместе со Скалозубом Фамусов часто смеётся, наводя зрителей на мысль, что эти двое хоть и глупые, но иногда способны на самоиронию. Скалозуба играет Роман Филиппов и именно он стал тем актёром, который меня привлёк. Но, охотно признавая его большой талант, я, тем не менее, считаю, что эта роль удалась ему немного хуже, чем Скотитин в будущей экранизации «Недоросля». А вот Нелли Корниенко меня по-настоящему порадовала. София в её исполнении получилась лучше, чем в версии 1952 года. По характеру дочурка Фамусова здесь более смелая, чем у Грибоедова, но это ей даже пошло на пользу. Этакая капризная принцесса, зачитавшаяся французскими романами. Молчалин… я думаю, имя Бориса Клюева говорит само за себя. Великолепен, браво! Но вот я добрался до Чацкого, а это значит, что пора вздохнуть и покачать головой. Виталий Соломин, больше всего известный по роли доктора Ватсона, отыграл порядочного и славного парня, но это не Чацкий из пьесы. И внешне, и манерой себя вести он скорее похож на Шурика из фильмов Гайдая, хотя и говорит словами героя Грибоедова. Либо режиссёр симпатизировал персонажам-аристократам, либо это очередной комедийный акцент, но Чацкий в данном фильме превращён в посмешище. Неуклюжий, глупо улыбается, бросается на друзей и… видит сквозь стены? Сообщая Лизе про состояние Молчалина на улице, он смотрит вовсе не в окно… Наверное, технические работники забыли декорацию подвинуть. И вообще локации тут выглядят более дешёвыми, чем в фильме 1952 года. Возвращаясь к нашему борцу с порочным миром: когда Чацкий задаёт Софии вопросы про любовь, то подбегает к ней так близко, что мне хочется отпрянуть от экрана. Дружище, ты смущаешь зрителей своим поведением! И всё бы ничего — режиссёр имеет право на своё видение, — но есть одна проблема: персонажи реагируют на него так, будто это «правильная» версия Чацкого. И это ломает достоверность. Никак, ну никак нельзя такого весёлого парня назвать змеёй. Шутом — да, озорником — да, змеёй — нет. Когда же Чацкий спрашивает, не смешон ли он, то на лице Софии появляется улыбка — самая естественная реакция на такого нелепого человека. Всё это очень мило, но от оригинала отступает. Но как бы сильно я не придирался к тем или иным отступлениям, ругать этот фильм я не могу. Да, он не так хорош, как более ранняя экранизация, но все его сцены и диалоги наполнены такой приятной теплотой, что, немного поворчав, я всё-таки сдаюсь: эта вариация сюжета Грибоедова заслуживает того, чтоб наградить её улыбкой и высоким баллом. 8 из 10