Бременские музыканты

Времена идут, поколения подрастают один за другим. Сейчас индустрия мультипликаций ежегодно во всем мире выпускает в год по десятку мультиков. Но, я бы не хотела, чтоб мои дети познавали мир через каких-то панд или трансформеров. Картинка в мультфильмах довольно яркая, но, когда дело доходит до содержания, остается только ужаснуться: глупые шутки, насилие, странные, даже болезненные отношения между персонажами, нарочито откровенные образы. Не буду уходить в критицизм, что все современные мультфильмы поверхностные. Нет, стараются, конечно доносить идеи мысли и в нынешних мультфильмах, но не во всех, и чтоб дойти до сути мультфильма, а не поверхностно воспринимать, у детей должен быть сформированный фильтр, который позволит им отделять важное от пестрой оболочки. Сформировать такой фильтр - задача родителя. Для меня, в этом плане, одним из довольно приятных произведений, является мультфильм «Бременские музыканты». Это знаменитое детище Инессы Алексеевны Ковалевской знакомит детей с известной во всем мире сказкой Братьев Гримм. Сама история мультфильма проста, это некий обряд инициация. В мультфильме несколько главных героев: принцесса, Трубадур, осел, петух, пес и кот. Но, отмечу, что в сказке Братьев Гримм не было никаких венценосных особ в истории, были лишь звери и разбойники. Д и смысл был чуть иной: нам демонстрировалось, что силу можно одолеть смекалкой. Особенность советского кинематографа — огромная любовь к качественным музыкальным номерам в сказках. Музыкальные номера состоят из мелодий и отличных стихов. За саму музыку отвечал Геннадий Гладков. Композитор с хорошим арсеналом, я слышала его музыкальные вставки еще и «Обыкновенном чуде». Юрий Сергеевич Энтин сочинял стихи, чтоб придать музыке понятную огранку. Хотя, до «Бременских музыкантов», у него было не так много работ, зато после он стал создателем стихов для песен для «Ну, погоди!», «Летучий корабль», удивительно, что его руки дошли и до «Улицы Сезам». Отдельно хотела бы отметить, что при составлении музыкальных номеров использовалось большое количество разных музыкальных инструментов. На слух, это воспринимается очень хорошо, музыка объемная, и приучает ребенка к разнообразию. А я бы очень хотела, чтоб мои дети больше слушали не современные попсовые мотивы, а разный инструментал. Я очень люблю коротенькую песню-признание дуэта Трубадура и Принцессы, очень красивое признание в любви, честно, песня, хоть и трех минут не идет, но запомнилась мне на всю жизнь. Конечно, совсем другое настроение у песни разбойников, и это очень классно, что в мультфильме есть разные тона, настроения, тут и прекрасная тройка: Трус, Балбес и Бывалый и, настоящая революция равноправия - сильная женщина-атаманша. Очень пришлось по вкусу то, что цвета в мультфильме, хоть и разнообразные, но без переборов. Глаза не устают от картинки. Смена кадров не слишком быстрая, не перегружает нервную систему. Дизайн персонажей приятный, приближен к реалистичным параметрам. Это большой плюс, потому, что меня напрягают персонажи излишне абстрактные. Считаю, что детям такое смотреть не очень полезно. Мне симпатизируют та химия, которая происходила между Трубадуром и Принцессой. Они искренние друг с другом, свободные от материальных оков. Да, сближение персонажей происходило довольно быстро. но это скорее минус хронометража мультфильма, в конце-онцов в 20 минут они попытались включить довольно много историй персонажей, тут тебе и остановка во дворце, сюжет с разбойниками и ветка с Трубадуром и его рок-хиппи группой. Очень интересно, что создатели мультфильма не ушли в обеление персонажей, у группы главных героев есть четкие цели, принципы и ориентиры, но при этом их методы полностью честными назвать нельзя, они именно благодаря своей хитрости пробивают себе дорожку к счастью и это то, что нужно в современном мире. Конечно. эта история не идеал. Да, она чистая и приятная, но она очень простая. У нее есть своя четкая целевая аудитория - дети дошкольного возраста. Взрослых в ней может заинтересовать разве что музыкальная часть. Она приятная, под нее отлично расслабляется мозг и морально ее приятно слушать. Но не более. Конечно, главный козырь этой истории - участие в создании мультфильма и озвучке Олега Анофриева. Песни Анофриева - это всегда прямо в сердце, поэтому и неудивительно, что и озвучка и музыкальные партии звучали прекрасно. Но, на мой взгляд, то, что между первой и второй частью 'Бременских музыкантов' поменяли музыканта это особенность истории. И Муслим Магомаев прекрасно озвучивал свои песни и Олег Анофриев звучал превосходно. Нет среди этих великих музыкантов более слабого вокально, на мой вкус. В целом, этот мультфильм стоит того, чтоб посмотреть вместе с ребенком. Это явно будет хорошим времяпровождением на вечер. 9 из 10

Так получилось, что «Бременских музыкантов» я в детстве не видел, но знал сюжет и слышал песни. Благодаря тому, что на старой даче у родственников обнаружил радиолу «Рекорд-352» и большое количество грампластинок. В конце 90-х это было уже экзотикой, поэтому заинтересовало, каждую прослушал. Среди них была и пластинка, сделанная на основе этого мультфильма. Причем довольно редкого выпуска. Особенностью которой являлось то, что нарисованные на ее конверте герои (люди) совершенно не похожи на персонажей мультфильма. Они там были одеты в одежду примерно 17-го века. Принцесса была в длинном платье, трубадур с каким-то музыкальным инструментом того периода (а не электрогитарой). В целом, впечатления от этой истории у меня были нейтральные. Главная идея (неуважение к родителям) показалась не очень правильной. Из песен понравилась всего одна («Луч солнца золотого»). Но в целом, повторюсь, впечатления были нейтральные. Однако поменялись на отрицательные, когда во взрослом возрасте посмотрел мультфильм. Поскольку сюжет я уже знал, ключевым оказался лишь один момент, который ранее был неизвестен – внешность персонажей. Для начала стоит отметить, что содержание не имеет никакого отношения к одноименной сказке. Сюжет здесь совершенно другой, на тему взаимоотношений аристократки и простолюдина. Поскольку ранее я думал, что действие происходит в 17-м веке, то относился к этому нейтрально. Действительно, были тогда в среде аристократии некоторые проблемы со свободным выбором супруга. Поэтому в данных конфликтах того периода нельзя однозначно становиться на сторону родителей. Но когда посмотрел мультфильм, то обнаружил, что здесь некая сюрреалистичная смесь. Положительными героями являются современные рок-музыканты. Противостоит же им как раз государство 17-18 веков. А такое противостояние уже принципиально меняет центральную идею. Фактически, главный смысл данного мультфильма – реклама всевозможных субкультур второй половины 20-го века. Разных там хиппи, ну и все такое прочее. Тех, для которых общим лозунгом является «СЕКС, НАРКОТИКИ, РОК-Н-РОЛЛ» (а главной целью ставится уничтожение любого общества). Поэтому демонстрация данных персонажей в мультфильме (второй серии) начинается с курящего осла. Причем курит на стоге сена. А «сено» или «солома» тогда являлись сленговыми наименованиями марихуаны. В общем, данный эпизод – явный намек на «травку». Намеки на секс еще более явные. Принцесса одета как характерная проститутка (даже по меркам начала 21-го века). Во второй серии она еще и разувается, бегая босиком. Замысел авторов понятен – нужно было показать этого персонажа в максимально голом виде (а то высокие сапоги в первой серии много закрывали). Поэтому многие отмечают, что рисовка здесь крайне примитивная, и столь же примитивен сюжет, однако данный мультфильм стал очень популярен. В том числе среди взрослых зрителей, которые тогда редко смотрели мультипликацию. Причины этого вполне понятны. В то время большинство населения уже составляли люди, родившиеся в 30-х годах и позже. Первое поколение настоящих материалистов и атеистов (утративших какие-либо связи с дореволюционной эпохой). Которые, даже будучи полностью изолированы от стран Запада, самостоятельно пришли к тем идеям, которые продвигают субкультуры вроде хиппи (это вытекает из основ атеистического мировоззрения). Вполне естественно, что этот мультфильм вызвал у них восторг. Ну а поскольку я данные идеи не разделяю, то оценка отрицательная. В общем, получился интересный пример, как внешность персонажей полностью меняет восприятие. Слушая пластинку, я думал, что все действующие лица принадлежат к обществу 17-18 веков. Когда при слове «музыканты» неизбежно вспоминаются Моцарт, Бетховен и тд. Но персонажами мультфильма являются совсем другие люди (творчество которых никак нельзя назвать словом «музыка»). Их сущность идеально отражает эпизод на 16-й минуте. Грубое, открытое глумление над классической музыкой (придворные музыканты в париках как раз символизируют эпоху Моцарта). А также классическими танцами, да и культурой в целом. В качестве противоположного примера можно привести мультфильм «Летучий корабль». Это ведь тоже мюзикл, с практически таким же сюжетом (и множеством двусмысленных намеков). Но «Летучий корабль» воспринимается совершенно иначе. Поскольку там действие происходит в сказочном мире. И его герои не имеют прямой связи с какими-то неприглядными явлениями современности. Одним словом, если бы персонажи «Бременских музыкантов» выглядели просто как средневековые трубадуры – можно было бы поставить нейтральную оценку. Для той эпохи как раз была бы актуальна здешняя песня о том, что они «смех и радость приносят людям» (возможно, так и было). Но это звучит издевательством в отношении тех, у кого значительная часть творчества посвящена пропаганде наркотиков. И кто нередко погибает от передозировки таковых. У некоторых зрителей возникает вопрос – как вообще в советском мультфильме могли разрешить показывать представителей западных субкультур? Здесь дело вот в чем. Тогдашняя идеология весьма прохладно относилась к музыке прошлых веков. Считая ее элементом «старого буржуазного искусства». В 50-е годы такое отношение стали маскировать, а вот в 30-е открыто демонстрировали. Например, был такой фильм «Веселые ребята» (на него уже ранее писал рецензию). Где «старому буржуазному искусству» противопоставляется искусство «новое» (очень жуткое). Вероятно, тот фильм и вдохновил создателей «Бременских музыкантов». Там также есть пастух с животными, и еще много чего похожего. Соответственно, цензоры увидели в этом мультфильме главное, по их мнению – что здесь демонстрируется ущербность, отсталость классической музыки и связанного с ней общества (олицетворяемого монархическим государством глупого короля). И они просто не обратили внимания на то, что ущербность, «отстойность» классики демонстрируют западные рок-музыканты. Ведь таковые здесь выглядят намного культурнее упомянутых «веселых» ребят 1934 года (оркестра дегенератов). Если последних пропустила цензура в 1934 году, то почему в 1969 кто-то должен был придираться? Короче говоря, под идею борьбы с традиционным обществом (особенно монархическим) тогда можно было протолкнуть через цензуру любых персонажей. Чем и воспользовались создатели «Бременских музыкантов». Единственный плюс вот какой. Просмотр мультфильма устранил то чувство какого-то недопонимания, двусмысленности, которое возникло в детстве после той пластинки. Когда вроде бы очевидно, что продвигаются неправильные идеи. Неуважение к родителям, «любовь» с первым встречным, бродяжничество, мошенничество (эпизод с имитацией нападения разбойников). Да и большинство песен какие-то странные. Как уже говорил, понравилась лишь одна, хотя в других мюзиклах того периода можно положительно оценить 2-3. Но ведь персонажи внешне выглядели вполне нормально (как я их себе представлял по рисункам на конверте). Получалось явное несоответствие песен, поступков и внешности, которое меня тогда удивляло. Наводило на мысль, что чего-то я здесь не понимаю до конца. Но когда посмотрел мультфильм, и увидел главных героев (рок-музыкант и проститутского вида девица), то все сразу встало на свои места. Понятно и логично. За это 1 из 10