Берег

В «Береге» сошлись три уникальных фронтовых и человеческих опыта, которые полностью взломали привычные агитационные шаблоны. Юрий Бондарев, по литературному произведению которого был снят фильм, прошёл всю войну и знал реалии не понаслышке. Воевал и Александр Алов. Он был ранен и дошёл до Берлина. Несмотря на то, что Владимир Наумов провёл войну в тылу, его отец Наум Соломонович Так что в семье Владимира Наумова война была важнейшей частью личной истории. С одной стороны — соавтор Александр Алов, проливавший кровь в кавалерии и дошедший до Берлина, с другой — отец Наум Соломонович, работал на студии 'Воентехфильм'. Он снимал сложнейшие учебные, документальные и секретные инструктажи для советских танкистов, летчиков и пехоты. Поскольку для создателей фильма эта тема была близка они точно не хотели размениваться на жанровую посредственность. 'Берег' попросту не мог не взволновать зрителя за счёт целого ряда неоднозначных моментов. Но, поскольку литературной основой был роман непререкаемого авторитета и одного из руководителей Совета писателей Юрия Бондарева советская номенклатура не могла проигнорировать картину или 'направить' ее 'отлёживаться' на полку. Лента затронула сразу несколько острых, 'неудобных' моментов. Окопная жестокость - например, расстрел сдавшегося пленного. Попытка сексуального насилия со стороны советского сержанта и, наконец, любовная связь офицера с немкой. Это было табу и шло вразрез со стереотипами, которые годами воспитывались у советских людей. Уверен, что консервативно настроенные зрители и ветераны были даже возмущены столь неожиданным авторским взглядом. Но никакой дискредитации тут не было. Писатель Бондарев лишь предложил на суд массового зрителя частный непростой случай. Никакого 'очернения' собирательных образов тут и не подразумевалось. Но это лишь половина всего напалма, который был связан с картиной. Большая часть ленты прошла в немецком Гамбурге. Зарисовки из западногерманской жизни вызывало у зрителя сложную гамму чувств. Тем более, что герои не ограничивались философским размышлениям и помимо прогулок по улицам, посещали бордели и кафе. Но тут нужно выделить не только моменты 'сытости' и 'потребительского рая'. Авторы изящно показывают неофашистские настроения. Так, в беседах с некоторыми немцами, выросшими и живущими уже в благополучной ФРГ сложно не заметить высокомерие и скрытую агрессию. Советский писатель Никитин (Борис Щербаков) похоже является для них идеальным раздражителем. Но самое интересное, что за этими тектоническими плитами, которые были буквально 'вшиты' в кинополотно мы получаем типично европейскую, меланхолично-холодную психологическую драму в духе Микеланджело Антониони или Алена Рене. Достигшие зрелости мужчина и женщина, встретившись спустя десятилетия, предаются печали несбывшегося. Они понимают, что их благополучное существование оказывается лишь иллюзией, так как настоящая жизнь осталась далеко позади в немецком городке Кёнигсдорф и длилась лишь несколько дней. В известной мере 'Берег' был авторским манифестом, вызовом. Алов и Наумов похоже сознательно стремились сделать нечто лишённое серости и заштампованости. О визуальных решениях можно было бы написать отдельную статью. Тут и эффектные переходы во времени, и эфемерная дымка в Гамбурге... Неожиданной была и актёрская игра. Борис Щербаков и Наталья Белохвостикова играли в нетипичной для советской школы манере. Никакой экспрессии. Без театральности. Артисты вели себя сдержано, молчанием и пластикой передавая своё напряжение. Впрочем, я склонен согласиться с Юрием Бондаревым о том, что роль Эммы была подана Белохвостиковой чрезмерно отрешённо и идеалистично. Он считал необходимым показать её прежде всего через 'земную осязаемость'... 8 из 10

Под трогательной обёрткой мелодрамы формирование позитивного образа западных немцев для русского зрителя. Почему вдруг западно-берлинская кинокомпания взялась за это, и фильм вышел в 1983-1984 году? Подготавливали народ СССР к перестройке сознания, к пересмотру роли советского солдата как победителя фашизма. В те времена массовому зрителю было любопытно посмотреть и на западный Берлин, и на его запретные плоды, этим привлекли. Конечно, образ немки должен располагать: отсюда подбор актрисы. Более трогательный образ с большими наивными глазами подобрать трудно. В фильме можно рассмотреть много пластов. Надо видеть не только поверхностный слой мелодрамы. Зная, что русские за всё хорошее и против всего плохого, создатели фильма играли на чувствах следующего смыслового слоя - мы все вместе против войны. Но сняли фильм не о том, как русский солдат спас немецкую девочку и вынес из под обстрела, экранизировав реальную историю - ведь тогда русский солдат был бы в образе героя-победителя выступающего за мир, созидание, защиту жизни. Западным инвесторам надо было снять фильм о том, что русские и насиловали, и между собой разборки устраивали, и мародёрствовали - надо было потихоньку на это внимание переключать. И на подсознании записывать с помощью монтажа, как бежит девочка - а русские стреляют (контекст забудется, а образ запомнится). И на ассоциативном уровне с помощью картинки русским приписать и ядерный взрыв. Коварный фильм. Но и поучительное в фильме есть: надо помнить, что как только мы думаем, что на той стороне дети просят о помощи с белым флагом, и мы выходим к ним навстречу также с белым флагом, чтобы спасти - следует выстрел, - так как там не только дети. Стреляют те, кто детьми прикрывается, - они нас ждут, чтобы убить. Детей надо спасать, но не идти бездумно на смерть, а контролировать каждый шаг. Отсюда мораль - бодрствуйте, не дайте себя обмануть.: )