Ваш сын и брат

Первые минуты этой ленты расставляют все по своим местам. По сельской дорожке покачиваясь идет мужчина. Никаких пояснений не нужно для того, чтобы понять причины его нарушения координации. Он пьян. Но кажется, что он наслаждается этим неказистым пейзажем. В поле объектива попадают река, избы, кошка, корова… Простые решения, а в кадре – торжество жизни. Сложно представить, как негодовали столичные эстеты – современники раздражаясь естественной мудростью Шукшина. Вскоре зрители оказываются вовлеченными в историю возвращения блудного сына. Тут не без перекличек с известной всем новозаветной притчей. Степан Воеводин не сделал вроде ничего такого, за что его родителям было бы стыдно. Но несмотря на это он оказался вне закона. Правда, теперь он порадовал всех своих близких возвращением. Сегодня быть большому празднику. Сын и брат из тюрьмы вернулся. Кстати, выбором актера на роль Степана Шукшин продолжает заочные рассуждения о его предыдущем фильме – «Живет такой парень». Обе роли сыграл Леонид Куравлев. И несмотря на некоторые различия – перед нами, в сущности, один и тот же характер. Этот добрый и незлобный работяга слишком импульсивен. Он может в одночасье стать героем, а может и преступить закон. И все «по дурости». И Куравлев показывает нам реальное воплощение архетипического героя сказок об Иване – дураке. Неспроста милиционер не раз его отругает: «Я думал, что ошибка какая-нибудь. Не может быть, чтобы на свете были такие придурки». И вправду, никакого расчета вроде у этого паренька нет. Заскучал так, что решил сбежать в родную деревеньку. Понимать ведь должен был, чем вся история закончится. Поговорили они так… И уже представитель закона констатирует «А ведь по лицу не скажешь, что дурак». Значит поверил. А ведь Степан наш не так уж и прост - не сдал товарищей. Так Шукшин с Куравлевым умудряются изящно романтизировать самого настоящего преступника. Позже оба добавят в этот образ экспрессии. Куравлев «раскрутит» портрет Степана в комедийном аспекте, создав яркий образ Жоржа Милославского, а Шукшин закрутит печальную балладу о Егоре Прокудине. Каждого из них вполне можно было бы представить как проведшего еще несколько лет в тюрьме Степана. Ну и ладно. И нечего пенять на время выхода ленты. Да, была цензура. Но для настоящего гения ограничения лишь задают стимул для работы. Потому и возвеличивание Степана происходит на фоне его формального остракизма. Мало того, что Степана несколько раз грубо отругали, так еще... (ну тут уж не стану раскрывать деталей - вдруг кто не видел эту картину). Каждый раз его близкие сокрушаются случившимся. Как итог мы получаем товарищеский приговор о том, что нельзя совершать такие дурацкие поступки. Жил бы наш Степа как положено, точно ничего бы с ним плохого не случилось. На это один из персонажей мудро возразит: «А как положено [жить]?». И ничего не возразишь – жизнь. Но лучшей оправдательной речи для Степана не придумаешь. И тут для меня случается откровение. Шукшин нарушает все законы повествования – уводя внимания от Степана. И не спешит он выделить, что сказанного достаточно. Просто теперь в центре внимания уже совсем другой персонаж. Никакого криминала. Городская жизнь. Трогательный молодой мужчина будет ходить по городу в поисках змеиного яда. И не найти его. А почему? В чем причина дефицита? Опять простыми штрихами Шукшин затрагивает важные вопросы. Но впереди уже возвращение в село. Знакомство с семьей Воеводиных продолжается. Внимание переключается на сына Игната и его отца Ермолая. Их столкновение замечательно обыгрывают корифей советского кино Всеволод Санаев и бывший спортсмен Алексей Ванин. Обратите внимание на важный нюанс – это был первый фильм Ванина после того, как он вышел из тюрьмы. Все дело в том, что известного спортсмена и актера посадили за контрабанду. Шукшин это не оставил без внимания. Предложив Ванину третью по значимости роль, он сделал все возможное, чтобы помочь артисту, создать задел для его дальнейшего становления в профессии. И ничего, что во второй и третьей новеллах совсем нет интриги. Они берут другим. Во второй мы получаем едкую сатиру, а в финале – альбом красочных зарисовок. Каждый момент будто выхвачен из реальной жизни. Эта коллекция артефактов очаровывает всем – самобытной словесностью, психологической неоднозначностью, ошеломляющим правдоподобием. Ну где еще в советском кино можно было представить фамилию Хемингуэя как ругательство – «ты не ругайся, бабешка-то молодая еще»? Кто, как не Шукшин, еще мог позволить себе столь яркий экспрессивный оборот: «Игнашка, хрен моржовый приехал»? Правда Шукшин мог позволить себе куда большую откровенность – в сцене со стирающей белье пригнувшейся бабой Ермолай вступает с ней в пространную пикировку: «- Эй, юбку опусти пониже, халда. - А ты не смотри туда. - Там смотреть не на что.» Тут можно усмотреть многое, но только не пошлость. Благодаря гениальной степенности Всеволода Санаева практически каждый кадр с Ермолаем Воеводиным оказывается выигрышным. Он будто Жан Габен для советского кино потрясает зрителя своими простыми истинами. На вопрос сына о его жене Санаев-Ермолай выведет истинно гоголевский ответ: «Ничего. Я не шибко в них разбираюсь сынок». Ну и нельзя забыть размышления о жизни за бутылкой водки: '- Кончается она. - Еще возьмем. - Жизнь кончается. А жалко'. Парадокс. Вроде и интриги нет. И визуальные решения просты донельзя. Вроде бы и Куравлев с Санаевым тут затмили все и всех, а недосказанность осталась. Будто мало им дали развернуться. А несмотря на все это шукшинская Вселенная все еще жива. Она очаровывает и потрясает. Быть может, и раздражает некоторых. Но едва ли может оставить кого в равнодушии. 8 из 10

Василий Шукшин снимает фильм по мотивам своего рассказа из цикла «Сельские жители». Говорить о том, что Шукшин в своих произведениях раскрывает образ русского деревенского человека со всей многогранностью и бескрайностью его души, наверное, излишне. Это и так все прекрасно знают. Шукшин мастерски умел это чувствовать. В данном фильме нам покажут, как сильно по-разному сложились судьбы сыновей деревенского мужика Ермолая, который переживает за то, как развиваются жизни его детей. Старший, к примеру, живя в городе, старается максимально стать «городским», даже немного стесняясь своего происхождения, а средний сын «за правду» оказывается в тюрьме. Распад семьи тяжело воспринимается Ермолаем и, честно говоря, посмотрев эту ленту, несколько по иному начинаешь осознавать переживания родителей. Прекрасно показанный деревенский быт, раскрывающий деревенского русского человека, у которого, если радость, то значит пляс, а если горе, то плач навзрыд, это отдельная история, которую сложно (да и не нужно) описать. Это надо смотреть. Конечно же, прекрасная игра актеров, которые создают настолько колоритные и запоминающиеся образы, что кажется, будто бы они идеальные, также не может не быть упомянута. Молодой Куравлев – это отдельное наслаждение. Вообще, фильм невнятно, но, как мне кажется, поделен на три основные вехи повествования. И вот первая часть, в которой главное действующее лицо герой Куравлева, конечно просто потрясающая и запоминается больше остальных.