Гиперболоид инженера Гарина

Если просматривать раскадровку этой ленты и выделить по жребию несколько кадров, то многим зрителям будет неимоверно сложно определить, что перед ними советская лента. Слишком много пересечений с западным нуаром. При этом, последние десять минут фильма направляют нас к немецкому экспрессионизму, картинам Вине и Ланга. И в этой визуальной подаче есть необычайное преимущество этой картины. Многого, к примеру, стоят искаженные геометрические формы стола за которым заседает Гарин. Другое дело - сюжетная составляющая. И тут нет присущего нуарам напряжения. Отнюдь. События подаются легко, будто мы оказались в плутовском романе. Гарин тут представлен этаким авантюрным фатом. Что роднит ленту, как это не удивительно с 'Золотым теленком'. Парадоксально, но похождения Гарина в исполнении Евстигнеева можно представить и как историю о молодых годах Александра Ивановича Корейко. Это в 'Золотом теленке' подпольный миллионер был угрюм и скрытен. Вероятно ранее, до изложенных событий он был полон амбиций, как раз как Гарин. Наталья Климова в роли Зои оказывается отдельным полюсом притяжения в этой ленте. Она в этой роли предстает сразу в нескольких ипостасях. Это и салонная девушка, и преданный подпольный друг - почти как революционерка, и готовая плести интриги дама. Но самое интересное в том, что показанный Климовой образ очень далек от привычных для шестидесятых годов клише советских актрис - перед нами была именно представительница атлантической цивилизации. Самой картине наверное немного недоставало интриги, напряжения, остроты. Не случайно тут полностью затерялся Всеволод Сафонов. Как раз он должен был стать одним из источников 'драйва'. Но... кажется авторы картины сделали ставку совсем на иное - действительно яркие визуальные решения и самозабвенный дуэт Евстигнеева и Климовой. Как раз финал картины свидетельствует ровно об этом. Иронические интонации и тотальное превосходство стиля над содержанием. Разве можно забыть ползущего краба, уткнувшегося в песок человека, невесть откуда взявшийся альбом с 'дивными проектами дворцов' и предложенные актерские миниатюры? В полном соответствии с книгой. Но ведь именно через фарс вполне резонно оценить итог Гарина? Разве нет? 8 из 10

Видеть в советском фильме те элементы, на которые богата западная фантастика 1960-х – сплошное удовольствие. Следует отдать должное одноимённой книге, по которой снят «Гиперболоид инженера Гарина». Не пропагандируя (по крайней мере явно) советскую идеологию, фильм всё-таки делает акцент на алчной природе капитализма. Должно быть, этот акцент и позволил ленте появиться на свет, и теперь, спустя много лет после премьеры, мы можем составить очень ясное представление о природе Холодной войны, даже с учётом того, что события происходят в 1925 году. Немного жаль, что фильм снят на монохромную плёнку, но с учётом обилия изысков западной жизни, а также наличия такого архетипа как роковая женщина, можно предположить, что Александр Гинцбург представлял себе сюжет как нуар. Довольно необычное решение, но всё-таки обидно, что мы не видим смертельное оружие в цвете. Зато «Гиперболоид» радует нас другим: тут есть внушительные сцены с разрушениями, почти как в фильмах о Годзилле того же времени. Да-да, с такими же миниатюрными зданиями и моделями кораблей. В наши дни подобные визуальные эффекты вызывают улыбку, но в них было и остаётся определённое очарование. 1960-е были целой эпохой, в которой враждовали две большие противоположности, и в этой среде расцветала особая категория жанра, частью которой невольно стал и этот фильм – дизельпанк, использующий технические достижения как раз середины XX века. Поразительно, что даже в советском игровом кино дизельпанк дал о себе знать. Не в последнюю очередь эта лента привлекает наличием в касте Евгения Евстигнеева – одного из величайших актёров как минимум за весь советский период. Передать противоречивую натуру инженера Гарина Евстигнееву удалось великолепно. В фильмографии актёра сложно выделить какую-то самую примечательную роль, но Гарин, безусловно, является очень приятным пунктом в такой копилке. Ещё одним заметным персонажем фильма является Зоя, на роль которой удачно подобрали Наталью Климову. Голос, манера держать себя – во всём чувствуется аристократичность и страсть к хорошей жизни. И, конечно, нельзя не похвалить Михаила Астангова. Роллинг в его исполнении получился настолько ярким персонажем, что сюжетно он становится почти таким же влиятельным, как Гарин и Зоя. Милостиво простив фильму огрехи монтажа (в некоторых сценах при смене кадра слишком заметно сдвигается солнце), я, пожалуй. Похвалю работу оператора: в ключевых сценах свет удачно падает на лица и особенно глаза персонажей. Когда лицо Гарина, говорящего внушительным голосом Евстигнеева, остаётся затемнённым ниже уровня глаз, впечатления остаются восхитительными. В то же время композитор фильма использует местами странное звуковое сопровождение, будто мы смотрим несерьёзную комедию, где уместны лёгкие ударные инструменты. Для такого фильма стоило сделать выбор в пользу джаза, тем более что иногда нас балую возможностью его послушать в кафе. Интригующая атмосфера создаётся в первую очередь благодаря сценарию и тому же оператору, благодаря которому удивление от неожиданно появляющихся персонажей только увеличивается. С учётом страны-производителя это очень примечательное кино, которое обязательно стоит оценить любителям старой фантастики. 9 из 10