Стрелы Робин Гуда

Неделя просмотра фильмов республик Прибалтики и Рижской киностудии 60-80-х. Фильм 1-й. Вот и настала наша очередная весенняя неделя просмотра. На это раз мы решили выбрать фильмы прибалтийских республик. Почему именно Прибалтика? Просто недавно, наткнулась в интернете на статью о литовском актёре Донатасе Банионисе, прочитала её. И вдруг подумала, а ведь в эпоху СССР немало показывали замечательных фильмов, снятых, как непосредственно на Рижской киностудии, так и на киностудиях союза, совместно с советскими актёрами и режиссёрами. И мы эти фильмы смотрели и любили их, знали прибалтийских актёров и актрис. А как раз Донатас Банионис мой любимый прибалтийский актёр, видела его во многих фильмах, и очень его уважаю. И кино их очень замечательное, во многом отражавшее советскую эпоху. И вот на нашу тематическую неделю просмотра, мы выбрали 7 фильмов разных жанров, с разными актёрами тех лет, любимыми по сей день. И первым в нашем списке стал приключенческий фильм «Стрелы Робин Гуда», снятый на Рижской киностудии в 1975 году. Я этот фильм смотрела всего два раза в своей жизни, по телевизору, когда ещё училась в школе. С тех пор ни разу не пересматривала. И вот через 30 лет, после последнего моего просмотра, наконец его пересмотрела, сегодня. Песни, спетые хриплым страстным баритоном Владимира Высоцкого, Робин Гуд, лорд Шервудского леса, в исполнении Бориса Хмельницкого с голосом Александра Белявского - что ещё нужно для приятного просмотра? На шестой минуте фильма на лице как нарисовалась глупая счастливая улыбка, так и продержалась эти волшебные полтора часа, за исключением трагических моментов. Пожалуй, немного в мировой литературе популярных героев, которые могли бы сравниться с Робином Гудом. Он «родился» в конце XII века, дожил до второй половины двадцатого, свершив при этом массу подвигов, на самом деле никогда же не жил на нашей земле. О нём сложено тридцать шесть баллад. И вот советские кинематографисты предложили свою - тридцать седьмую. И даже не пытайтесь отыскать каких-то прямых аналогий в киноверсии этих баллад. Она, эта киноверсия, живёт по своим законам, лишь время от времени обращаясь за помощью к литературным источникам, чтобы почерпнуть из них очередную историю о похождениях бравого и отважного Робина Гуда. Создатели фильма задались целью сделать кинобалладу. А в балладе герои исчезают и появляются тогда, когда это наиболее удобно рассказчику, они рождаются или умирают в тот самый момент, когда этого захочет рассказчик. Но одно непременное условие - они должны всё время, ни на секунду не останавливаясь, бороться с королевскими рыцарями, чиновниками, церковниками и одолевать их в неравной подчас битве. В Шервудском лесу близ Ноттингема когда-то давно собралось братство «весёлых людей» под предводительством смелого и отважного Робина Гуда. Их единственной целью было - одолеть норманских завоевателей. Они грабили, но награбленное раздавали бедным и нищим, они убивали, но каждый убитый ими рыцарь ещё хоть на шаг приближал их к желанной свободе. В «Стрелах Робин Гуда» есть всё, что приличествует жанру так называемого приключенческого фильма. Погони, драки, состязания - они сняты великолепно. Поцелуй любимой девушки в награду за смелость - а как же без него? Рыцарь без страха и упрёка - он смел и точен, мужественен и обаятелен, в исполнении Бориса Хмельницкого. А подруга Робина Гуда, красавица Мария - самое чёрствое мужское сердце дрогнет, завидев её. И мрачное великолепие дворцов, и мрачное убожество хижин, и мрачноватый юмор, вырывающийся из Средневековья и врывающийся в Возрождение - всё это, собранное воедино, создаёт очень точный исторический фон киноповествования и сообщает ему ту достоверную сказочность - или сказочную достоверность - без которой мы уже не мыслим себе приключенческого или авантюрного фильма. Фильм повествует о приключениях вымышленного средневекового героя-разбойника Робина Гуда, о его победах и поражениях. Фильм музыкальный, все песни исполняет Владимир Высоцкий и каждая песня подходит под эпизод и берёт за душу, очень красивые и правильные слова. Борис Хмельницкий, исполняющий роль Робина Гуда и неплохо вписавшийся в практически полный латвийский актёрский состав, выглядел прекрасно для той обстановки, в которой он проживал, и для ремесла, которым занимался. Правда намного старше по возрасту, чем книжный персонаж, написанный автором. Но это ведь кино, а там всё возможно, и персонажи могут выглядеть по разному, и внешне, и по возрасту. Тут всё от фантазии режиссёра зависит. Хотя для меня лично этот персонаж довольно спорный. Вроде бы и герой, и рыцарь без страха и упрёка, помогающий нуждающимся и обездоленным, отнимая у богачей нечестно нажитое добро и раздавая его бедным. И вроде бы им можно восхищаться и рассматривать его в качестве примера для подражания. Но с другой стороны, слишком он уж топорно действует, необдуманно, порой безжалостно и кровожадно, не жалея целые семьи, уничтожая их полностью, и губя напрасно ни в чём неповинных людей. И часто подставляя под стрелы и копья своих собственных людей, которые верны ему и идут за ним как за лидером. Хорош лидер, когда столько невинных, а главное бессмысленных жертв допускает, и среди собственных людей в том числе. А всё ради своей «благородной цели». Цель конечно благородная, но выполняется она как-то уж слишком жестоко. И в некоторые моменты у меня Робин Гуд вызывает только гнев, за свои неразумные часто поступки. Поэтому я не могу точно описать своё отношение к нему, слишком уж спорный персонаж (не именно в этом фильме, а вообще, литературный персонаж). Прекрасна Регина Разума в роли Марии. Она мне всегда нравилась (люблю её ещё с фильма «Не покидай...»). У неё просто идеальная внешность для эпохи средневековья, утончённая, нежная, трепетная, именно ради таких женщин в то время сражались рыцари на турнирах, таким посвящали свои стихи, песни и оды поэты и писатели всех времён, ради таких женщин короли шли на эшафот и бросали к их ногам целые королевства. Хочется обязательно отметить, что актёры подобраны на конкретные роли достаточно хорошо: Альгимантас Масюлис в роли Гая Гисборна неизбежно вызывает антипатии и презрение, шут в исполнении Юрия Каморного наводит на размышления; «Маленький» Джон, которого сыграл Харий Швейц, провоцирует ироничный смех и т.д. Все на своих местах (всё-таки, советский кастинг, как и советский кинематограф в целом был на несколько порядков сильнее современных). Всё равно фильм до сих пор смотрится и от него веет приключениями, а баллады Высоцкого сразу же задают нужный тон и пробуждают детские воспоминания. Смотреть вполне можно, чтобы окунуться в детство и просто расслабится, посмотреть старый добрый приключенческий фильм. В любом случае, рекомендую посмотреть, очень актуальный для нашего времени, фильм. 8 из 10

Вполне понятны восторги по поводу этого фильма у поколения мальчишек - ныне солидных мужчин, чьё знакомство со средневековым героическим эпосом началось с этой картины. Кино нам подарило возможность 'машины времени' - чувственно вспоминать/воспроизводить эмоциональное состояние на момент просмотра фильма - ведь максимально возможные зрительные воспоминания - вот они зафильмованы, остальное воспроизводится разумом уже по многочисленным отсылкам/ассоциативным цепочкам. А о состоянии в момент просмотра можно сказать просто- ДЕТСТВО. Нет, надо обязательно добавить СОВЕТСКОЕ. Описание этого состояния превосходными глаголами и деепричастиями займёт много места. Да и надо отметить что советский человек вообще и зритель в частности не был избалован развлечениями и зрелищами вообще, а средневековой романтикой и вовсе, так - что впечатление от просмотра этого фильма я вполне представляю - через 5 лет подобное ощутил на себе вполне - с щитами и палками, пластилиновыми замками и самодельными луками. Теперь собственно о фильме и почему черновик. Сначала о похожем - действующие лица почти одни и те же, с одними типажами-характерами и переносом фокуса с одного ГГ на другого. Построение сюжета схоже - турнир, заезжий рыцарь, мошенничество с наследством, финальное сражение, освобождение наречённой и наказание мерзавцев. Песни Владимира Семёновича. Даже актёры в большинстве перекочевали в Айвенго. Теперь о различиях. Основное - динамика сюжета, несмотря на структурную схожесть у фильмов она сильно различна. В 'Балладе...' нет провисания динамики или не значительных сцен, только выверенные отточенно двигающие действо от сцены к сцене, несущие общую эмоционально-выверенную направленность. А в 'Стрелах...' есть место растягивания времени на второстепенных деталях, не несущих смысловой нагрузки, таковые, к примеру, подробные перестрелки из луков и конечно же пустые проходы под песни Высоцкого - чего в ''Балладе...' нет, там и во время звучания трека происходит соответствующее действо - это смотрится сродни клипу. Вышеперечисленное не удивительно - ведь для сценария по Скотту пришлось его произведение сильно ужать, оставляя лишь основную линию, для попадания в хронометраж, за счёт этого её усиливая. А сценарий Гуда писался явно сильно по мотивам того же автора и зарубежных фильмов самими авторами, да ещё на мало изученной почве, у нас до этого со средневековьем только сказки связанны были в кинематографе, да 'Иван Грозный' с 'Александром Невским', но то совсем не про романтику. К тому же на экране видно, что более поздний фильм побогаче бюджетом - видно кино-начальники правильно истолковали успех 'Стрел...' Первая работа авторов на ниве 'чистого' - читай западно-европейского, романтического средневековья оказалась совсем не комом. Не лишённый недостатков фильм несёт в себе элементы, собрав которые в другой последовательности и усилив за счёт опыта, авторы спустя 5 лет выдали уже безусловную БАЛЛАДУ. А мальчишкам тем - нынешним мужам, что до того что лучше, что красивее. Для них важно одно это- ИХ фильм. Прекрасно из понимаю. 6 из 10