Путешественница во времени

Начинается этот фильм довольно интригующе. Нам показывают двух версий одной девушки: одна приличная, вторая асоциальная. Однако уже в начале сценарий начинает рассыпаться. Возникает полная несуразица: девушка с кулоном (который подарили родители и по которому можно определить тип) знакомится с парнем, но на экзамене мы видим ее уже без партнера. В то же время как ее версия асоциальная без кулона оказывается с парнем и сдает экзамен. Логика происходящего теряется. Создается впечатление, что авторы сами запутались, где какая реальность, и решили, что зритель просто «додумает» сам. Дальше больше. В сцене на скутере нам показывают уже двух приличных девушек: одну, попавшую в аварию, и другую, которая избежала ее. Куда делась асоциальная личность? Она словно испарилась из сюжета. Все версии перемешиваются в одну бесформенную кучу, и следить за историей становится просто непонятно. Идея с параллельными мирами или версиями себя была интересной, но реализована она «на тяп ляп», без уважения к зрителю. Но самое неприятное ждет во второй половине. Фильм внезапно сворачивает в дебри дешевой мелодрамы. Начинается нудеж про «тяготы семейной жизни», рутину, а затем и вовсе измена мужа с лучшей подругой. Возникает резонный вопрос: зачем это здесь? Как это связано с оригинальной задумкой про выбор и судьбу? Создатели, кажется, пытаются показать «сложность жизни» или «отсутствие идеальных сценариев», но делают это топорно. Показ измен и подлости подается как нечто обыденное, что вызывает лишь отторжение. Нормальный, зрелый человек с адекватными ценностями не будет так поступать и уж тем более его нельзя идеализировать. Финальный аккорд сцена, где у героини отнимают детей. Это выглядит абсолютно неправдоподобно. В реалиях современного общества (и даже просто по законам логики) просто так, без веских причин, забрать детей у адекватной матери и отдать отцу нонсенс. Это добивает остатки доверия к происходящему на экране. Вердикт: Фильм, который начинался как любопытный эксперимент с реальностью, превращается в сумбурную и морально сомнительную драму. Начало было неплохим и обещало интересное кино, но к середине сценарий разваливается, а конец смотреть уже не хочется вовсе. Ощущение, что авторы сами не знали, что хотели сказать, и просто слепили всё в одну кучу. Ставлю низкую оценку за сюжетную неразбериху и полное отсутствие внятной морали.

Связь между данным полнометражным фильмом и ранней короткометражкой Оливье Тренэра «Настройщик» — не просто интересный факт из фильмографии, а ключ к пониманию художественного мира режиссёра. История пианиста, чья жизнь рушится после неудачи на конкурсе, заявленная 12 лет назад, в полном метре вырастает в целую философию жизни. Название фильма в русском прокате оказалось довольно обманчивым — зрителя, ожидающего научной фантастики о машинах времени, ждёт нечто иное, более глубокое и философское. Картина, по сути, становится визуальным исследованием идеи «трансёрфинга реальности» — вариативности жизненного пути одного человека. Фильм начинается как лёгкая и тёплая романтическая комедия: главная героиня, пианистка, встречает мужчину, который станет отцом её детей. В уютной атмосфере кафе, спасаясь от дождя, он рассказывает ей о научной теории вероятностей, способной предсказывать события. Однако вся дальнейшая структура картины становится блестящим опровержением этой идеи. Жизнь, как убедительно демонстрирует режиссёр, — это стихия абсолютной непредсказуемости, подобная уникальности снежинок или человеческих лиц. С помощью пяти ключевых сценариев, лишь гипотетически выбранных из бесконечного множества, фильм исследует, как одно решение или случайность могут радикально менять траекторию судьбы. От приятной лёгкости начальных эпизодов лента постепенно набирает эмоциональный вес, обретая к финалу настоящий драматизм. И здесь раскрывается режиссёрское кредо: судьба не предопределена раз и навсегда, она полифонична. Но сквозь все варианты и развилки неизменным остаётся стержень — внутренняя потребность в гармонии, выраженная через музыку. Таким образом, Тренэр использует музыку как идеальную метафору для главных вопросов бытия. Как нота приобретает смысл только в контексте мелодии, так и жизнь человека — в контексте выбранного им пути. Музыка здесь — синоним любви, связи, внутренней правды. Она не гарантирует счастья в привычном, бытовом смысле (героиня в разных вариантах сталкивается с потерями, компромиссами, одиночеством), но она гарантирует цельность. Режиссёр не просто повторяет свою тему — он проводит её через призму теории вероятностей, превращая личную историю в эпическое полотно о выборе и случайности. Финал, где все варианты сходятся в одной простой и искренней сцене, становится гимном принятию. Не идеальной жизни, а своей собственной, единственной и настоящей мелодии, которую стоит исполнять, несмотря на возможные фальшивые ноты. В этом, пожалуй, и заключается главный посыл Тренэра: наша судьба — не в том, чтобы сыграть безошибочно, а в том, чтобы не разучиться слышать музыку внутри себя, какой бы путь мы ни выбрали.