Му-Му

Помню, мне было двенадцать лет, когда в российских СМИ поднялась шумиха вокруг экранизации тургеневского «Му-Му» Юрием Грымовым: мол, фильм снят отдаленно, по мотивам повести, в нем есть постельная сцена, отсутствующая в тексте и прочее подобное, что выслушивать режиссеру, выступившему с полнометражным дебютом, было явно неприятно. Сейчас, спустя более чем двадцать лет, фильм выкристаллизовался и способен поразить даже требовательного синефила своей высокой художественной культурой, жесткой, продуманной структурой, проработанной концептуальностью и новаторским стилем, и, что бы не говорили недоброжелатели Грымова при выходе фильма, его клипмейкерское прошлое видно лишь в начальной сцене. Своей просчитанной до милисекунды стилевой дихотомией, сравнимой разве что с «Солярисом» Тарковского, «Му-Му» Грымова поражает особенно в своей первой половине, где сюжет полностью подчинен атмосфере, вернее атмосферам: душной, клаустрофобной, девиантной визуальности барского дома, противопоставленной естественности натурных съемок и крестьянского быта, проработанного столь дотошно, что впору вспомнить Германа-отца. Честное слово, я давно не видел в нашем кино такой въедливой работы художника-постановщика и оператора (блестящего Юрия Клименко). Как когда-то в «Солярисе» чувственность земных пейзажей противопоставлялась умственной холодности станции «Солярис», так и у Грымова красота и нормальность крестьянской жизни выглядит живым упреком извращенному декадансу усадьбы. Безусловно, что, снимая в 1990-е, вернее на их излете, режиссер не мог не провести параллели между рассказанной Тургеневым историей и современностью: кажущийся банальным конфликт между богатыми и бедными, пульсирующий в большой части мирового искусства, изображен Грымовым вне трюизмов и примитива. Усадьба в его фильме, снятая с использованием светофильтров, сложным освещением, концептуальная пара утонченных до избалованности героинь Максаковой и Апексимовой, первая из который с течением фильма все более одержима смертью, а в какой-то момент снимаема лишь в почти детском чепце, то есть ее облик все более и более инфантилизируется с течением фильма – все это обречено тлению и увяданию, этот паразитический мир (читай – российских нуворишей 1990-х) не имеет будущего. С другой стороны, сам себя обслуживающий крестьянский мир, снятый Грымовым с невероятной радостью и сочувствием (косматый Балуев просто чудесен), вызывает в синефильской памяти не в последнюю очередь «ХХ век» Бертолуччи, которому «Му-Му» обязано по сути всей своей стилевой и концептуальной дихотомией и где также умирает аристократический мир, заблудившийся в извращениях и декадансе. Такой подход Грымова – то есть чисто синефильское ориентирование на шедевры киноискусства, это нечто большее, чем попытка клипмейкера снять экранизацию хрестоматийного для школы произведения. «Му-Му» Юрия Грымова, несмотря на то, что дебют, - это очень зрелая работа, новаторская по форме, свежая в визуальном плане (даже сейчас), она не адаптирует литературный текст по школьным лекалам, как это делали многие советские постановки, но, безусловно, расширяет поле интерпретации такого кажущегося простым текста, как повесть Тургенева. Ведя на экране диалог не только с Тургеневым, но также с Тарковским и Бертолуччи, используя накопленный в клипмейкерстве опыт работы с визуальным материалом, Грымов создает кинематографическую интерпретацию нового поколения, формирует тот тип кино, который так и не был развит в нашей индустрии в 2000-2010-е годы (разве что в ленте Андрея Смирнова «Жила-была одна баба»). «Му-Му» Юрия Грымова нуждается сейчас в том необходимом этой ленте запоздавшем признании, которого она была лишена при выходе. Господа синефилы, будем честны перед собой: это неординарная работа, незаслуженно забытая и вполне заслуживающая того, чтобы стать в один ряд с «Молохом» Сокурова и «Хрусталев, машину!» Германа-отца, снятыми в то же время.

Экранизировать классику – всегда дело довольно рискованное, поскольку у каждого может быть своё видение героев, а любая мелочь, порой, имеет немаловажное значение. Проецируя на экран собственное видение знакомого сюжета, режиссёр особенно несёт на себе высокую ответственность. Довольно часто их смелые шаги вели картину к успеху, однако главное чётко почувствовать ту грань, переступив которую, нарушаешь общий фон, заданный классиком. Честно говоря, для меня было не совсем понятным введение в сюжет героини Ирины Апексимовой, которая делает образ барыни не совсем традиционным. Кроме того, основное внимание режиссёр уделил именно любовной составляющей картины, причём сильно её изменив в духе современной Грымову постперестроечной эпохи. Кроме того, концовка «Му-му» традиционного и экранизации несколько отличается, сильно изменив саму идею произведения. Мало кто знает, но в основе известной повести И. С. Тургенева лежит реальная история о крепостном крестьянине Андрее, выписанной московской дворянкой К. П. Лутовиновой из деревни. Андрей полностью покорился воле своей барышни, но Тургенев придумал свою историю. Хотя в повести великан Герасим в знак протеста её покидает, не ждите от картины полного копирования сюжета. Как мне удалось узнать, съёмки фильма проходили в деревне Волынщино Рузского района Московской области в одноимённой усадьбе князя В. М. Долгорукова-Крымского, хотя информации об этом нет почему-то даже на местном интернет портале. В «Муму» Людмила Максакова играет хозяйку крупного поместья XIX века, которая владеет большим количеством крепостных. Она часто использует их для того, чтобы хоть как-то скрасить свою скучную жизнь, руководствуясь при этом лишь собственным эгоизмом и никогда не считаясь с чужим мнением. Ощущение безграничной власти над своими крестьянами всякий раз придёт ей большие наслаждения. Так любимым развлечением барыни (вот уже множество раз) стала репетиция собственных похорон, так что она могла видеть, как люди будут реагировать на её смерть. Герасима в этой картине играет Александр Балуев, немой бородатый горы человек. Большинство окружающих видят в нём простака и игрушку (впрочем, довольно скоро они в этом разочаруются), в то время как женщины очарованы его нежной мужской природой. Герасим влюбляется в прекрасную крепостную Татьяну (роль Елены Кориковой) и даёт приют небольшой собаке, которую называет Муму (только те звуки, которые он может вымолвить). Однако, хозяйка не согласна с подобной развязкой и в гневе кладёт конец обоим. Эта историческая драма стала первым российским фильмом, имеющим собственный промо-сайт (mumu.park.ru – на сегодняшние дни уже закрытом). Фильм хоть и поставлен по мотивам известной повести И. С. Тургенева, однако режиссёр Юрий Грымов ввёл в сюжет и сделал основной упор на фрейдистской составляющей «Муму», что конечно же не могло не вызвать неоднозначную зрительскую реакцию. Как утверждают кинокритики: в картине 98 сцен, из них всего лишь 18 – 'тургеневских', все остальное придумано режиссёром, прочитано им между строк. Фильм считался скандальным. На роль барышни сперва планировали Людмилу Гурченко, однако она с негодованием отвергла это предложение. Получилась история о том, как пятидесятипятилетняя женщина, пытаясь преодолеть одиночество, порождённое собственным эгоизмом, отчаянно борется за свою последнюю страсть. Жертвой этой борьбы становится не только безвинно утонувшая собачка, но и глубокое чувство двух людей. Режиссёр картины Юрий Грымов так представил своё творение на суд публики: «Это история о том, как мы стремимся быть услышанными, но так никогда и не слышим друг друга по-настоящему. История любви и одиночества». Повествование в киноленте длится очень медленно и неторопливо. Возможно, режиссёр намеренно пошёл на такой ход, пытаясь показать сонную и размеренную жизнь в усадьбе. «Муму» стала дебютной картиной начинающего режиссёра Юрия Грымова. По мнению французского жюри, она – одним из самых удачных кинопроектов 1998 года в интернациональном кинематографе и была удостоена премии «Золотые кисти кино, телевидения и театра». Премия учреждена Министерством культуры Франции и вручается французским и иностранным деятелям культуры. Именно там, во Франции (в г. Онфлёр) Юрию Грымову удалось осуществить свою мечту – поставить памятник Муму (прежде власти города Москвы отказали режиссёру в подобной просьбе). Режиссёру не хватило всего трёх дней для завершения второй копии картины, чтобы отправить её на Каннский кинофестиваль. При производстве «Муму» произошёл целый ряд курьёзных историй, об одной из которых режиссёр вспоминал так: «Это случилось во время съёмок сцены прощания, когда Герасим в последний раз плывёт на лодке вместе с Муму. Вдруг собака прыгает в воду и … начинает плыть против течения. Мы снимали в октябре, вода была холодная, но Саша Балуев, который играл в фильме роль Герасима, бросился в воду и спас её. Собака потрясающая. Она делала всё с одного-двух дублей. После съёмок картины она поселилась у нашего художника». Несколько слов о наградах: - Приз «Золотые кисти кино, телевидения и театра» министерства культуры Франции (1998 г.). За лучший дебют — Юрий Грымов. - Первый приз МКФ «Арсенал» в Риге (1998 г.) – режиссёру Юрию Грымову. - Премия «Ника» (1998 г.). За лучшую операторскую работу — Юрий Клименко. - Специальный диплом Президентского совета на ОРКФ в Сочи «За яркое визуальное воплощение классического сюжета» (1998 г.) – Юрию Грымову. - Приз им. Таривердиева (на том же кинофестивале) за лучшую музыку к фильму — Владимиру Дашкевичу. - Приз «Золотой Витязь» за лучший игровой фильм на МКФ славянских и православных народов (1999 г.). «Золотой Витязь». - Приз за лучшую роль второго плана (на том же кинофестивале) — Елене Кориковой. - Специальный приз жюри и большой приз жюри— Юрию Грымову на РКФ «Литература и кино» в Гатчине (1999 г.). - Приз за лучшую женскую роль (на том же кинофестивале)— Людмиле Максаковой. 6 из 10