Истекающий кровью

Родившийся в семье кинорежиссёра Николас Виндинг Рефн взял каст из своей дебютной картины «Дилер» и снял фильм «Истекающий кровью». История посвящена четырём друзьям-киноманам, которые проводят большую часть жизни перед экраном. Лео живёт с женой Луизой. Луис, её брат, очень сильно ждет ребёнка и помогает сестре в обустройстве квартиры. Ленни и Китджо - одинокие бобыли, которые способны вести беседу только о кино. Первые сцены фильма посвящены семейно-бытовым отношениям. Порция киноадреналина ощущается после выстрела в человека около ночного клуба, свидетелем которого становится Лео. Недовольный своей жизнью да ещё и впечатлившись увиденным насилием, он начинает избивать жену. Брат Луизы пребывает в бешенстве. Несложно догадаться, что развязка фильма ничего хорошего не сулит. Рефн затронул интересную тему противопоставления кино и реальной жизни. Что же всё-таки даёт человеку кино? Очевидно, что познание, созерцание и возможность установления истины. Познание способствует получению человеком знаний из абсолютно разных областей. Иными словами, познание - сугубо рациональная деятельность. Созерцание выступает способом прикосновения к прекрасному, получения позитивных или негативных эмоций и впечатлений. Установление истины является субъективным критерием, охватывающим и познание, и созерцание. Каждый человек, на основании полученного из кино информационного массива, устанавливает как свою истинность знаний и своё место среди них, так и личную эмоциональную истинность, основанную на персональных впечатлениях. Как же соотносится кинодействительность с реальной жизнью? Датский режиссёр частично отвечает на этот вопрос, показывая эпизоды с участием Ленни в исполнении Мадса Миккельсена, который смотрит безумно много кино, однако не способен поддержать элементарный разговор с девушкой. Таким образом, существует и негативное влияние кино: человек становится асоциальным, не способным вести нормальный образ жизни. К тому же, на примере Лео, видно, как жестокость из кино приобретает своё воплощение в реальности. В итоге Рефн приходит к выводу, что будущее людей, сильно увлечённых кино, представляет собой один из двух вариантов: либо Ленни и Китджо, дрейфующие по жизни в поисках нормальной работы, либо Лео и Луис, участи которых вообще не позавидуешь. Кроваво-красные переходы, напоминающие стилистику Гаспара Ноэ, резкое убирание звука в одной сцене в нужный момент и появление музыки, точно отражающей характер событий, свидетельствуют о творческом самосовершенствовании режиссёра. Постановщик следует принципу чеховского ружья, которое к концу произведения обязательно должно выстрелить. Только у Рёфна вместо ружья пистолет. И он не висит, а лежит в кармане у Лео. 5,5 из 10

Bleeder – вторая картина Николаса Виндинга Рёфна. В данном фильме начинает формироваться уникальный режиссерский почерк знаменитого датчанина. А проявляется он в игре цвета и фона. В Bleeder’е Рёфн акцентирует внимание на двух цветах: красном и синем. На передний план выходит красный цвет, так как он имеет непосредственную связь с драматическими событиями фильма. Другим кино-приёмом является использование фона, как элемента повествования. Картина изобилует кадрами, в которых крупный план занимает герой на определенном фоне. Фон передаёт внутреннее состояние героя больше чем его слова и эмоции. Концепция предельно проста: красный цвет отвечает за весь негативный спектр эмоций, а синий за положительный. Этот художественный приём делает уникальным экспириенс от просмотра и отличает кино, как искусство. Где книге понадобилось бы пару абзацев, а то и страниц, Рёфн укладывается в несколько кадров. Кроме этих приёмов картина обладает сюжетной гармонией и дуализмом. С разрушением жизни и семьи одного героя (красный цвет) постепенно складываются отношения у другого (синий цвет). А финал образует красно-синий инь и ян всего сюжета. Может история не блещет оригинальностью, но методы киноповествования, используемые Рёфном впечатляют. Bleeder является важным кино-наследием творчества Николаса Виндинга Рёфна сформировавшим, впоследствии, узнаваемый кино-почерк.