Игуана с огненным языком

… Очков с полдюжины себе она достала; Вертит очками так и сяк: То к темю их прижмёт, то их на хвост нанижет, То их понюхает, то их полижет; Очки не действуют никак. Незатейливая в визуале, в интриге, в сюжетных перипетиях лента. Казалось бы- Фреда, Стильвио Киприани, Дагмар, Луиджи… Где огонь или хотя бы огонек? Что имеем? Присущие «джиалло»: вид от первого лица на жертву (таких сцен «раз, два»); черные перчатки (иногда разнашиваются); графическое насилие (первая сцена убийства, при которой воскликнул внутри себя: “Ничего себе (сглажено самоцензурой) они над куклой поизмывались (сглажено самоцензурой); расследование (недожатое, поскольку всё течёт своим чередом и не выводит на преступника, он сам проявляется под финал, а расследователь удивляется в кадр). Также, взамен приема «чудачества памяти», используемого Ардженто, где персонажи под финал, в кульминации, вспоминают важные детали или забытые сцены, здесь используется «миопия»- прием со слепотой (не вижу в метре от себя, могу только криминальное «жёлтое» чтиво проглядывать), этот приём, вытекающий из недопонятого мной, скорее всего из-за невнимательности или из-за локализации на язык, многократного акцента на очки (солнцезащитные) с выделением тревожной музыкой «та-да-да-дааам»… Что еще имеем? Выделю: динамичную драку в темной комнате с разгромом мебели; «шокирующее», на то время, зашивание головы (географически невозможное, с учетом выбритого места). Помимо Пистилли, Лассандер, больше привлекла фигура Валентины Кортезе, в прошлом итальянской кинодивы, которая и здесь, с учетом возраста, выглядит прекрасно… Хило, но с учетом времени, страны производства и задействованных лиц- 6 из 10

Фильм 1971 года, а бум фильмов 'джалло' пришелся на 1972-73 годы, даже можно сказать только на 1972. Да, этот фильм 'джалло', очень детективный, осторожный и аккуратный. Главный герой здесь полицейский, его играет Луиджи Пистилли, он редко снимается в главных ролях, здесь его звездный час. Типаж не отличается от героев, которых с десяток переиграл Франко Неро (например, 'Злые пальцы' или 'Детектив') - отважный детектив расследует череду убийств, убийца, как водится в черных очках, с ножом и в шляпе. Позже Пистилли снимется во множестве 'джалло' у Серджио Мартино, но там он будет играть либо второстепенных, либо отрицательных героев. Выразительная роль посла у Антона Диффринга, вернее выразительная внешность, из-за которой фильм также запоминается. Они даже могли бы поменяться ролями с Пистилли, фильм бы ничего не потерял, а их типажи несколько схожи (по брутальности и харизме). Рассмешило звуковое оформление с излишним нагнетанием, как только в кадре появляются черные очки, у любого из героев, звучит тревожная отбивка. Вообще, режиссер пытается пугать каждым кадром, даже когда герой Пистилли, а это главный герой, приближается к главной героине, чтобы поцеловать, камера замирает так, чтобы вы успели подумать, а вдруг сейчас задушит! И это тоже очень забавно. Такой перегруз саспенсом, больше чем требуется по сюжету. Это весьма развлекает, поскольку течение фильма достаточно равномерное, но недостаточно напряженное. Да, у фильма есть ритм, это хорошо, Риккардо Фреда режиссер, который начал снимать в 1950-х годах, и это один из его последних фильмов в фильмографии, и до старости он снимал жанровое кино, без намека на драму. Здесь есть все элементы 'джалло': и прекрасное название, имеющее отдаленное отношение к фильму, но блистающее заголовком, и убитые в перерывах между людьми животные (опять кошки). Разве что самого главного злодея несколько мало в повествовании, а весь сюжет зиждется на похождениях отважного Луиджи Пистилли. И это плохо, поскольку больше напоминает полицейский фильм-расследование, но режиссеры этим часто грешили. Чистое (с моей точки зрения) 'джалло', как предвестник слэшера, и убийцу, как основное действующее лицо в фильме, впоследствии предложил Дарио Ардженто (уже как продюсер). С фабулой, где есть группа девушек и убийца, а спаситель - полицейский или просто молодой человек являются уже второстепенными героями. Кроме стандартного джалло-сюжета фильм разбавлен двумя привлекательными сценами. Одна - это сцена свидания на краю скалы над рекой, видимо чтобы показать ирландский колорит. Как раз в ней тоже можно предположить, что главный герой - злодей и может сбросить героиню со скалы. Вторая - сцена катания посла на бобслее, обе они яркие и вставлены в фильм на радость заскучавшему зрителю. Для разгадки интриги также даются подсказки, в том же стиле как, допустим, в 'Форсаже 8', когда герой вначале фильма говорит сыну, что машины не летают, это значит, что в конце фильма они обязательно будут летать, хотя бы из здания в здание. Нескучный фильм от пожилого режиссера - современника Марио Бавы.