Доводы рассудка

Экранизация несомненно имеет некоторое очарование. Приятная мелодия, сопровождающая весь фильм, декорации, пейзажи и костюмы пропитаны духом XIX века. Хронология событий наиболее полно соответствует оригиналу в сравнении с поздней экранизацией романа. Однако в фильме присутствует ряд недостатков, которые не могут оставить довольными поклонников творчества Джейн Остин в целом и романа «Довод рассудка» в частности. Первое, что стоит отметить, актёрский состав: Элизабет в исполнении Фиби Николс получилась чересчур раздражительной и грубой, даже истеричной, что не совсем импонирует инфантильности и сдержанному высокомерию героини оригинала. К тому же внешние данные актрисы идут вразрез с представлением о красоте Элизабет в романе. Сьюзен Флитвуд (леди Рассел) и Фиону Шоу (миссис Крофт) нельзя упрекнуть в плохой игре или каком-либо отклонении от образов. И в то же время невозможно не отметить, как отрицательный факт, короткие стрижки актрис (что не соответствует моде викторианской Англии). Женщины того времени, титулованные или имеющие состояние, выходящие в свет, не могли себе позволить таким образом отличаться от светского (да и обычного тоже) общества. Говоря о главных героях… Здесь, в первую очередь, бросается в глаза несоответствие типажа Кирана Хайндса образу капитана Уэнтуорта. Актёр не лишён обаяния и сыграл очень хорошо, но это не тот Фредерик Уэнтуорт. Не чувствовалось духа романтики в его действиях, не хватило чувственности, нежности и подавляемой страсти в его речах и мимике. Уэнтуорт Хайндса получился немного топорным и о нём, к сожалению, никак нельзя сказать «он очень хорош собой». Ему же несоответствием образа вторит Аманда Рут в роли Энн Эллиот. Очень милая внешне, что отвечает канону, Аманда не меняет за весь фильм испуганного выражения лица. Крупные чёрные глаза, наполненные страхом (и даже ужасом в некоторых моментах), больше выражают страх перед физической болью, чем душевные переживания об ошибках прошлого и убитой взаимной любви. И Энн Аманды не показывает нам очаровательного смущения или особых переживаний по какому-либо из поводов. Только большие глаза и страх, что не производит должного впечатления. А вот мистер Эллиот (Сэмюэл Уэст) в данном варианте «Доводов рассудка» очень и очень хорош. Хорош даже больше, чем представляла себе Джейн Остин. Поменяй местами Сэмюэла Уэста и Кирана Хайндса и романтическая часть экранизации выглядела бы значительно лучше. И на этом недостатки, увы, не заканчиваются, так как в некоторых местах хромает и сама постановка. Экранизация очень близка в хронологическом плане к оригиналу и могла бы обойтись без экспромтов со стороны её создателей. Но без излишней фантазии не обошлось и это делает её только хуже. Например присутствие в фильме сцены с предложением – сцены некрасивой, несоответствующей манерам и приличиям того времени. Истинный джентельмен XIX века не позволил бы себе попросить руку любимой девушки, обращаясь к отцу громко, с нарочитым довольствием, на званом вечере, в присутствии общества. Как бы он не относился к близким этой девушки. Такое могло произойти в любом веке – в XX или в XXI, но не в XIX, и не в произведении Джейн Остин (какой бы широтой взглядов она не славилась). К тому же не везде понравилась работа оператора и монтаж картины. Круговой поворот камеры, временами, создавал эффект головокружения, который не всегда был к месту, а связка между сценами быстрой и резкой. Но в целом, несмотря на вышеперечисленные замечания, фильм не обделён очарованием. Его стоит смотреть как любителям исторических (и просто) мелодрам, так и Остиноманам хотя бы в качестве сравнения. «Доводы рассудка» 1995 года не вызывает яркой антипатии и если не обращать внимания на детали вовсе может очень понравиться.

Данная экранизация понравилась мне больше, чем фильм 2007 года. Если новый фильм более чувственный и сосредоточенный большей частью именно на Фредерике и Энн и на мелькающих между ними взглядах-переглядах, то этот - четкая размеренная экранизация, которая больше дает нам представлений не только о влюбленных, но и об их окружении, что все-таки немаловажно. Хотя разница у обоих фильма в в хронометраже всего 10 минут, все второстепенные персонажи появляются не сразу всем скопом, а постепенно, и мы успеваем получить хоть какую-то информацию и составить себе представление об их характере прежде, чем перейдем к знакомству с другими. Мы в полной мере видим весь снобизм сэра Уолтера и Элизабет, их расточительность и абсолютное пренебрежение к Энн, эгоизм и ипохондрию Мэри, подлость мистера Эллиота, который в экранизации 2007 года вообще не был похож на лживого лицемера, каковым и является. Я думаю, что именно краткая, но точная обрисовка окружения Энн дает нам понять ее состояние. Кто-то писал, что она плохо выглядит, на все 35, но как же должна выглядеть девушка, которая вынуждена вечно выслушивать жалобы многочисленных родственников и знакомых друг на друга, терпеть глупое тщеславие отца и 8 лет подряд корить себя за минуту, когда по своему малодушию она отказалась от того единственного, кого любила? Считаю, что это самые лучшие способы раскрыть перед нами душевное состояние героини и ее смятение. Бравого капитана Фредерика здесь играет Киран Хайндс. Может быть он и не образец классической мужской красоты, и черты лица у него грубоваты, но он полон харизмы, а глаза у него просто бездонные, и какая громадная палитра чувств скрыта в них! Кирану Хайндсу удалось то, чего не удалось Руперту Пенри-Джонсу. который с самой первой встречи с Энн показывал нам глубокие, но однобокие чувства. А здесь мы видим, как меняется выражение глаз Фредерика - он встречает Энн с холодом и почти натуральным равнодушием. Когда он говорит вещи, двойной смысл которых может понять лишь Энн, и его глаза устремлены на нее, мы видим его обиду и боль раненого сердца, которую он лелеял все 8 лет и которую не может так просто забыть. И потом, постепенно, какая разительная перемена происходит в этих глазах, как в них появляется былой интерес, надежда, страсть. При этом лицо его остается спокойным. Браво, Киран Хайндс, сыграть такую гамму чувств одними глазами - это сильно. Также эта экранизация показалась мне более приближенной к стилю того времени, нежели экранизация 2007 года. Не могу толково объяснить, почему, возможно, дело в подборе цветов и материалов. Здесь я вижу платья на девушках, и я могу поверить в то, что они их действительно носят как повседневную одежду, а не только что получили от костюмера. Когда я вижу диван, я действительно уверена, что на нем любят сидеть члены семьи по вечерам, он не пугает слишком яркой и новой обивкой. Море здесь кажется гораздо ближе и естественнее, то же самое касается и всех остальных локаций - они больше похожи на естественную среду, чем на декорации. Мне очень понравилась концовка фильма. Я считаю, что в данной истории нелепо ставить акцент на доме, как в концовке фильма 2007-ого года, ведь главное здесь чувства, решительность женщины, которая однажды чуть было не упустила свое счастье навсегда, решительность следовать за ним всегда и везде, хоть куда. лишь бы с ним, единственным и любимым, что нам и показано. По моему мнению эта экранизация заслуживает большего внимания 9 из 10