Полуночное кино

Тоуб Хупер, знал ли он, что его первый фильм, который он снял в 1974 году, окажет такое влияние на жанр и будет, так почитаем? Наверно даже и не предполагал. А ведь влияние картины «Техасская резня бензопилой» оказалось огромным в этом фильме! Видно, что Джек Месситт, для которого «Полуночное кино» режиссерский дебют вдохновился работой Хупера. Но не только Хупер оказал влияние на этот фильм, об этом собственно далее. Картина описывает нам одну ночь в кинотеатре небольшого городка. Специальный ретроспективный ночной показ культового хоррора. Народу понятно дело не много и преимущественно это молодежь. При просмотре грань между фильмом и реальностью стирается и начинается веселье. Начало у «Полуночного кино» превосходное, живое, интересное и многообещающие. Где то до середины фильма я уже было, подумал, что вот он слэшер мечты! Судите сами. Есть интрига по поводу, что же было в первые минуты картины в психушке и где связь с действием в кинотеатре. Маска у убийцы просто превосходная, выглядит очень круто. Орудия убийств в слэшерах это отдельный разговор, каждый фильм этого жанра будто пытается извертеться, найти что-то оригинальное и колоритное чем можно будет кромсать тела. Ленте Месситта это удалось в полной мере. У фильма есть своя атмосфера, кинотеатровая, если вы киноман который предпочитает смотреть фильмы по возможности именно на экране кинотеатра, а не дома, то вы поймете, о чём я пишу, это такая особая магия кинотеатрального просмотра, неповторимое чувство нахождения в кинотеатре. Ещё одно большое достоинство «Полуночного кино» это фильм в фильме, выглядит просто очуменно! Если вы фанат слэшеров вообще и «Техасской резни бензопилой» Хупера в частности, то вы будете в не себя от счастья. И вот до середины картины находишь только плюсы, а дальше один косяк за другим. Во-первых, актерская игра, мальчик не знаю, как попал в фильм, Джастин Барич пытающейся играть Тимми, отвратителен, самое натуральное дерево неспособное передать какую-либо эмоцию. Во-вторых, это отношения Тимми и его старшей сестры Бриджет (Ребека Брандес), совершенно лишенные теплоты, которую нам пытаются показать. И вот эти два пункта отчетливо видны, становятся в критической ситуации, когда начинаются убийства. Актерская игра это одно из двух самых слабых мест ленты. Второе слабое место это дурость персонажей а, следовательно, сценаристов. Тут приводить примеры можно бесконечно. Можете кинуть в меня тухлый томат, ведь я ругаю слэшер за тупых героев! В фильмах этого поджанра такие персонажи нужны, как говорится, персонажи разные важны. Но есть черта, между обычными тупыми героями и тупыми героями, которые раздражают, в этой картине именно раздражающие. Сценарно тоже есть огрехи. Вот и получился из слэшера мечты просто хороший слэшер, что всё таки не может не радовать, учитывая положения дел у поджанра в настоящие время. Отдельно хотелось бы остановиться на фильмах, которые оказали влияние на картину Месситта. Про «Техасскую резню бензопилой» Хупера я уже писал выше. И это однозначно фильм, который смотрел режиссер «Полуночного кино» и впитывал в себя. Есть ряд фильмов, с которым можно углядеть сходство, но эти сходства не явные и тем более никакой речи о плагиате я не веду. Ибо слэшеры это та категория фильмов, где традиционно картины заимствуют что-то у предшественников и показывают это по- своему. Тут вам и легендарные «Демоны» Бавы где действия так же развивались в кинотеатре, из которого не могли выбраться посетители. Забытый большинством слэшер «Попкорн» Херриера и Ормсби, где так же по сюжету идут ретро показы хорроров и начинается кромсание зрителей. В конце концов, чувствуется даже щепотка «Дневного сеанса» Данте. Несмотря на весомые недостатки, в целом работа Джека Месситта мне понравилась. Фильм получился интересным, со своей атмосферой, некой мистичностью, из-за которой я не могу не провести параллели с другим слэшером «Кошмар на улице Вязов» Крэйвена, где так же грань реального и не реального очень зыбкая. Понравился убийца, понравилось его оружие. Сюжет весьма интересен, хоть и встречаются сценарные дыры. Очень хорошие спецэффекты, убийства выглядят реалистично и красочно, съемочная команда не боится это показывать в кадре. Я встречал много слэшеров, где создатели не знали, как показать убийство, просто не умели, один кадр мы видим, маньяк заносит над жертвой свое оружие, а следующий кадр жертва уже лежит мертвая и маньяк несет отрубленную голову, например, так было в фильме «Вечерняя школа» Хьюза. Вообще визуально «Полуночное кино» выглядит очень хорошо и естественно. Тут кинотеатр это реально кинотеатр. А не как в пятом «Повороте не туда» О’Брайэна герои ходят по картонному городку. «Полуночное кино» фильм яркий. С множеством недостатков, характерным малобюджетным и независимым хоррорам, тем более от дебютантов. Но лента Джека Месситта сделана с любовью, почтением и знанием жанра, это очень сильно чувствуется в его работе. И оплошности фильма с головой перекрываются атмосферой, интересным сюжетом, ярким маньяком с колоритным орудием убийств, завлекающим местом действия, сочными спецээфектами и отсылками к культовым картинам жанра. 7 из 10

Помните, что в 90-х годах на наших телеэкранах показывали довольно интересный детский сериал страшилок под названием «Боишься ли ты темноты?», в котором группа подростков у костра рассказывала свои выдуманные ужасные истории и тем самым щекотала себе нервы. Конечно на самом то деле эти истории имели довольно пародийный характер и по настоящему могли напугать только зрителей младшего школьного возраста, всех же остальных заинтересовали в сериале интересные детективно-мистические сюжеты и динамика происходящего. Так вот картину «Полуночное кино» в какой-то мере можно считать разросшейся до полного метра серией старого сериала. И этот факт лишь позитивно отражается на готовом продукте, который при желании может вернуть нас в детство, ведь проект режиссера Джека Месситта обладает интересным качеством - это сказочно-детская история, которая по настоящему не пугает, но все же достаточно кровожадна и несет в себе довольно значимое напряжение. Сюжет картины таков: около 40 лет назад загадочный кинематографист Тэд Редфорд снял свой самый знаменитый фильм под названием «Тьма позади». Это классический слэшер о группе подростков, путешествующих по стране на фургоне. Однажды их машина ломается в сельской глуши и водитель отправляется на ближайшую ферму в поисках помощи. Там его встречает приветливая хозяйка и предлагает отобедать. Но у дома есть страшный секрет - в его подвале живет маньяк в маске-черепе и железной вертушкой в руке, который планомерно уничтожает все приезжую молодежь... Однако не сюжет принес картине популярность, а сам создатель, Тэд Редфорд, выступивший сценаристом, режиссером, продюсером и исполнителем роли маньяка. Во время кинотеатрального проката своей ленты он набросился на зрителей в зале и устроил массовую бойню, за что и попал в психиатрическую клинику. И вот спустя годы ему представилась возможность вновь посмотреть свое творение в стенах лечебницы, но при сеансе он мистическим образом исчезает на целых 5 лет, оставив после себя очередную гору трупов. Но это лишь половина истории, основная же линия фильма сосредоточилась на стареньком кинотеатре, в котором на полуночных сеансах решили вновь показать «Тьму позади» в связи с дешевыми правами на старую постановку. Так как городок небольшой, а фильм старый и черно-белый на просмотр пришло довольно мало людей - работница этого же кинотеатра Бриджет с парнем Джошем, их подруга Саманта с другом Марио, любитель ужасов и просто киноман Салли, два детектива, ожидающих появление Редфорда на первом сеансе его фильма со времен исчезновения, огромный байкер с подружкой, а также малолетний брат Бриджет, Тимми, не желающий в одиночку сидеть дома. Начало просмотра не предвещало ничего сверхъестественного - пред нами предстает очередной фильм из серии «Техасская резня бензопилой». Но когда в кадр попадают мертвые посетители сеанса, вышедшие на время из зала герои начинают подозревать неладное. А все их сомнения развеивает появление самого Редфорда в образе маньяка, который немыслимым образом сошел в наш мир с экрана и переделывает свое кино по новому шаблону... Что особо привлекает в фильме «Полуночное кино», так это аура старого кинотеатра, да еще и во время ночных сеансов. Есть что-то волшебное в старом здании и классическом слэшере, которое заставляет зрителя досмотреть до самого конца фильм, который в принципе ничем экстраординарным не выделяется. При всей своей кровожадности и множественных убийствах «Полуночное кино» тем не менее смотрится довольно легко, ведь фильм был снят словно не для взрослой аудитории, а для детей. А от этого и получился легкий парадокс между стилем съемки и литрами крови и внутренностями, разбросанными по всем локациям кинотеатра и демонстрируемого фильма. Отдельно хочу отметить актеров, задействованных в фильме. Хоть они в общем-то и остались неизвестными для широкой аудитории, но сыграли свои роли довольно правдиво, что говорит о их явном профессионализме. Теперь хочу рассказать о фильме в фильме, «Тьме позади». Как я уже отмечал, это стопроцентная пародия на Кожаное лицо из знаменитой франшизы, только вместо кожи на лице теперь череп, а пилу заменила железная вертушка. Серьезностью в картине даже не пахнет - все доведено до абсурда (глупость молодежи, жестокость маньяка с мамой...) и тем не менее так даже интересней. Единственный минус - явно искусственная стилизация под старину, которая очень сильно бросается в глаза. В итоге хочу сказать что «Полуночное кино» - это настоящий молодежный слэшер, довольно оригинально объединивший в себе мистический компонент и обладающий приятной аурой старого кинотеатра. Конечно нельзя назвать фильм образцовым, но ознакомиться с ним все же стоит. 7 из 10