Тот, кто получает пощёчины

Леонид Андреев ('Иуда Искариот', 'Рассказ о семи повешенных') написал свою прославленную пьесу 'Тот, кто получает пощечины' в 1915 году. В том же году она была поставлена в Московском драматическом театре. Новинка пользовалась большим успехом и получила постановки во множестве театральных сцен страны. В 1922 г. 'Тот, кто получает пощечины' добрался до театральной сцены Нью-Йорка. Пьеса получила почти 200 постановок и имела огромный успех у американских зрителей. Спустя еще 2 года 'Тот, кто получает пощечины' приобрел голливудскую экранизацию. Студия MGM выпустила полнометражный 1,5 часовой фильм с одной из главных звезд немого кино - Лоном Чейни - в главной роли. Кстати, 'Тот, кто получает пощечины' стал первым фильмом студии, в которой зрители увидели легендарную фирменную заставку с ревущим львом. Что же заставило россиян и американцев восхищаться этой пьесой? 'Тот, кто получает пощечины' - это довольно простенькая с одной стороны история о предательстве и мести. Но с другой стороны метафоричная и глубокая критика общества, утратившего способность разграничивать добро и зло, упивающегося развлечениями, склонного подло сбиваться в стаи дабы уничтожить неугодного человека. Главный герой истории - ученый. Он оказывается предан товарищем, который не только выдает его научные открытия за свои, но и уводит его супругу. Герой отчаивается и считает, что окружающие его люди не способны воспринимать его всерьез и по достоинству. Ему достаются лишь пощечины. И он делает это своим ремеслом, устраиваясь в цирк и работая клоуном, беспрестанно получающим пощечины. 'Смеется тот, кто смеется последним' заявляется в начале фильма. И зрителям лишь остается дождаться разворачивающейся истории превращения жертвы в жестокого мстителя. Если вы любите театр, то вероятно видели эту историю в одной из современных постановок, ведь пьеса до сих пор остается очень популярной. Но в голливудском фильме вы увидите довольно сильно отличающуюся версию развития событий. Герой мстит, но совсем не так, как прописано в пьесе Леонида Андреева. Немой фильм 'Тот, кто получает пощечины' 1924 г. является ярким памятником своего времени. Он отобран для хранения в Библиотеку Конгресса США, а Американский институт киноискусства включил его в список 100 величайших национальных романтических киноисторий. Без сомнения 'Тот, кто получает пощечины' - фильм, который достоин просмотра. Ведь он отлично совместил в себе возможности раннего Голливуда с глубоким философским осмыслением жизни российского автора. А кадры с клоуном, безумно хохочущим и вертящим в руке Землю - невероятно мощный образ, который остается в сознании зрителей навсегда. Помимо версии 1924 года существует российская экранизация 1916 года, английский телевизионный фильм 1947 года и аргентинская лента 1947 года выпуска.

Фильм памятен несколькими знаковыми событиями. Прежде всего, тут появится тот самый лев, который позже будет реветь нам всем с памятной заставки студии MGM. Ну, а во вторых, тут объединятся таланты трех великих деятелей своего времени: Леонида Андреева, написавшего пьесу, снявшего фильм Виктора Шестрема и сыгравшего главную роль Лона Чейни. Только представьте, Лон Чейни в фильме Виктора Шестрема. В принципе уже этих двух имен достаточно, чтобы получилось мощное и привлекательное для многочисленных любителей кино действо. Однако, вскоре выясняется, что тандема недостаточно и для реально интересного просмотра нужна еще такая мелочь как безукоризненный сценарий. А ведь перед нами получается не более, чем очередная цирковая драма про клоуна, любовь и богатых пожилых подонков. Финальные вопросы «Что есть жизнь?» «Что есть смерть?» «Что есть любовь?», оказываются не более, чем милой философской зарисовкой, куда менее выразительной нежели таланты указанных двух персон. И вот, мы получаем комбинацию, где трагедия печального клоуна или лев, пожирающий злодеев выглядят куда менее точно, нежели образ Чейни или режиссерские находки Шестрема. А на находках и стоит заострить внимание. Прежде всего, Шестрем показывает нам глобус, который вращает улыбающийся плачущей гримасой клоун. Это эффектно и изящно. Тем более, что в конце группа клоунов стоящих у стремительно вращающегося глобуса вышвырнет мертвеца из своих рядов. Шоу продолжается, а клоуны уж и выстроились в ряд. Однако, самая гениальная находка — это смеющиеся зрители. Как гениально Шестрем выделил момент — зрители смеются над избиением клоуна, а клоун, глядя на толпу видит массу смеющихся клоунов. Эта трансгрессия, когда субъект становится объектом для изучения, а глаз и взгляд меняются своими местами полностью предвосхищает многие семинары Лакана. Шестрем и далее прорабатывал детали с перфекционистским блеском. Не случайно, этот фильм я ставлю несколько выше более известных 'Ветра' и 'Возницы'. Тот самый случай, когда сюжетная канва и сценарий полностью пробуксовывают перед талантом двух гениев. Фильм проскальзывает по этой причине в шаге от шедевра. Но, и этого достаточно для синефильского лакомства. Впрочем, а настолько ли слаб сюжет? Читая модернистскую пьесу Леонида Андреева я все более убеждаюсь в мощной архетипической проработке и нестандартной структуре. Тут все не просто. Тот фильм, который нужно просматривать не раз. 8 из 10