Сирано де Бержерак

Экранизация классической пьесы Эдмона Ростана в работе Майкла Гордона — редкий пример того, как театральный текст с поэтической основой находит свое точное отражение в кинематографе. «Сирано де Бержерак» версии 1950 года — не столько фильм в современном понимании, сколько благородное и вдумчивое перенесение сценической структуры на экран. Без спешки, без упрощений, но и без ненужных украшательств. История хорошо известна: Сирано — блестящий острослов, поэт, дуэлянт, человек большой души и неукротимой гордости. Он влюблен в Роксану, но, считая себя недостойным из-за своей внешности, помогает завоевать ее сердце другому — молчаливому красавцу, от чьего имени он пишет письма и произносит признания. Эта история — не просто о любви, а о горьком достоинстве, о жертве, совершаемой молча, и о том, как легко слово может скрыть подлинное чувство. Майкл Гордон подходит к постановке аккуратно и с пониманием: он не стремится «кинематографизировать» пьесу любой ценой. Вместо этого он сохраняет ее театральную природу, позволяя тексту дышать. Камера работает сдержанно, монтаж не отвлекает, музыка не вмешивается. В центре внимания — сцены, диалоги, актерская интонация. Это постановка, где важна каждая реплика, каждый взгляд. Хосе Феррер — безусловный стержень фильма. Его Сирано не нуждается в дополнительных объяснениях: блестящий ум, ирония, отвага, ранимая гордость — все это собрано в одной роли. Феррер буквально живет в этой роли. За эту работу он получил и «Оскар», и «Золотой глобус», и в данном случае награды кажутся не просто справедливыми, а почти неизбежными. Он не просто украшает фильм. Актер удерживает внимание от начала и до финального монолога. Мала Пауэрс (Роксана) и Уильям Принс (Кристиан) выступают здесь в более прямолинейных партиях, но делают это точно. Их персонажи просты, даже по-своему наивны — особенно на фоне Сирано, чья сложность и противоречивость делают его настоящим двигателем драмы. В этом и главный драматургический конфликт, и объяснение того, почему фильм, несмотря на внешнюю сдержанность, не воспринимается холодным. Это не кино о действии — это кино о внутренней борьбе. Не о признаниях, а об их невозможности. И, пожалуй, не о любви в традиционном смысле, а о ее благородной тени, которую герой несет в себе до конца. «Сирано де Бержерак» — картина, глубоко укорененная в своей эпохе. Она не боится казаться старомодной, потому что не старается быть чем-то иным. Это честная экранизация классического материала, в которой основная ставка сделана не на форму, а на содержание. Тем, кто ищет ярких визуальных решений или темпа — мимо. Тем же, кто ценит слово, интонацию и актерское присутствие — смотреть обязательно. В этой скромной по форме, но сильной по тону ленте раскрываются те чувства, которые редко звучат в полный голос. Благородство, преданность, внутренняя боль, скрытая за остроумием. И все это — без лишних слов. Фильм, где трагедия идет рука об руку с достоинством. 7 из 10

Франция; середина XVII века Сирано де Бержерак /Хосе Феррер/ - поэт, гвардейский офицер, имеющий один дефект – слишком большой нос; тайно влюблён в свою кузину, но, учитывая особенности внешности, даже не пытается признаться ей в чувствах, ибо не верит в то, что его можно полюбить Роксана /Мала Пауэрс/ - кузина Сирано, милая и одухотворённая девушка, которая верит в настоящую любовь и желает всем сердцем испытать её Кристиан /Уильям Принс/ - гвардеец той же части, где служит Сирано, возлюбленный Роксаны, которому тот вызывается помочь завоевать сердце девушки Граф де Гиш /Ральф Клэнтон/ - главный враг Сирано, который ненавидит его за остроумие и ловкость; имеет виды на Роксану Пьеса, по которой снята эта картина, является одной из самых известных и экранизируемых пьес, как мне кажется. Ну, вряд ли кто-то не слышал о ней или хотя бы это название – имя главного героя. Я тоже слышала об этом произведении и знала, что существует масса экранизаций, но ни разу не читала пьесы и не видела ни одного фильма. Прежде всего, хочу отметить превосходный язык – перевод, попавшийся мне, отменный. Остроумные фразы и диалоги – когда Сирано сражается с недругами и побеждает их не только острой шпагой, но и не менее острым языком – я получила несказанное удовольствие от этих моментов. Антураж в фильме скорее напоминает театральную сцену, чем художественные натурные съёмки. Но мне подобное по душе вдвойне. Пока что смотреть другие экранизации не хочется, потому что именно этот Сирано в исполнении Хосе Феррера буквально влюбил меня в себя. Невероятно обаятельный артист, очень гармонично смотревшийся в роли, очень достоверно сыгравший все переживания своего персонажа. А какой у него невероятный голос! За эту роль Феррер получил Оскар и стал первым актёром латиноамериканского происхождения, удостоенным данной награды. Я же занесла его в список интересных артистов и планирую продолжать знакомство с его творчеством, очень он пришёлся по душе мне. У фильма есть ещё две награды – Золотой глобус за Лучшую работу оператора чёрно-белых фильмов и за Лучшую мужскую роль в драме /Хосе Феррер/. Так же картина была номинирована, как Лучший фильм-драма /уступила награду фильму «Сансет бульвар»/ и Мала Пауэрс номинировалась, как лучшая дебютантка. В общем, мне фильм понравился очень, я его могу прям рекомендовать всем, кто интересуется литературой, театром, киноискусством и просто хорошим слогом и интересными историями со множеством эмоциональных перипетий и приключений.