Иллюзионист

Ох, уж эти оскароносные сказки и их сказочники! Прямо беда с ними. Начну, по традиции, с хорошего. Оформление мультфильма настолько завораживает своими тончайшими деталями в прорисовке, что, честно признаюсь, порой чувствовала будто это и не мультик, а весь мир вокруг такой фактурный, изящный, мультяшный что ли. Просто шквал аплодисментов художнику! Погружение в историю на все сто баллов именно благодаря картинке и музыке. А дальше у меня только одни вопросы и тонна непонимания. Просмотр Иллюзиониста в очередной раз подтолкнул меня к черте возмущения: сколько ещё зрителя будут насильно склонять в сторону, где 'без внешней красоты, без дорогих вещей, туфель, причёски и милого личика, ну просто невозможно быть счастливым человеком'?! Что за бич современного мира? Все диснеевские принцессы, куклы Барби уже давно-давно идут по этому подленькому пути. Далее. Девчушка из маленького невзрачного городка, как никто другой понимает цену добродушия и благородства. Но не в этой картине. Что сподвигло сценариста так омерзительно поступить с наивной маленькой девочкой? За всё время мультика я не испытала ни грамма жалости к ней. Совсем наоборот. Эгоистичное поведение акселератки (очень не хотела использовать это слово, но, увы). Кого действительно было жаль - это кролик и клоуны. Да, мне было не жаль главного персонажа - иллюзиониста в летах. На что он надеялся? Привязал к себе подарками, на которые и так не было лишних денег, некую неблагодарную особу, а расплатился за всё это в конце концов невинный белый кролик. Итог печальный, как и конец Иллюзиониста: если и снимать подобные анимации, то необходимо что-то доносить до зрителя, а не растаскивать всех персонажей по углам. Получился морально-неподъёмный мультик, хоть и красивый внешне. 2 из 10

Трудно вообразить, но когда-то люди верили в волшебство, в чудо, в людей, способных прикосновением лечить раны от режущих предметов, вроде рапиры или кинжала. Но теперь, в эпоху прогресса и шоуменов, зарабатывающих на дешевых трюках и обесценивании всех достижений человеческого гения трудно сохранить веру в то, что остались вещи, не подвластные разумному объяснению. А ведь было время, когда умение удивить ценилось выше, чем сейчас, когда было чем удивлять. Знакомство с этим мультфильмом показало, что простые истории можно рассказывать так, что невозможно оторваться. Далее поделюсь впечатлениями от знакомства и некоторыми соображениями относительно данной работы. Повествовательный критерий или нарратив. Действие мультфильма происходит в Шотландии, в конце 1950-х годов двадцатого века. Сюжет вращается вокруг злоключений фокусника, который попадает в закрытое сообщество и встречает девушку, убежденную, что он — настоящий волшебник. Это если вкратце. На самом деле мысль заложена куда более глубокая. Фокус всегда был частью искусства создания иллюзий, когда зритель безоговорочно верит в реальность происходящего, но каждому времени свои герои, и доставать кролика из шляпы стало неприбыльно. Молодежь сходит с ума по рок-певцу, который орет, визжит и по полу катается, а настоящему мастеру искусства остаётся лишь пустой зал. Понятно, что зарабатывать этим трудно. И приходится заниматься всем подряд, чтобы выжить. Два смысловых пласта — массовая культура вытесняет искусство и драма о том, как старик покупает внимание прекрасной девушки и сложностях подобных отношений. По части посыла мне понравилось. Визуальный критерий или техническое оснащение. Главная фишка мультфильма — графическое исполнение и прекрасная анимация. Мультфильм нарисован вручную, а компьютерные спецэффекты используются так редко, что их можно и не заметить вовсе. Отсюда происходит и великолепная детализация абсолютно всех декораций, не только фонов. Особенно в этом плане запомнилась сцена, где Элис, если не ошибаюсь с именем, готовит ужин Иллюзионисту, прорисована похлёбка даже с кусочками курицы. И пусть цветовая палитра преимущественно в холодных тонах, но даже тени от предметов присутствуют постоянно. Работа достойная уважения. Мультфильм без диалогов, все настроение создает музыка. Поскольку реплики героев, ограничиваются парой слов, вроде «Как дела?» Очень редко саундтрек является средством восприятия повествовательного пространства. Здесь музыкальное сопровождение выступает в качестве краеугольного камня, что тоже является особым взглядом на типичное место мелодий в визуальном облике кинематографа. Альтернативная мультипликация сумела приятно удивить. Актерские работы. В анимационных работах трудно оценивать игру актёров, поскольку чаще всего они уходят за кадр, а смотреть на языке оригинала не всегда имеется возможность, чтобы адекватно оценивать их работу. Поэтому пришлось найти оригинальную дорожку ленты, чтобы слышать исключительно оригинальные голоса. Жан-Клод Донда озвучивал иллюзиониста и французского менеджера кинематографа. Сделал он это хорошо, поскольку для каждого из персонажей были найдены разные краски, чтобы максимально проникнуть в озвучиваемых персонажей. Эдит Ранкин писала Элис и сделала это хорошо. Прелесть анимационных лент в том, что озвучивая их для проката с другим языком, ты можешь быть сотворцом образа, поскольку требуется больше привязка к персонажу, нежели к исходному актёру. В качестве вывода. Мультфильм получился отличным, неторопливым по темпу, но это сглаживается великолепным визуально-техничным исполнением, и правильными идеями в сценарии. Альтернативная мультипликация имеет место быть. Рекомендую к знакомству. Всем здоровья, мира и хорошего кино.