Тор

Когда студия Marvel решила перенести на экран комикс про скандинавского бога с волшебным строительным инструментом, они сделали самый логичный, но при этом самый безумный шаг в своей истории. Они позвали в режиссерское кресло Кеннета Брану — человека, который собаку съел на экранизациях Шекспира. Казалось бы, где парни в цветастых трико, а где принц Датский? Но этот коктейль из запредельного пафоса, театральных страданий и космического мордобоя сработал так, что оторваться решительно невозможно. Космический гопник и его блестящая родословная В центре этого сверкающего золотом дурдома находится Тор — бог грома, наследник престола и по совместительству самый невыносимый космический мажор во вселенной. Крис Хемсворт в этой роли выдает идеальное попадание в образ: гора мышц, обезоруживающая улыбка и интеллект табуретки в первой половине фильма. Отдельного упоминания заслуживают его обесцвеченные брови — стилистическая катастрофа, на которую сегодня больно смотреть без слез, но мы спишем это на моду Асгарда начала десятых. Завязка проста, как удар кувалдой по лбу: перекачанный сыночек настолько достал своего божественного батю, что тот буквально лишает его карманных денег (в виде суперсилы), отбирает любимую игрушку (Мьёльнир) и вышвыривает в самую дыру вселенной — штат Нью-Мексико. Иди, мол, сынок, потрогай траву. Точнее, пыль. Бог обмана и разбитых женских сердец Но давайте будем честны. Половина зрителей пересматривает этот фильм не ради накачанных бицепсов главного героя, а ради того, кто тихо стоит в тени и плетет свои ядовитые интриги. Том Хиддлстон в роли Локи — это абсолютный крадец сердец и главный генератор экранной харизмы. Его персонаж — это ходячий учебник по психологии на тему «Что бывает, если недолюбливать младшего ребенка». Локи сочится сарказмом, обидой и подростковым максимализмом, упакованным в зелено-черную кожу. Он не просто злодей, он — травмированный подросток-переросток, которому очень нужна хорошая доза семейной терапии, но вместо этого ему выдали рогатый шлем. На фоне прямолинейного, как рельса, Тора, этот скользкий интриган смотрится как глоток свежего яда. Земляне: наука, шок и кубики пресса Пока на небесах разворачивается драма уровня «Гамлета», на Земле нас встречает троица ученых разной степени адекватности. Натали Портман играет астрофизика Джейн Фостер. Нам усердно пытаются продать ее как серьезного ученого, но давайте смотреть правде в глаза: вся ее научная степень растворяется в воздухе ровно в тот момент, когда она видит Тора без рубашки. И знаете что? Никто ее за это не осудит. Когда с небес буквально падает Крис Хемсворт, формулы и расчеты могут подождать. Рядом с ней суетится Стеллан Скарсгард, отвечающий за голос разума и пытающийся спаить бога шотами в местном баре (гениальный ход, между прочим), и Кэт Деннингс — ходячий генератор саркастичных комментариев, которая озвучивает мысли зрителей по ту сторону экрана. Визуал: между дискотекой и пыльной обочиной Визуальный контраст фильма — это отдельный вид постиронии. Асгард выглядит так, словно кто-то выкрутил ползунок «пафос и золото» на максимум, а потом залил все это органной музыкой. Это настолько помпезно, что граничит с китчем, но в этом и есть его шарм. Земля же показана максимально унылой: пара фанерных домиков, забегаловка с блинами и бесконечная пустыня. Разборка гигантской инопланетной металлической печи (по недоразумению названной Разрушителем) на фоне пыльной бензоколонки выглядит уморительно и эпично одновременно. Вердикт «Тор» — это не просто супергеройское кино. Это высокобюджетная мыльная опера о том, как плохо работают методы токсичного воспитания. Фильм отчаянно балансирует между серьезной драмой о предательстве и комедией положений, где двухметровый инопланетянин требует коня в зоомагазине и разбивает кружки об пол в знак благодарности за вкусный кофе. Здесь нет зубодробительной философии, зато есть отличная динамика, шикарная химия между актерами и тот самый ламповый дух Первой фазы Marvel, когда герои еще не пытались каждую секунду спасать мультивселенные, а просто решали свои местечковые, папочкины комплексы. Это глупо? Местами очень. Это пафосно? Безумно. Но это работает так хорошо, что ты прощаешь фильму и нелепые накладные бороды статистов, и картонность некоторых злодеев. Отличное развлекательное кино, которое знает свое место и не строит из себя экзистенциальный шедевр. 8 из 10

Когда уже зрителей подготовили к дальнейшему кроссоверу, студия продолжает вводить персонажей. До выхода картины Кеннета Браны в 2011 году зрители не знали, кто такой Тор. Комиксы были для гиковской аудитории, но в отечественном обществе с героем познакомились благодаря данной картине. Сразу скажу, она вышла самой слабой на тот момент, хотя представляла впервые Асгард, богов и наконец-таки космическую жизнь в рамках франшизы. Экспозиция ещё более-менее отправляет зрителя по чертогам скандинавской мифологии, показывая пиры, самолюбивого и хвастливого Тора, его тихоню брата Локи и Одина Все-Отца. Сразу Брана развивает перед нами семейную дилемму, показывая важность наследника и отстранённость сводного брата. Кто же знал, что спустя несколько лет Локи станет намного интереснее Тора?! Тем не менее, Один для зрителей, разумеется, рассказывает о былых победах, демонстрирует расу Ледяных великанов и в целом мельком проходит по мифологии. Кажется, что у нас открывается огромная сюжетная линия, которая только немного прикоснулась к мифам и легендам. Радужный мост, страж Хеймдалль, но авторы просто пропускают всё мимо, чтобы выделить главного героя. Это не воин, который внезапно оказался на Земле, это безрассудный, самоуверенный персонаж, который своими глупыми поступками огорчает отца и развязывает войну. Вроде не Тюр (Бог Войны с скандинавской мифологии), но имя определённо схожее. Параллельно событиям в Асгарде на Земле нас знакомят с астрофизиками, которые изучают волны и колебания, чтобы успеть запечатлеть парад планет. Тут мы впервые встречаем Джейн Фостер и доктора Селвика, которые со стороны землян приближают нас к мифологии. Отдельное спасибо касту за помощницу Дарси, которая спасала уныние картины своим юмором. Действия Тора имеют катастрофические последствия, поэтому весьма иронично зрителю впервые вводят возможности для поднятия Мьёльнира. Это не просто оружие, а сама сила Бога, заключённая в молоте. Как перед зрителем раскрыть нового героя, показав сначала его с худшей стороны? Правильно! Взять формулу Джона Фавро из «Железного человека», придать каноничности образу и пустить Тора в город (декоративный) Нью-Мехико. Понимаете, в чём проблема? Масштабности не ощущается совсем. Из-за декораций кажется, что локация слишком маленькая. Это не воздушные полёты Тони Старка, не разные страны Брюса Баннера, это один маленький городок, в котором просто нет возможности для демонстрации сил Тора. Поэтому очень удобно сделать так, чтобы герой проходил борьбу со своим эго, разбирался в своих ошибках, развивал романтическую линию и столкнулся с ещё большей угрозой. Скучно! Мораль буквально бросают на зрителя. Не, хорошо, что ввели персонажа, засветили ещё одного героя Мстителя, показали работу героя над самим собой, дали больше свободы действий Агенту Колсону (потом про него ещё целый сериал снимут). В рамках общей вселенной, приятно видеть это расширение. Щ.И.Т. заключается не только в появлениях Ника Фьюри и пояснении за ситуации, а в других агентах, которые также отвечают за безопасность мира. Пусть Тор и не слишком впечатлил, но мы видим его развитие. А что до Локи, то тут уже «тёмная лошадка», которая в определённый момент сможет нас удивить. Кульминация картины показывает наконец то, чего так не хватало весь фильм. Зато теперь у нас изменённый, правильный персонаж. Забавно, что именно из-за событий «Тора» – слабого фильма – будет развиваться сюжет «Мстителей». Режиссёры братья Руссо смогут дожать этот конфликт братьев и саспенс в кроссовере, а пока у нас только знакомство с новыми героями и волнующая сцена после титров. Первые ростки для объединения персонажей. Итого: у нас уже заявлено пять Мстителей. Дело осталось за малым… точнее за большим и самым главным. За Первым Мстителем!