На куски: Рассвет и закат слэшеров

Многие люди смеются над фанатами этого жанра… На куски: Рассвет и закат слэшеров Что такое слэшер? Поджанр фильмов ужасов, где какой-нибудь больной Вася Пряник, берет в руки что-нибудь остренькое, да и начинает крошить всех подряд без разбора. “На куски” – документальный фильм, а не художественный. В кадре можно заметить огромное количество режиссеров, которые когда-либо окунались в этот поджанр. Понравилось или нет? Понравилось. Кино для своих, т.е. оно сразу отрезает от себя ненужных зрителей. Если вы любите слэшеры, то обязательно его посмотрите. Остальным тут делать явно нечего. Один большой минус - документалка идет всего лишь полтора часа. Положа руку на сердце, маловато будет (хотелось бы растянуть до двух с половиной). Нет, я все понимаю, что в кинематографе вообще очень мало документальных фильмов про ужастики. Нужно ценить, конечно (тем более на русском языке). Просто создатели уделили не так много времени некоторым фильмам (две-три минуты). Больше всего обидно за Майкла Пауэлла. Ведь “Подглядывающий” – предок всех слэшеров. Упомянули как-то вскользь. Тоуба Хупера прокатили по полной программе. Там присутствовали кадры из “Техасской резни бензопилой”, но ничего путного толком не сказали. Зато выделили старика Карпентера, рассказали про “Хэллоуин”. Уэс Крэйвен (вечная память) болтал нам о том, как читал газетные вырезки про человека, который умер во сне (именно так появился Крюгер). Познавательная документалка. Много любопытных фактов. Лично я был очень сильно удивлен, когда узнал про слэшер “Тихая ночь, смертельная ночь”. Оказывается, многие люди звонили на студию, чтобы его изъяли из кинотеатров, потому что в этом фильме убийца расхаживал в костюме Санты. Да, мамочки переживали за своих детей. Интересно? Еще как! Я не считал, но где-то 20-30 слэшеров затронули (в основном из первой половины 80-ых). Рождение поджанра, война с критиками, заимствование у итальянцев, любовь зрителей, угасание, возрождение и т.д. Добавьте сюда – Роба Зомби, маму Джейсона, Тома Савини, Стэна Уинстона, Эми Холден Джонс, Фелиссу Роуз из “Спящего лагеря” и многих других. Да, сейчас слэшеры (в очередной раз) загибаются, а хоррор превращается в унылый стеб (передадим привет “Хижине в лесу”, а лучше выкинем ее на помойку). Но, эти жуткие и (частенько) бескомпромиссные кровавые картины – навсегда изменили историю кинематографа! Рекомендую. P.S. Фильм был посвящен памяти Джозефу Стефано (сценарист Психо)! 7,5 из 10

Вполне возможно, что вы никогда не видели восход солнца и не рассматривали величественные памятники старины, пусть вы не знаете, как выглядят живые склоны Альп и не можете с ходу назвать имя главы своего города, но все равно вы хоть раз смотрели какой-нибудь слешер и хотя бы 'шапочно' знакомы с такими знаковыми персонажами как Майкл Майерс, Фредди Крюгер и Джейсон Вурхис. Во многом это фигуры культовые, хрестоматийные, иконические, оставившие заметный след в сознании не одного поколения зрителей и истории кинематографа в целом. Великолепный документальный фильм с «кричащим» названием «На куски: рассвет и закат слешеров» как раз и занимается исследованием жизнедеятельности кинозлодеев во всех ее аспектах. Анализ жанра, предпринятый создателями картины, действительно поражает своей глубиной, продуманностью и множественностью методологических подходов к вопросу. Признаться, я давно не видел ничего подобного. Начинается фильм с экскурса в историю насилия как общественного явления, которое преследует человека на всех стадиях его развития от первобытнообщинного строя, когда еще недооформившийся homo sapiens разделывал своего ближнего в пещерах с угрожающе нависшими сталактитами до новейшего времени современной цивилизации с ее регулярно повторяющимися убийствами с особой жестокостью в высококультурной, урбанизированной среде. Само по себе явление насилия человека, существа обладающего разумом и самосознанием, над себе подобным не поддалось анализу и дешифровке до сих пор. Причина проста - рациональные средства и весь инструментарий познания не могут охватить бесконечность стихийного, хаотического и алогичного существования, которое разлито в каждом атоме бытия и особенно...в человеческой душе. Ужас перед неведомым и не поддающимся разумному суждению зародился еще в эпоху возрождения с ее ориентацией на рефлексию и антропоцентризм. Впоследствии жизнь становилась все более логичной, а «матричная» сеть цивилизации опутала весь земной шар. Обратно пропорционально укреплению разумного существования у одной части человечества шло помутнение разума у другой. Направление слешеров достигло предела своего могущества в Америке 80-х годов и успешно просуществовав целое десятилетие, в девяностых пошло на спад. Создатели фильма небезосновательно объясняют популярность слешера социально-политическим укладом жизни Рейгановской эпохи с ее опорой на консерватизм, усиление семейных ценностей и толерантность. Это утверждение подкрепляется и чисто фактическими данными - кассовые сборы слешеров взлетели в 1981 году (Рейган приходит к власти) и рухнули в 1989 (Рейган покидает пост). Да и сам президент, по странному совпадению обстоятельств, долгое время работал киноактером. В какой-то момент авторы картины превосходят сами себя, обращаясь к теории о коллективном бессознательном и интерпретируя явление слешера в психоаналитическом ключе. Любовь к маньякам по сути дела есть реакция на навязанный 'сверху' (Сверх-Я) гуманизированный, стабильный и нравственный образ жизни. Но в то же время разнузданность и стихийная жестокость слешеров только кажущаяся, ведь их создатели гениально и тонко вкладывали в сам дискурс жанра социально-значимый посыл борьбы со СПИДом и наркоманией. Вы никогда не замечали, что маньяк в первую очередь расправляется с теми, кто трахается где ни попадя и любит покурить травку? А дать ему достойный отпор способна только невинная и добродетельная главная героиня, которая, мало того, до последнего старается не отвечать насилием на насилие. Кстати говоря, специфическое гендерное деление на маньяков-мужчин (в 90% случаев) и жертв-девушек также не было оставлено без внимания авторами фильма, которые логично усматривают в подобного рода соотношениях рефлекс на усиление феминистских течений. Достоинство режиссеров фильма еще и в том, что они разбирают не только многочисленные идеологические слои жанра, но и прослеживают его формальное, чисто техническое развитие. Нетрудно заметить, что с течением времени фильмы данного направления становились все более кровавыми, насыщенными и натуралистичными. Если первая часть «Пятницы 13-го» ограничилась эстетически утонченными murder-сценами (практически полностью скопированными из giallo фильма 'Кровавый залив' Марио Бавы), то последняя уже во всех подробностях демонстрировала как аномально уродливая голова маньяка Джейсона, насаженная на здоровенный мачете, медленно сползает вниз под весом собственной тяжести. Вообще красочные убийства в слешерах являются, пожалуй, самым лучшим подспорьем для успеха картины в прокате. На всем протяжении восьмидесятых годов прошлого века своей неистощимой маниакальной фантазией радовал публику мастер по спецэффектам Том Савиньи, более известный как 'секс-машина' из фильма 'От заката до рассвета'. Его вклад в развитие жанра сложно переоценить. По факту он являлся вторым режиссером для целого рядя известных франшиз. Именно к нему в первую очередь обращались постановщики, прося придумать хотя бы пару-тройку зрелищных сцен смерти, которые зачастую оказывались единственными достойными эпизодами во всей картине. 'Спец-эффическое' мастерство Савиньи основывается на опытных данных, полученных им во время работы военным репортером во время вьетнамской мясорубки. Как утверждает сам маэстро: 'Я видел вещи куда более ужасные чем те, что показываю в своих фильмах'. Как уже было сказано, нет ничего удивительного в том, что именно белоснежные восьмидесятые были апофеозом и торжеством его кровавого искусства. Чисто технически фильм выполнен безукоризненно. Интервью с такими знаковыми фигурами кинематографа как Джон Карпентер, Уэс Крейвен или Тоуб Хупер абсолютно органично смонтированы с эпизодами из их же картин, хроникальными съемками и мнениями киноведов. Интересно, что сами мастера довольно словоохотливы и расположены к беседе, внося заметный вклад в информативную часть ленты. А энтузиазм молодых кинокритиков, явно выросших на фильмах данного жанра, просто заразителен. Начинаешь вспоминать и свои первые впечатления от знакомства с невероятно харизматичными, оригинальными и живыми злодеями, когда будучи ребенком, играл в догонялки Фредди Крюгера и, представляя, что у тебя огромная когтистая лапа, преследовал своих разбегающихся по сторонам приятелей. Ныне эпоха подобного рода персонажей видимо подходит к концу. Вряд ли сегодня какой-либо злодей может завоевать популярность сравнимую со славой и признанием Джейсона или старины Фредди. Ну а во что же превратится некогда культовый и образцовый жанр кинематографа покажет только время.