Сканеры

Дэвид Кроненберг, признанный мастер телесного ужаса (body horror), в «Сканнерах» (Scanners, 1981) в очередной раз погружает зрителя в мир мутаций, паранойи и распада человеческой идентичности. Это не просто фантастический триллер о телепатах — это зловещая метафора социальной изоляции, технологического контроля и подавленного насилия, зажатого внутри хрупкой оболочки цивилизованного человека. Фильм рассказывает о людях, обладающих экстрасенсорными способностями — «сканнерах» — которые могут вторгаться в сознание других, вызывать физическую боль и даже убивать, используя силу мысли. Главный герой, Кэмерон Вейл (Стивен Лэк), — один из таких сканнеров. Он изолирован от общества, мучается от неконтролируемых способностей и психической перегрузки. Его находит и вербует доктор Рут, представитель корпорации ConSec, проводящей исследования над сканнерами. Однако внутри организации зреет заговор: другой сканнер, Даррил Ревок (великолепный Майкл Айронсайд), ведёт восстание против контроля корпораций и стремится собрать армию телепатов. «Сканнеры» — это одновременно фильм о мятеже и отчуждении. Способности персонажей, вместо того чтобы даровать им власть, делают их уязвимыми и изолированными. Сцены, где Вейл едва выдерживает шум голосов в своей голове, передают не супергероизм, а трагедию чувствующего сверх нормы человека. Кроненберг показывает, что знание — не сила, а бремя, особенно когда оно навязано извне. В этом смысле фильм напоминает параноидальные триллеры 70-х, такие как «Разговор» Копполы, но с биологическим уклоном. Самый известный момент фильма — эпическая сцена взрыва головы — стал культовым в истории кино. Однако за этим эффектным моментом скрывается нечто более глубокое: это символ внутреннего конфликта, взрывающегося наружу. Кроненберг буквально вскрывает череп современного человека, чтобы показать, какие демоны в нём скрываются. Его интересует не технология, а плоть, и как она реагирует на насилие, власть и мутацию. Именно здесь рождается его фирменный телесный ужас. Визуально фильм решён в холодной, индустриальной палитре. Пространства пусты, освещение часто мёртвое и блеклое, подчёркивая отчуждение героев. Музыка Говарда Шора — гнетущая, тревожная, лишённая пафоса, скорее напоминает манифест отчаяния, чем саундтрек к научной фантастике. Актёрская игра не всегда ровна — Стивен Лэк в роли Вейла выглядит скорее растерянным, чем драматичным, хотя это может быть частью режиссёрской задумки. Зато Айронсайд в роли Ревока по-настоящему пугающ — в его взгляде читается одновременно боль, мания и абсолютная убеждённость. Он не просто злодей, он идеолог, фанатик, который может убедить зрителя, что его безумие — логичное продолжение человеческой эволюции. Финал, как и в других работах Кроненберга, не даёт окончательных ответов. Вместо этого он оставляет зрителя с вопросами о природе сознания, границах тела и том, кто на самом деле управляет нашей психикой — мы сами или структуры, в которые мы встроены. Первоначально «Сканнеры» не имели полноценного сценария — фильм начинался как набор разрозненных идей. На предпродакшн было отведено всего две недели, и сценарий в это время ещё даже не был написан. По воспоминаниям самого Дэвида Кроненберга, по утрам перед съёмками он сочинял сцены на ходу. Изначально проект назывался The Sensitives («Чувствительные»), однако режиссёр решил, что это название звучит слишком мягко и слабо. В итоге оно было заменено на Scanners, которое, по словам Кроненберга, обладало куда большей силой и внушительностью. Интересно, что актрисе Дженнифер О'Нил на начальном этапе дали прочесть сценарий, из которого были вырезаны все сцены насилия. Позже, ознакомившись с полной, нецензурированной версией, она была настолько потрясена увиденным, что расплакалась. Знаменитая сцена взрыва головы в «Сканнерах» родилась в результате экспериментов и множества проб. В итоге команда спецэффектов выбрала гипсовый череп, покрытый желатином и набитый смесью «остатков бургеров», латексных обрезков, воска и разного рода мусора — с преобладанием волокнистых материалов, которые, по их расчётам, эффектнее разлетались бы в воздухе. Когда более традиционные взрывные методы не сработали, супервайзер по спецэффектам Гэри Зеллер дал указание: включить камеры, а всей съёмочной группе укрыться в грузовиках с плотно закрытыми дверями и окнами. Затем он подошёл к манекену, спрятался за ним — и выстрелил в затылок из дробовика. Сцену сняли четыре раза, но Кроненбергу хватило уже первого дубля. Не дожидаясь остальных, он спокойно удалился в свой трейлер и решил вздремнуть. «Сканнеры» — это фильм не столько о теле, сколько о боли сознания, заключённого в теле. Это паранойя в научно-фантастической оболочке, густо политизированная, антикорпоративная и мрачная. Снятый на относительно скромный бюджет, фильм стал культовой классикой и предвестником более зрелых работ Кроненберга, таких как «Видеодром» и «Муха».

Фильм 'Сканнеры' Кроненберга - ещё один пример того, как неплохой ужастик со временем превращается в просто хороший фильм. Вряд ли кого-то сейчас напугают спецэффекты начала 80-х, да и немного там этой мишуры: оторванных голов, вытекших глаз, лопнувших вен... Когда-то шокировало, а сейчас - кетчуп на тарелке жутче выглядит. И если бы кошмарики были бы единственной ценностью в фильме - он бы сейчас не смотрелся. Но смотрится. Потому как в кине есть ещё много чего вкусного. Во-первых сюжет. Хорошо закрученная детективная история. Во-вторых - проблематика. Тут и отверженность непохожих, и ответственность учёных, и игры капиталистов, всё есть. Ну и постановка конечно, Кроненберг веников не вязал практически никогда. Динамично, постоянно присутствует нерв, актёры работают, музыка нагнетает, попадаются интересные визуальные решения... Устаревшие спецэффекты даже немного мешают погружению. Крепкий такой триллер с неочевидным финалом получился, не прошло и 40 лет. По актёрам немножко. Мне вот главный герой в детстве, при первых просмотрах, всегда казался деревом, красивой мордашкой. Сейчас пересмотрел - да ничего подобного. Персонаж Стивена Лэка на протяжении сюжета меняет несколько образов, причём - очень убедительно, а трансформация из бомжа в аристократа - вообще на пятёрку, у него даже манера двигаться меняется. Зачёт. Вот девушка несколько проходная, хоть и красивая, базара ноль. Видимо, подбирали по глазам - должна была впечатляюще зыркать в камеру, чтобы у оппонентов стволы из рук падали. Глаза отличные, большие. Но играть ей пришлось мало чего. Второстепенные гады - качественные, гениальный учёный - достаточно сумасшедший, тут всё в порядке. Ну и главная вкусняшка кины, злодейский злодей - это просто прелесть. Майкл Айронсайд жжОт как дуговая сварка, иногда - в прямом смысле, рожи кукорёжит такие, такие ухмылочки выдаёт, что у окружающих взрываются бОшки и вытекают глаза от восхищения. Просто молодец, даже удивительно, что актёр остался на втором плане и не вышел во вторые Джеки Николсоны. Харизмы бы хватило... Резюме. Классный триллер, несколько устаревший визуально, но всё равно смотрибельный. Рекомендую вспомнить детство золотое.