Ветер

Периодически, хоть и не очень часто, я смотрю немые фильмы вековой давности, при этом высоких оценок среди них, на мой взгляд, заслуживают лишь немногие. Да, известнейшие из них считаются классикой, и для своего времени они, наверное, очень хороши. Но в том-то и дело, что это – если делать фильмам скидку за возраст, а если оценивать их не предвзято, как произведения искусства вне временных ориентиров, то в них проявляется слишком много несовершенств. А достоинства их, актуальные и даже новаторские для того времени, сейчас, зачастую, выглядят ну просто несерьезно. А ведь немое кино – это лишь формат, хоть и немного неактуальный, непривычный и странный для современного зрителя, но все же имеющий право на жизнь. И если материал для фильма хороший, если он талантливо поставлен, то такое кино может быть интересным, захватывающим и вообще достойным внимания и сейчас, и в любое другое время, несмотря на то, что фильм немой. Так вот «Ветер» мне показался достойным того, чтобы написать на него отзыв. Какие же его достоинства? В первую очередь – это атмосферность. А ведь создать сильную атмосферу в черно-белом немом формате, в кинопроизведении, обделенном как звуком, цветом, так и качеством изображения, должно быть сложнее, чем сделать это, владея всеми современными возможностями художественного выражения. В фильме же явственно ощущаются угнетающее воздействие стихии, и тот самый Северный Ветер действительно пугает. Во вторую очередь – это лаконичный, но серьезный и напряженный сюжет, абсолютно созвучный атмосфере фильма и плотно переплетенный с ней. И хотя действо развивается в антураже прерий Дикого Запада, по структуре и настроению фильм мне напомнил нуарное кино. И вот из этих двух пунктов, из их совокупности, как раз и рождается то сильное впечатление о фильме, как о произведении, над которым время не властно. И приходит понимание, что Виктор Шёстрём – безусловно талантливый автор, заслуживающий внимания. Так что, если вы интересуетесь разными киноформатами, и если вас не пугает «несовременность», то могу рекомендовать «Ветер» к просмотру, как один из лучших фильмов первой трети двадцатого века! 7 из 10

«Ветер» - один из девяти фильмов В. Шестрема, снятых в Голливуде, и, возможно, самый известный из них. Когда смотришь его сейчас вместе с музыкальным сопровождением, написанным А. Маренга в 2007 году, многие его выразительные стороны (суровость интонации, свобода в обращении с киноязыком) оказываются излишне усилены и порой вызывают у зрителя противоречивые ощущения: музыка Маренги блистательна и может восприниматься в качестве самостоятельного произведения, чрезвычайно сложно выстроенного и тематически разнообразного, но она слишком осовременивает материал, лишает его аутентичности (также как и музыка The Cure, наложенная на «Носферату»). Шестрем комбинирует жесткий реализм, не приемлющий лиризма и мелодраматизма, со своей склонностью к визуальной метафорике, создавая уникальный для тех лет стилевой сплав, послуживший впоследствии источником вдохновения для Бергмана. Режиссер избирает сквозным мотивом ленты ветер как символ тщеты человеческих планов и надежд, неотвратимого движения времени, стирающее настоящее неотвратимостью будущего. Главным же приобретением фильма становится открытая еще Д. У. Гриффитом Л. Гиш, способная создать обобщенный, но в то же время пластически и мимически конкретный образ хрупкой неопытности, почти детской беззащитности перед лицом надвигающихся бед. Интонацию картины можно определить как остро меланхоличную, порой болезненно-трагическую в показе человеческого сопротивления обстоятельствам. Тем более неправдоподобным выглядит оптимистический финал, провозглашая избавление от фобий и обретение семейной гармонии, он еще более обнажает структурный дисбаланс между формой и содержанием, увлеченность режиссера выразительными средствами, используемые особенно эффектно в финальной борьбе с ветром и вторичность для него рассказываемой истории. Работая в США, Шестрем за 60 лет до Бодрийара сформировал представление об этой стране как безжизненном первобытном ландшафте, поглощающем любые человеческие усилия по его обживанию и окультуриванию. Борьба с природными стихиями – тема, заботившая Шестрема еще с его ранних картин («Ингеборг Хольм», «Терье Виген» и пр.) и служила аллегорическим выражением попытки человека обуздать собственные страсти, что всегда выглядит в глазах атеиста делом безнадежным, отсюда и проистекает пессимизм «Ветра». Однако, этот однобокий фатализм не должен отвлекать зрителя от созерцания технической виртуозности этой картины, ее эмоциональной и визуальной выразительности.