Великолепное воскресенье

Однажды я встретил на улице влюблённого нищего. На нём была старая шляпа, пальто потёрлось на локтях, башмаки его протекли, а в душе сияли звёзды. Виктор Гюго Токио, сороковые годы прошлого века. Годы, охваченные войной, оставившей разрушенные улицы и жизни. Люди учатся выживать: у одних теплятся грёзы, другие лишились и их, а Акира Куросава как нельзя кстати снимает социальные драмы. Его герои — бедные влюблённые, не имеющие собственного крова, — жертвы времени, что погрязли в клоаке всеобщей угнетённости, но которые совершенно отличаются от прочих несчастных — хулиганов и пройдох, страдальцев, застрявших в сутолоке однообразных дней. В бесконечной серости измученных будней, влюблённые ищут выход, которого нет, а не находя, воображают его сами. Имея в кармане ничтожные гроши, они из последних сил стараются не поддаться отчаянию, а живут мечтами, скитаясь по улочкам и своим внутренним мирам, в надежде отыскать себе укромный уголок и обрести простое человеческое счастье. Японский киноклассик, помимо реалиста, открывает в себе и мечтателя, но тем не менее не впадает в крайности, а сосредотачивается на конфликте между иллюзией и реальностью — теме, к которой он вернётся снова и снова. В тяжёлые для страны времена людям необходимо было вдохновение. Его-то и стремился придать Куросава, отражая при этом актуальные тогда проблемы, как голод и нищета. Но монохромный мир для любящих сердец стал переливаться палитрой красок, невзирая на равнодушие общества. Режиссёр задавался вопросом: каково оставаться человеком в столь холодном и безнадёжном окружении? Влюблённые находят спасение друг в друге, и даже зная, что мечтам им не помочь, а призрачным мирам суждено когда-нибудь рухнуть, они всё же продолжают грезить, потому что только грёзы и питают эти жалкие души, несмотря на то, что их обманчивое счастье покрыто вуалью печали. Лента Куросавы полностью пропитана грустью, но эта грусть скорее светлая, ведь даже со дна виднеются звёзды. Её герои — это персонажи Гюго, отверженные, которые смеются, за чьей улыбкой и тоской скрывается вся горечь и обречённость их мира. И в самые трудные минуты Куросава, подобно французскому романисту, возвращает, казалось бы, навечно утраченную надежду. В конфликте между иллюзией и реальностью первая всё же одерживает верх ввиду необходимости и тональности картины. Апофеозом является заброшенная уличная эстрада, которая становится для персонажей настоящей концертной сценой, где герой дирижирует воображаемым оркестром для воображаемых зрителей и своей избранницы, а в кадре символично начинает играть «Неоконченная симфония» Шуберта. Ведь в действительности их жизнь ещё не заканчивается, и она идёт своим чередом — хоть с былыми грёзами, хоть без них. Вопреки отображению послевоенной атмосферы и мрачного реализма, Куросава не делает никаких социальных выводов, а посредством героини обращается прямо в камеру, прося всех открыть сердца и помочь бедным, подарив им мечту. А музыка всё продолжает литься под тоскливым небом, где всегда будут скитаться эти влюблённые, так и не нашедшие себе места в мире и сделавшие мир своим местом. У них всегда будет своя мечта, а у Японии — свой Куросава.

Иногда, занимаясь ретроспективой фильмов конкретного режиссёра, поневоле находишь логическую связь между некоторыми его работами (даже если сам создатель на это никак не указывал в интервью). Так, при изучении творчества Акиры Куросавы, я не мог не обратить внимания на то, что большинство работ раннего Куросавы – современные социальные драмы о жизни простых японцев, переживающих не лучшие времена. Сперва был фильм о героизме девушек, работающих на фабрике во время войны («Самые красивые»). Затем – трогательный рассказ о борьбе вольнолюбивой молодёжи с тоталитаризмом («Без сожаления о юности»), снятый вскоре после окончания войны. Третьим же фильмом Куросава словно подвёл черту своей антологии. Речь идёт о фильме «Великолепное воскресенье», в котором мастер мирового кинематографа запечатлел один день послевоенной Японии, который пытаются прожить влюблённые герои. Могу с уверенностью сказать, что «Великолепное воскресенье» выделяется из других, предыдущих работ Куросавы. Отмечу тот факт, что Куросава впервые снял фильм в несвойственной ему стилистике – полудокументальной съёмке, используя ручную камеру. Да, сама сюжетная линия – вымысел, а главные герои – актёры, сыгравшие свои роли. Но то, как Куросава показал жизнь большого города в период оккупации американцами, вскрывая некоторые социальные проблемы, дорогого стоит. Тут и грязь с нищетой, и неуверенность японцев в завтрашнем дне, и мусорные баки на которых написано на английском TRASH (словно напоминая японцам, кто победитель). В отличие от предыдущих работ Куросава здесь впервые решается поговорить не только о настоящем, но ещё и с прицелом на будущее. Ведь только от самих японских зрителей, смотревших эту работу летом 1947 г. зависело то, как они проживут остаток своих дней после поражения в войне. Поэтому в конце фильма героиня ломает «четвёртую стену», обращаясь к зрителю – более убедительного способа заставить донести свои мысли в кинематографе тогда не придумали. Весь фильм сосредоточен на двух героях в исполнении Исао Нумасаки и Тиэко Накакита – парочки влюблённых. Но только если молодой человек показан человеком пессимистичным (хоть и считающим себя реалистом) и сломленным поражением в войне, то его девушка напротив – своими поступками показана оптимистом с верой в светлое будущее. На протяжении всего фильма они будут стараться провести своё свидание в воскресенье как-то по-особенному, но несходство их характеров то и дело будет давать пищу для конфликта… Кстати, не последнюю роль в картине играет проезжающий поезд, шум которого периодически мы слышим. Казалось бы – транспорт, как транспорт. Но в фильме с каждым его появлением происходит новый этап в развитии отношений героев как друг к другу, так и к самим себе. В целом, несмотря на простой сюжет, фильм мне понравился. Тут решающую роль сыграла игра актёров и прорисовка характеров персонажей (за что в очередной раз спасибо Куросаве). Очень жаль, что самому Куросаве эта лента, принесшая награду за лучший сценарий и лучшую режиссуру, не нравилась. Конечно ему, как создателю было виднее, удался ли замысел, или нет. Но по мне «Великолепное воскресение» - один из лучших фильмов раннего Куросавы. 9 из 10