Жанна Дильман, набережная коммерции 23, Брюссель 1080

Для кинематографа – музыка очень важный компонент создания экранного образа. Но сверх этого их объединяют такие фундаментальные основы, как композиция, ритм, темп. И если скульптура – застывшая музыка, то кино – ожившая. И если бы меня попросили проиллюстрировать «Болеро» Равеля, то я не нашёл бы ничего лучше, чем «Жанна Дильман…». В фильме нет той красочности и экзотики, что очаровывает вас в музыке Равеля, наоборот, есть три часа показа трех дней ничем не примечательной жизни овдовевшей женщины со взрослым сыном, но их показ также завораживает. И также, что очень важно, есть темп и ритм надвигающейся катастрофы, навязчивый повтор с малыми акцентированными вариациями, что подсознательно, исподволь готовят нас к драматической развязке. Каждый день мало отличается от другого, эмоциональная отстраненность главного персонажа при хождении по магазинам, глажке или принятии ванны, не больше, чем при таком же будничном занятии, как сидение с соседским грудничком или проституция на дому. Через бесконечный повтор и возникающее раздражение финал становится разрешением бремени тягучей и беспросветной жизни. Не оправданием, но ещё одним размышлением о жизни и смерти. О возможности выхолащивании существования до состояния робота-андроида с летальными сбоями в программе. Фильм 25-летней Шанталь Аккерман вошёл во все списки лучших и обязательных к просмотру. Мне кажется, что это в первую очередь заслуга смелого и бескомпромиссного молодого режиссера. Она смогла создать отточенную форму композиции картины и создать нужное настроение у зрителей при просмотре готовки и уборки в квартире. Абсолютно реалистичные бытовые сцены, подчас без урезания по времени, позволяют создать образ жизни героини и дать обоснование, казалось бы, необъяснимому финальному действу. Особо отмечу, что без таланта исполнительницы главной роли Дельфин Сейринг всё это могло не состояться. Эмоциональная нюансировка, когда эмоции практически на нуле – сложная для артиста задача, но мы видим все оттенки, понимаем без слов состояние персонажа, и сценарная форма наполняется содержанием. Великой музыке необходим великий исполнитель, особенно когда она обманчиво простая по форме и не содержит эффектных пассажей на публику. Не всем нравится «Болеро» Равеля или что-то из Эрик Сати. Многие моменты кажутся затянутыми и так много повторений… Но если у вас есть время, то посмотрите этот фильм, и очень странные и замороченные жизненные явления станут для вас более ясными и понятными. Обыденный шум превратиться в музыку, а она обретёт зримый образ. 9 из 10

Фильм - интересный художественный эксперимент с 'замедлением времени', когда в течение трех с половиной часов нам показывают три дня жизни героини со множеством тривиальных бытовых деталей. Это почти режим реального времени, шоу 'За стеклом'. Нельзя сказать, что это совсем новый прием в искусстве; можно, к примеру, вспомнить 'В поисках утраченного времени' Пруста. Но для кино, конечно, это более смело, чем для литературы. Расписание событий дня героини повторяется циклично, но на второй день начинаются 'сбои в системе', которые на третий день приобретают характер катастрофы. Нарастание нервозности и углубление психологического кризиса Жанны показаны за счет внешних деталей поведения - рассеянности, неловкости движений, неаккуратности в прическе и одежде и др. - очень достоверно и убедительно. Это сильная сторона картины. Но почти единственная. Проблема в том, что в фильме есть внешние детали поведения, свидетельствующие о психологическом кризисе, но нет подлинного психологизма. Почему кризис Жанны случился именно в эти три дня? Что нажало «спусковой крючок»? Это и есть психологически интересный вопрос, но автор даже не пытается на него отвечать или хотя бы дать зрителю намеки, чтобы тот сам догадался. Наиболее вероятным разумным объяснением, к которому нас подталкивает автор, при таком подходе представляется ПМС, что, казалось бы, должно взбесить феминисток, которые ненавидят подобное объяснение женского поведения, но они почему-то сочли фильм феминистическим манифестом. Высочайшая оценка критиков кажется мне данью идеологии, а не художественным достоинствам ленты. Тем не менее, истовым любителям арт-хауса, вроде меня, фильм посмотреть очень даже стоит. Но только следует заранее иметь в виду, что скучный – это не обязательно умный.