Амулет

'Амулет' (2020) — это попытка вжиться в жанр ужасов, которая, к сожалению, скатывается в зыбкую песочницу недосказанности и сюжетных дыр. Фильм страдает от ряда фундаментальных недостатков, начиная с того, что режиссер, кажется, не может решить, какой именно историей он хочет поделиться. Зрителю предлагается смесь полусформированных идей, которые так и не складываются в цельную картину, оставляя после просмотра ощущение недоумения и разочарования. Главная проблема 'Амулета' заключается в его сценарии, где попытки создать мистическую атмосферу зачастую переходят границы и впадают в абсурд. Вместо того чтобы держать зрителя в напряжении, фильм заблуждается в лабиринтах своей же неоднозначности, делая страх скорее предметом недоумения, чем истинного ужаса. Персонажи фильма, вопреки ожиданиям, не вызывают эмпатии или сочувствия. Их мотивы остаются либо недоопределенными, либо чересчур очевидными, что лишает историю глубины и многогранности. Актерская игра, несмотря на старания, не спасает положение из-за слабо разработанных ролей и отсутствия динамики в развитии персонажей. Визуальная составляющая фильма, возможно, единственный его спасательный круг, но и она не может компенсировать отсутствие сильного сюжета и ясного направления. 'Амулет' пытается манипулировать образами и символами, но вместо того, чтобы стать умной метафорой, превращается в калейдоскоп случайных и плохо связанных друг с другом элементов. Завершение фильма, предназначенное стать кульминацией и разгадкой загадки, скорее всего, вызовет вопросы, а не даст ответы, подчеркивая общее чувство недоработанности и потерянности в собственной истории. В итоге 'Амулет' оставляет многое желать лучшего, представляя собой неудовлетворительную смесь несвязанных сюжетных линий и неосознанных идей. Для фильма, стремящегося оставить зрителя в состоянии шока и раздумий, он, к сожалению, оставляет лишь чувство разочарования и упущенных возможностей.

Своеобразный фильм о двойственности. Двойственности всего. Мне удивительно, что этот фильм кто-то находит феминистическим. Но это как раз в контексте фильма. Во всём можно обнаружить минимум две стороны. Об этом и фильм. Кто-то найдет в нём ужасную историю наказания за грехи, кто-то прекрасную историю о романтической любви. Чтобы написать рецензию на это фильм, я посмотрел его дважды. Фильм начинается с волшебного икарос. Я заглянул на ютуб-канал заявленного композитора Сары Англисс, но ничего похожего у неё не нашёл. Скорей всего взят оригинальный икарос, который настраивает зрителя отнюдь не на фильм ужасов. Нет, он настраивает на то, что фильм будет о душе. О душе человеческой, о душе мужской, о душе женской. О том, что если с душой – разворачивается одна история, если без души – другая. Этот фильм замечателен тем, что в нём создательница уделила максимум внимания деталям и мелочам. «Бог в мелочах, дьявол в деталях». Потому я посмотрел два раза. Второй раз вникая в детали. Приятно, что в наш век спецэффектов, кто-то снимает детализированные фильмы. Начнём с имени главного героя – Томас. Заглянем в словари: двойственный, близнец, двойник. Весь фильм будет отражать двойственность мужской природы. И соответствующую зеркальную двойственность женской. Потрясающе, что в этом фильме важней даже не внешняя двойственность. Меняется что-то внутри Томаса и меняется что-то снаружи. Начнём с первых кадров. Томас бреется. Он живет в лесу и бреется. Мужской ритуал самооскопления, что бы иного об этом не говорили. Если быть похожим на женщину, то может быть не убьют. Случайно ли начато с этого? И место на войне Томас занимает самое нейтральное, он вроде бы воюет, а вроде бы и нет. А потом Томас в городе ходит небритый. Бритый Томас похож на отчаявшегося маньяка. Небритый Томас, похож на растерянного ребенка. В ком из них больше мужественности? Теперь Магда. Магда переводится как «башня». Башня – 16 аркан в Таро. Символизирует неизбежность кармических процессов. Судьбу, если хотите. Башню невозможно обойти, она обязательно встречается на пути всякого двойственного. Придётся сделать выбор. В этом суть и послание фильма. Встретишься с Магдой с душой – развернётся одна история. Встретишься без души – развернётся другая история. Вот и сам фильм содержит в себе эти обе истории. Прекрасную исцеляющую мелодраму о романтической любви и всепрощении. И душераздирающий хоррор о неотвратимости наказания. Зрителю, также как главному герою, предлагается испытать его собственную двойственную природу. Выбрать во что больше верить и что для него более ценно. И мне удивительно, что многие критики-мужчины видят в этом кино только хоррор и наказание. Обвиняют Ромолу Гарай в феминизме. Осторожнее со своим выбором, мужчины. «Что вы в нас разбудите - с тем вы и будете!» - говорит своим фильмом женщина-режиссёр. Старинное послание. Прекрасно подано на блюдечке. Рад, что на планете появился новый прекрасный режиссер. Замечательно сработала вся команда. И восхитительно, что традиции европейского кино живы и радуют нас своей тонкостью в противовес спецэффектам. Оцениваю фильм положительно, но затрудняюсь выставить оценку в баллах. Фильм мне понравился, но всё же я не любитель авторских ужастиков и, если бы не изначальная мелодия фильма, я бы вообще не стал его смотреть. Рад, что доверился мелодии.