Наваждение

«Наваждение» - один из самых слабых фильмов Де Пальмы, высокопарная мелодрама, прикидывающаяся триллером, собственно, это картина именно из того разряда, который вынудил Жака Лурселля назвать Де Пальму «жалким подражателем Хичкока». В «Наваждении» все вторично по отношению к хичкоковскому «Головокружению»: детективная интрига, распределение персонажей на хороших и плохих, музыка Херрманна, парящая над героями в долгих планах-эпизодах камера Жигмонда, общая романтическая приподнятость настроения. Невозможно серьезно отнестись к «Наваждению», если постоянно держать в голове «Головокружение» как оригинал, с которого Де Пальма снял лишь бледную копию. Единственное, что мешает прекратить просмотр этой ленты, весьма хорошая игра актеров, среди которых солируют Клифф Робертсон, в глазах которого личная скорбь сменяется обсессивной одержимостью, и Женевьев Бюжо, играющая сразу две роли. Почти вплоть до самого финала кажется, что весь иррационализм рассказываемой истории так и не получит разумного обоснования, но нет, в последние десять минут все раскладывается как по нотам. Подобное разжевывание нарративного материала вообще-то чуждо Де Пальме, склонному к постмодернистской необарочной таинственности, но здесь он, к сожалению, идет в своем следовании Хичкоку до конца, до невероятно тошнотного хеппи-энда, когда камера, как ненормальная, кружится вокруг соединившейся пары. «Наваждение» - одна из немногих картин Де Пальмы, где он не применяет полиэкран, и не распределяет в структуре ленты повествовательное напряжение так, чтобы оно постепенно нагнеталось. Почти лишенная саспенса эта лента – вполне себе мелодрама о хитрой психологической махинации, которую используют, чтобы добиться от героя желаемого результата. Важное отличие «Наваждения» от «Головокружения» в том, что в фильме Хичкока главный герой насильно, механически доводит реальную женщину до желаемого им образа, уродует реальное, чтобы достичь символического, он влюблен в Образ, а не в реального человека. В «Наваждении» же оригинал неотличим от копии, и герою Робертсона не нужно ничего, чтобы достичь утраченного, умершего. Однако, разгадка фильма Де Пальмы сообщает ему отчетливый инцестуальный мотив, который отсутствует у Хичкока, из-за чего «Наваждение» обретает патологический, болезненный оттенок, что опять же помещает его в русло постмодернистского искусства. Роман Пола Шредера, по которому поставлен фильм Де Пальмы, называется «Дежа вю», то есть повторению подвергается не только встреча героев, но и все иные обстоятельства их жизни. По этой причине можно смело утверждать, что «Наваждение» - это психоаналитически проинтерпретированное «Головокружение», то есть толкование по преимуществу обедненное, упрощенное, даже вульгаризированное. Можно сказать, что фильм Де Пальмы по своей структуре и форме повторяет свою сюжетную канву, пытается достигнуть хичкоковского оригинала вплоть до неразличимости, стать подобием, копией, симулякром классического фильма в той же степени, что и его героиня. И так как героиня Бюжо играет одновременно мать и дочь, то и детище Де Пальмы по сути дела – картина, связанная кровным родством с «Головокружением». Структура и композиция «Наваждения» столь же подражательны, как и его сюжет: так зритель попадает в барочную анфиладу зеркал, в которых оригинальный образ умножается до бесконечности. Стоит предположить, что Де Пальма намеренно не просто перепел основные мотивы «Головокружения», но и заложил их как структурно и формообразующие элементы своей ленты, предлагая зрителю, знакомому с оригиналом, не просто бледную копию, но почти сумасшедшее, тотальное копирование другого фильма. Собственно не только название его, но и сам смысл намекают не только на сюжет, но на одержимость любого постмодерниста оголтелым, часто пародийным копированием уже созданного, выработку особого, поставторского художественного почерка, игнорирующего самовыражение индивидуальности, и пропагандирующего в области эстетики игровое продуцирование симулякров, постепенно вытесняющих оригинал во имя часто неосознанного в своей пародийности подобия.

Американский предприниматель Майкл Куртланд не находит себе места после того, как злоумышленники похитили его жену и дочь, и те погибли в результате несчастного случая во время спасательной операции. По прошествии 16 лет, Майкл отправляется в деловую поездку во Флоренцию, в Италию со своим бизнес-партнером Робертом. Там предприниматель вдруг встречает девушку Сандру, как две капли воды похожую на его погибшую жену – прямо в той же самой церкви, где впервые познакомился со своей женой. Если бы Майкл знал, чем завершится для него это знакомство… Об этой работе Брайана Де Пальмы можно сказать лишь как о довольно средней вариации на хичкоковское «Головокружение» (1958), где куда-то испаряется тот фирменный режиссерский стиль, который впечатлил еще в более ранней ленте «Сестры» (1973). Сценарий, в попытках удивить и шокировать своими поворотами, зачастую, спотыкается и заваливается при этих самых поворотах, сводя историю к уровню южноамериканского сериала, где особенно неказисто выглядит хэппи-энд, которых у Де Пальмы нигде в остальных работах не припомнишь. Хотя первая половина фильма, надо признать, началась вполне интригующе. Исполнитель главной роли Клифф Робертсон оказывается очень беден на эмоции в роли трагичной фигуры предпринимателя Майкла Куртланда, вяло демонстрируя одно и то же выражение лица весь фильм и явно не заботясь об убедительности горя своего персонажа, в то время, как Женевьев Бюжо раскрывается в своих ипостасях намного убедительнее. Что здесь действительно заслуживает похвалы и аплодисментов, так это искусная работа оператора Вилмоша Жигмонда («Близкие контакты третьей степени», «Охотник на оленей»), запечатлевшего замечательные панорамы, и безупречный саундтрек прославленного композитора Бернарда Херрманна («Головокружение», «Психо»), который был даже номинирован на «Оскар». В общем, лучше еще раз пересмотреть эталонное «Головокружение» Альфреда Хичкока, нежели это вторичное, пусть и красиво снятое подражательство, не выделяющееся почерком Брайана Де Пальмы. А ведь в наличии чувства стиля и вкуса ему невозможно отказать, судя по тому, на что этот режиссер способен в своих куда более удачных работах. 6 из 10