Артист-неудачник попадает в шпионский скандал. Фееричная ретродрамеди с труппой «Мастерской Петра Фоменко»
Описание
Москва. 1974 год. Актёру Олегу под сорок, у него усталый взгляд, обаятельная улыбка и глубокий бархатный голос. Он работает на радио. Артистическая судьба его не сложилась: из театра ушел, в кино ролей нет. На радио он играет в бесконечной постановке про советского шпиона, который под видом успешного бизнесмена — мистера Брауна — живет в Америке; и это его единственный заработок.
Однажды радиопьесу закрывают, а жена выставляет Олега из дома. Эти довольно заурядные обстоятельства приводят к совершенно неожиданному развитию событий как в жизни героя, так и в жизни окружающих его людей — артистов радио, поэтов и писателей, официантов и проводниц поездов дальнего следования, дам полусвета и ответственных партийных работников, милиционеров, кинорежиссеров, священников, советских разведчиков и американских шпионов.
Картина Сергея Осипьяна «Портрет незнакомца» напоминает ретро открытку, нарисованную нейросетью – яркую, атмосферную, ламповую, со множеством деталей под старину, неизменно гладкую и красивую. Прокуренные кухни, переделкинские дачи, павильоны «Мосфильма», ресторан «Арбат» и гостиница «Метрополь», неоновый проспект Калинина, сверкающие пивные ларьки, шикарная квартира писателя и одеяния валютной проститутки. Собранная практически целиком труппа «Мастерской Петра Фоменко» создает на экране эффект театральной постановки, где меняются мизансцены и действующие герои, а актеры остаются прежними, кочуя из одной сцены в другую. Фоменки преступно редко снимаются в кино, но способны украсить любой фильм. Здесь же их целая россыпь: кто-то появляется на экране совершенно мимолетно, а Галина Тюнина, Ксения Кутепова, Никита Тюнин, Кирилл Пирогов задействованы в основных ролях. Иронично, что на фоне всех остальных, Юрий Буторин, актер, играющий главного героя, не особо примелькался зрителю. Портрет незнакомца в исполнении незнакомца. Олег Орлов – актер без ролей в кино и театре. Зарабатывает на хлеб, озвучивая шпиона в бесконечной радиопостановке. Жена выставляет его за дверь. Ночевать негде. Денег нет. Таланта, кажется, тоже. Он плывет по течению, пока не встречает писателя Льва Николаева (школьнический привет Льву Николаевичу?) – живого классика, автора значительного романа о войне, который теперь только пьет и не может написать ни строчки. Герои находятся в личностном кризисе и в поиске себя. Они бродят по Москве, пьют с наслаждением, пьют с отвращением, попадают в переделкинские застолья, в застольные переделки, встречают итальянских режиссеров, встречают советских режиссеров, подписывают письма в защиту уже не важно кого, спорят об искусстве, жгут книги и бьют рожи. Алкоголь здесь главный двигатель сюжета. В финале, казалось бы, режиссёр почти подбирается к чему-то важному. Напрашиваются вопросы, весьма актуальные для той эпохи: что делает с человеком невозможность реализовать себя, как ломается личность под влиянием страха и тотальной несвободы, как творить в эпоху, когда автор угнетен цензором, а где-то в тени поджидает таинственный работодатель, который готов предложить сотрудничество ценою в душу. Но Осипьян, увы, слишком влюблен в свою яркую картинку, в свою светлую ностальгию, чтобы хоть каплю этой экзистенциальной безысходности выплеснуть на экран, поэтому весь фильм, на мой взгляд, оказывается такой же суррогатной туфтой как шпионский роман про мистера Брауна, а финальный ход – лишь повод изящно закольцевать историю актера и его персонажа.
−
aragorn_1978
15 фев 2022
17 30
Если стремится к гламурной жизни Москвы, то можно потерять себя
На 1-е января 2022 года вышел этот фильм. Режиссёр Осипьян показывает нам гламурный СССР, светскую Москву 1974-го года. Что можно сказать про этот фильм? Что в Советском Союзе много пили и много курили. И что пивная являлась центром мироздания. Водка являлась «трубкой мира», связующим звеном между знакомыми и незнакомыми людьми. Творческая интеллигенция в СССР это и образ жизни и безысходность. Актёр Кирилл Пирогов (самый известный из этого фильма) играет писателя-алкоголика, который не может найти искру вдохновения для нового романа. В фильме сталкиваются фронтовики прошедшие ВОВ и советские люди плывущие по течению жизни. Фильм говорит: «Потеряешь себя — потеряешь Родину!» Режиссёр Осипьян говорит: «Гламурная светская Москва — это ни только актёры, режиссёры, но и диссиденты и проститутки». Ещё что можно сказать про фильм: «Радио-пьесы действительно играли огромную роль в советской жизни». То есть радио имело больше влияния, чем телевизор. Актёр Олег (его играет Буторин) показывает, если стремиться к огням гламурной жизни Москвы, то можно потерять себя. А если потеряешь себя, то потеряешь Родину. Так объясняет круговорот светской жизни Москвы 1974-го года режиссёр Осипьян. Водка и сигареты в жизни людей и русское поле в жизни актёра Олега. Режиссёр Осипьян прибегает к образам «русское поле», «подписи за диссидентов», «писателю-алкоголику», даже есть образ «валютной советской проститутки». Что понравилось в фильме? Это как слово «Родина» понимает каждый герой фильма. Ностальгии по Советскому Союзу я не испытал при просмотре. Но в фильме есть что-то общее с современностью. Это поиск себя, как личности, в обычной жизни. Родина для человека из светской Москвы, диссидента, партийного работника является проявлением любви к загранице. Фильм очень спорный. Светская Москва, актёры, иностранные режиссёры, диссиденты, валютные проститутки, писатель-алкоголик — во всём этом живут обычные люди, которых могут объединить водка и сигареты.