

R
Голландец
2025СШАтриллер, драма1 ч 28 мин
4.6
КиноПоиск · 814 голосов
5.3
IMDb · 4.9K голосов
Описание
Нью-Йорк. Темнокожий успешный предприниматель Клей вместе с женой Каей посещает психотерапевта, чтобы спасти разрушающийся брак. Однажды во время поездки в метро он встречает Лулу — привлекательную и соблазнительную, но зловещую белую женщину.
В ролях
Съёмочная группа
Информация
- Премьера
- 2025
- Производство
- США
- Жанр
- триллер, драма
- Длительность
- 1 ч 28 мин
- IMDb
- tt29214162
Рецензии 1
−
Jedi Aragorn
8 фев 2026
17 2
Нидерландец
Лерой Джонс (с 1967 года — Амири Барака) — литератор и музыкальный критик, яркий представитель «черного битничества», движения «Черных Искусств» и афроамериканского театра протеста. Его творчество — манифест черных против угнетения, в том числе сегрегации, которая в некоторых штатах официально существовала вплоть до 1970-х годов. Именно борьба за права черного населения сподвигла его сменить имя: Джонс хотел, чтобы оно отражало его происхождение. По словам писателя, отбросив «рабское имя», он приблизился к своим корням. Одно из последних произведений автора, опубликованных под именем Лерой Джонс, — пьеса «Голландец», написанная в 1964 году и тогда же поставленная в нью-йоркском театре Черри Лейн. Название этой пьесы — аллюзия на легенду о бесконечно скитающемся корабле-призраке «Летучем голландце», согласно которой его капитан за тщеславие и жестокость был обречен на вечное плавание, и каждого, кто встретится с ним, ждет неминуемая смерть. В то же время название «Голландец» также отсылает к важному историческому событию: первых чернокожих рабов в США в 1619 году привезли именно голландские моряки. Символично и место действие пьесы — вагон метро, бесконечно идущий по одному курсу, означает движение истории. В 1964 году скандальный «Голландец» Барака получил премию «Obie Award» как лучшая внебродвейная пьеса в Америке, а в 1967-м по ней сняли фильм. Спектакль до сих пор ставят на сцене, представьте. Если не знать эти факты перед просмотром, то фильм покажется странным, тонким, причудливым и не слишком понятным. И если известная пьеса начинается сразу со сцены в метро, то гениальному творению Андре Гейнса мало броского спектакля, в апокалиптическом свете представляющего надрыв общественных и личных связей, ненависть между чёрными и белыми в Америке 60-х, поэтому в сценарий запихнули какую-то неуместную личную трагедию главного героя, который находится на грани развода с женой, изменившей ему с другим черным мачо. Сюжет начинается со сцены у психолога, во время которой добродушный персонаж Стивена Маккинли Хендерсона пытается наладить диалог между супругами, которые играют слабо. В ходе этой сессии затрагивается интересная тема о том, чтобы изменить в ответ. Мол, вдруг это поспособствует восстановлению отношений, ведь квитами нужно стать. Перед уходом главный герой Андре Холланда получает тонкую книжку от мозгоправа с известным для многих афроамериканцев названием, листает её и спустя время чудесным образом попадает в вагон метро, где его вовсю начнёт соблазнять размалёванная Кейт Мара с невероятно аппетитным телом точно в легкомысленном платье. Дальше события развиваются довольно причудливо, смешиваясь с темой обратной измены и бесконечными разговорами о черных американцах. Честно говоря, этот мутный эксперимент вообще не затянул да чересчур топорно попробовал... Раскрутить известную цитату Карла Юнга, вынесенную в пролог фильма, «кто смотрит наружу — видит лишь сны, кто смотрит в себя — пробуждается». Сценарист и режиссёр вдвоём захотели столкнуть так называемые внешний и внутренний миры конкретного человека, чтобы на основании возникшего конфликта раскрыть непонятно что. Попытка сыграть в недоэротический скользкий триллер явно не увенчалась успехом. Ни своей чертовщиной в метро не вызвали тревогу, ни серьёзной темой об угнетении прав чернокожего населения Америки не захватили внимание. В современных Соединенных Штатах в 2026-м году, конечно, неспокойная обстановка после BLM и всего такого, но работа Андре Гейнса не слишком-то и бьёт... В нерв времени, стараясь балансировать между личной трагедией отдельно взятого мужчины и постоянным напоминанием о нелёгкой участи бывших рабов. Если хотите посмотреть реально крутое кино про то, как измены одного из супругов приводят к жутким образам и последствиям, смотрите «Враг» Вильнёва. А в «Голландце» вы столкнётесь с образами, символами, знаками о важном, но не о самом понятном. Кто знает, может, этот фильм найдет своих зрителей с высокими оценками и любимыми актёрскими работами. В какой-то момент вам ещё заявят, что весь мир - театр, а люди в нём актёры с актрисами, каждый сам режиссёр, сценарист и главный герой в описываемой истории. Одно непоколебимое преимущество, кстати, есть. Независимый проект длится недолго, долго мучиться не получится, если до такого, конечно, дойдет.










